Les Archives De Muzik in Mars

A Tout Problème, Une Solution ...

2008-03-06T12:26:00.005+01:00

Je ne comprends pas pourquoi cette adresse plante à chaque ajout.
J'ai donc pris la décision d'en créer une nouvelle.
Vous pouvez donc suivre les aventures bloguesques et musicales de votre serviteur à cette adresse: http://muzikinmars.com/.
Merci pour votre fidélité et n'oubliez pas de changer le lien sur vos Firefox et autres Explorer.
Vive Muzik In Mars !!!

Galère ... Galère !!!

2008-03-06T11:19:00.004+01:00

Deux jours que je m'enerve tout seul à comprendre pourquoi mes posts ne peuvent être mis en ligne. J'avoue mon incapacité à trouver une solution... Je vous en prie, qui que vous soyez, si vous comprenez pourquoi à chaque fois que je tente d'ecrire un post, Muzik In Mars rame et ne s'affiche plus, envoyez moi un mail...

Fantômas : Suspended Animation

2008-03-02T13:50:00.008+01:00

Mike Patton, l'homme au multiple projets.
L'artiste underground américain par excellence.
Il aurait du sang zappien que ça ne m'étonnerait guère...
Voici donc Fantômas. Un groupe qu'il créa de toute pièce durant les derniers spasmes musicaux de sa formation qui lui a permis d'acquérir une notoriété internationale: Faith No More.
Alors c'est quoi Fantômas ?
Un groupe de musiciens d'horizon plutôt metalleux. On retrouve dans le line-up, le guitariste Buzz Osborne des Melvins, le bassiste Trevor Dunn de Mr. Bungle (le groupe que lui et Patton avaient formé au lycée), et le batteur Dave Lombardo de Slayer.
Pour autant ça sonne pas métal, plutôt expérimental avec des plages mélangeant électro minimaliste et grosse guitare rigolote... Très conceptuel, le meneur de revu a pris le parti de sortir en 2005, "Suspended Animation". J'écris ces lignes en réécoutant l'opus. Le projet est un ensemble de 30 titres. Chaque compo correspond à un jour du mois d'Avril 2005. La pochette est un calendrier, chaque page représente le titre avec une illustration manga.
Plus qu'un album, tout un programme artistique...
Patton promet un opus pour les mois à venir, "Ce prochain album sera une affaire entièrement électronique. Ça demandera une organisation créative pour savoir comment l'enregistrer et l'exécuter, mais il n'y aura aucun instrument acoustique. Nous allons plus ou moins passer en mode hibernation. Je dois, dès que j'ai un peu de temps, retourner au tableau et commencer à écrire le prochain album".

Fantômas : 04/10/05 Sunday

La Page Myspace: www.myspace.com/fantomas

Ani Difranco : Canon

2008-03-02T12:06:00.008+01:00

En ce beau dimanche ensoleillé, je me suis mis à écouter le dernier opus décevant de Jack Johnson. Je n'en dirai pas plus si ce n'est que je ne pouvais pas m'arrêter en si mauvais chemin. Je pris la décision de décellophaner le double best of de la belle Ani Difranco, convaincu qu'elle saurait me donner l'envie d'écrire des lignes bloguesque d'une rare poésie.
Ani a ce don unique du feeling musical. Son jeu de guitare, le rythme de son flux vocal, tout en elle est feeling. Une substance qui se laisse boire comme du petit-lait. Une potion miraculeuse qui me donne l'envie d’y gouter encore et encore.
Deux galettes retracent la carrière prolifique de la jeune américaine.
À raison d'un album par an, la discographie est imposante. Alors, ce double est plutôt bien venu pour les nouveaux admirateurs de ce son acoustique si groovy.
En plus de ces deux cercles argentés, la belle nous offre, sur un autre plateau d'argent, un petit supplément live inséré à la dernière minute. Cette galette est une sorte de bootleg piqué de-ci de-là lors de ses différentes tournées.
Vous l'aurez compris, il s'agit d'un "must have" pour toute personne dont le mot folk évoque, encore, quelque chose de sincère et non pas une simple coupe de cheveux et un jean slim fraichement acquis...

Ken Stringfellow ... Merci.

2008-02-29T20:20:00.008+01:00

Hier soir, je me suis retrouvé dans la pire salle de concert de Marseille.
Le Cabaret Aléatoire, mise à part sa charmante barmaid, est une suite d'erreurs. Ce que je déplore le plus, vous vous en doutez, c'est la qualité acoustique du lieu. Le sonorisateur n'arrangeant rien à l'histoire.
Bref, je n'aime pas cette salle. Mais j'avais une invitation impossible à refuser: un plateau de trois artistes qui défendaient leurs compos accompagnés d'un micro et d'une guitare pour deux d'entre eux, d'un piano et d'un violoncelle pour le premier.
Reprenons par là ou ça a commencé, c’est-à-dire par ce timide new-yorkais derrière son Nord Lead de clavier chantonnant à voix fluette ses petites histoires de coeur. Chris Garneau, c'est de lui dont il s'agit, ne m'a pas convaincu. Désolé, je ne trouve rien de très nouveau chez ce jeune dandy qui se fringue hype...
Enchainons avec la deuxième apparition, celle de Louis Francesco Arena, une guitare folk à la main. On sent qu'il a plus de maturité que son prédécesseur. Mais le son est exécrable, trop agressif, trop fort pour ce musicien seul avec sa guitare. Trop peu de monde pour pousser le son aussi haut... Presque envie de lui souffler l'idée de descendre de l'estrade et de s'installer à côté de nous...
Et bien c'est ce qui se produit avec ce qui sera la révélation de la soirée. Un rockeur est un humain à la sensibilité exacerbée. Point de mimique inutile, de petits chichis hypes ou de volumes trop forts pour montrer que c'est lui l'artiste. Non, Ken Stringfellow, fondateur des Posies et ex-collaborateur de REM, endosse sa Gretsh noire, branche son ampli Fender, accorde la guitare, et descend de la scène, se passant de micros et d'accessoires inutiles. Il jouera deux heures au milieu du public ravi, subjugué, ébloui par cette voix si pure et ce mec qui sait tenir une salle avec ses titres... Un musicien est un artiste lorsqu'il a la maitrise de faire passer de si belles émotions. Ken Stringfellow est un grand artiste. Je le remercie, à nouveau, pour ce fabuleux moment de musique.
Merci...

Ken Stringfellow : Known Diamond

Le Site Officiel: www.kenstringfellow.com
La Page Myspace: www.myspace.com/kenstringfellow

Muzik In Mars Say Yeah !!!

2008-02-29T20:12:00.003+01:00

Et voilà, l'émission de Février est, enfin, en ligne.
Une spéciale Radiohead de deux heures de temps.
Vous y trouverez des versions inédites du groupe.
L'historique de la formation.
Mais vous aurez droit, aussi, aux élucubrations des trois farfelus que sont Iggy, Scratchy et Pouffy, alias, Guillaume, Jean Yves et votre humble serviteur.
Régalez vous bien à l'écoute de Muzik In Mars Say Yeah !!!
Je vous tiens au courant des suites de l'émission radio webphonique pour la session du mois de Mars...

Le Nouveau Concours

2008-02-26T12:54:00.004+01:00

Le petit veinard qui a remporté l'album de Ben and Jason va recevoir son mail de confirmation pour qu'il m'envoie ses coordonnées postales. Il s'agissait de l'album "Emoticons".
Voici la nouvelle pochette a identifier.
Pour remporter la galette, rien de plus simple, trouver l'interprète qui se cache derrière cet opus à connotation écologique et didgeriddoesque...
Deux semaines pour remporter les 14 titres contenus dans cet opus.
Envoyez vos réponses par mail, muzikinmars@yahoo.fr

Amusez vous bien...

Attention , Attention ...

2008-02-24T23:19:00.002+01:00

Pas de chronique ces derniers jours pour cause de pré-production et d'enregistrement de l'épisode de Février du Muzik In Mars Say Yeah !!!
L'émission aura pour sujet Radiohead. L'enregistrement a eu lieu cet après midi et est en cours de mixage. La mise en ligne est annoncée pour le 28 Février au soir...
Une émission avec beaucoup de raretés et des versions live jamais publiées par le groupe. Igy, Scratchy et Puffy, en grande forme, et cela malgré des soucis techniques durant la captation.
D'ici Jeudi soir, patience...

Wise In Time : The Ballad Of Den The Men

2008-02-21T18:16:00.004+01:00

Il va falloir que je songe à un nouveau concept d'émission radiowebphonique. Après l'émission Muzik In Mars Say Yeah !!! La Spéciale Radiohead, qui sera enregistrée Dimanche prochain, je songe à faire une émission sur ces artistes qui prennent des noms de formation, alors qu'ils mènent leurs projets de façon solitaire.
Derrière Wise In Time se cache un homme, Ian Simmonds. Jeune prodige qui, avec deux de ses amis, se cachaient déjà dans un projet électro qui a marqué le milieu des année 90: Leftfield. Il est donc de bon ton de se cacher derrière un nom de groupe énigmatique. Du temps de Zimmerman, un bon nom qui sonnait suffisait. Fait croire que les artistes un peu plus jeunes mènent des doubles vies et se voient dans leurs rêves dédoublés...
Que devient ce bon vieux de petit jeune de Ian Simmonds depuis l'expérience Leftfiled ?
Et bien, il a mixé à droites et à gauches, a mené certains projets qui sont sortis sur des labels plus ou mois connus. Et puis il y a cet opus enregistré en 2006, sur lequel je suis tombé pendant mon périple parisien. "The Ballad Of Den The Men", point d'électro dans cette galette à connotation folk jazzy popisante (rien que ça, oui...). Des musiciens chopés dans une école de musique de jazz basée à Dresde, Allemagne. Alors on peut reconnaitre des rythmiques empreintées à la Jungle. On entend des cordes de violons que l'on suspecte d'appartenir au répertoire down tempo d'une trip hop oubliée. Mais ce qui marque, c'est la voix profonde de Monsieur Ian. Une voix qui prend toute son ampleur lorsque l'orchestration est moins fournie. Et là de me poser la question pourquoi ce Ian Simmonds n'a pas exploré cette voix un peu plus tôt dans sa carrière ? Remercions le label Crammed Disks pour cette signature ô combien musicale...

Wise In Time : Lord

Wise In Time : The Ballad Of Den The Men

La Page Myspace: myspace.com/wiseintime

The Cardigans

2008-02-21T17:42:00.006+01:00

Je sais, c'est le groupe suédois avec la petite chanteuse qui se trémousse dans les clips. Mais ce groupe a quelques titres qui me donnent des petits frissons. La voix enfantine de Nina Persson n'est certainement pas étranger à cet effet.
Personnellement je ne saurai trop vous conseiller deux albums de ce combo qui se comporte musicalement tel un caméléon. Une fois, ils sonnent à fond alternatif, une autre ce sera de la folk, un regain du côté de l'électro et puis après tout c'est de la musique. Alors je vous fait profiter de ces trois pépites sonores en espérant que vous apprécierez. La première est tirée de "Gran Turismo" sorti en 1998. Le deuxième titre tiré du très surprenant "Long Gone Before Daylight", et enfin le titre qui ouvre le projet solo de la voix du groupe, "A Camp". Pour ceux qui apprécient, un best of sort d'ici peu de temps.

The Cardigans : My Favourite Game

The Cardigans : Communication

The Cardigans : Frequent Flyer

Le Site Officiel: www.cardigans.com
La Page Myspace: www.myspace.com/thecardigans

Grrrr....

2008-02-21T17:37:00.002+01:00

Difficile de ne pas s'enerver lorsque les outils informatiques semblent vous lâcher un à un. C'est exactement ce que je suis entrain de vivre. Alors patience, donnez moi quelques minutes et je redonne dans la chronique d'albums...

Eels : Useless Trinkets

2008-02-19T12:30:00.007+01:00

Eels, voici un artiste authentique, un de ceux dont la lumière a éclairé le parcours puis l'a délaissé au profit d'une Jenifer Lopez surgonflée. Alors oui, je le crie haut et fort, je suis un inconditionnel de ce binoclard à la voix si attirante et à la musique toujours de bonne facture. Les deux opus qui viennent de sortir donnent une bonne idée du chemin. Le best of regroupe tout ce qu'il y a de plus populaire dans la collection des beautés que Mark Oliver Everett a parsemé tout au long de sa carrière. L'autre opus, bien plus intéressant, regroupe les raretées, versions démos et autres titres lives. On passe du guitare voix à la folie d'une salle en délire. Alors des deux, j'ai un penchant pour le deuxième. Pour ceux qui n'auraient pas toute la discographie, le best of reste indispensable. Eels a toujours eu le son des années 90 avec un supplément d'âmes qui fait que tout est bon. Pour preuve, les deux titres qui suivent.

Eels : Flower (BBC)

Eels : Novacaine For The Soul (Live from Hell)

Donavon Frankenreiter : Recycled Recipes

2008-02-17T19:36:00.007+01:00

Beaucoup de musique pour ce Dimanche. je termine avec un EP d'un artiste qui a toujours autant de simplicité et de classe. "Recycled Recipes" est un 6 reprises que Donavon Frankenreiter a enregistré dans la cuisine avec un pote. Pas besoin d'un tas d'outils pour capter le bonhomme et sa musique. Ils sont deux musiciens, les guitares sont posées sur la table. On imagine le café qui refroidit entre les prises. Du coup, je ferme les yeux et je me retrouve dans la cuisine. Je savoure ces vingt minutes avec un gros coup de coeur pour le "Don't Think Twice, It's Alright" écrit par le jeune Bob Dylan, NYC, été 1962. Elles sont belles ces journées à vous raconter mes rencontres musicales. J'espère que vous prenez autant de plaisirs à les lire et les écouter à votre tour.

Donavon Frankenreiter : Don't Think Twice, It's Alright

'siɰør roʊs : Hvarf-Heim

2008-02-17T16:17:00.010+01:00

Autant de mystères. Autant de zones d'ombre. Autant de questions laissées sans réponses. Autant de pochettes au format hors norme. Mais surtout, autant de plages musicales empreintes d'une patte poétique rarement rencontrée.
Il est convenu de dire que cette formation originaire de Reykjavík, créée en 1994, est l'autre grande signature musicale de l'Islande. Ce qui est moins évident c'est de prêter une oreille avertie à la discographie particulière et d'en sortir indemne. Le dernier album ne dérogeant pas à la règle. On sort de l'écoute de ce double album avec un vague à l'âme. Cette impression que l'on sort d'un rêve éveillé où les elfes ont troqué leurs tenues blanches pour un jean slim avec bande de satins noirs sur les côtés. C'est tout cela la musique de Sigur Rós. Tout cela et encore plus. Une musique qui ne laisse pas indifférente est une musique qui a de la personnalité. Elle peut déplaire à certains égards, mais elle porte en elle le message de ses créateurs.
C'est ce que j'aime chez cette troupe de quatre musiciens. Leur musique si particulière pourrait être placée à la frontière d'une pop progressive. Sur scène et sur certains titres enregistrés, ils sont accompagnés par un quatuor à cordes qui vient rajouter à la profondeur de leurs compositions. Autre aspect caractéristique de du groupe, la voix de fausset du leader, Jón _ór Birgisson. Pour ceux qui voudraient en savoir plus, je vous invite à rejoindre le post dédié à la formation sur le Forum.

Sigur Rós : Von

Le Site Officiel: www.sigur-ros.co.uk
La Page Myspace: www.myspace.com/sigurros

Cocoon : My Friends All Died In A Plane Crash

2008-02-17T15:07:00.008+01:00

Et un passager de plus dans l'avion qui mène au pays de la résurrection du folk. Le groupe est constitué de deux voix complémentaires. Ces voix chantent en anglais, mais ont un passeport français. Mais alors, peut-on dire que ce revival folkeux est international ? Certes. Mais une autre question me vient à l'esprit: ce revival ne serait-il pas une parade commerciale ? Il est vrai que l'on en voit pousser de partout, ces albums qui signent "Le spectre de Nick Drake est réapparu...". Ces stickers commerciaux me font penser à un bourrage à la limite du dégueuli.
Revenons à cet album, "My Friends All Died In A Plane Crash", que peut-on dire de ces douze titres ?
Tout d'abord qu'ils sont courts, qu'ils racontent des histoires à l’humour caustique à l'antipode de la simplicité et de la douceur musicale qui les accompagnent. vous l'aurez compris,l'originalité des paroles est le point fort chez Cocoon. Ils auraient chanté l'amour simplet, cet album aurait été le pire mielleux folkeux jamais réalisé. Alors cet opus a le droit de citer grâce à ses paroles. Mis à part ce décalage amusant, rien de très transcendant. Désolé pour la hype folkeuse qui salut en Cocoon un merveilleux talent de songwritting, mais ce côté duo à la sous Damien Rice avec des mélodies pas si novatrices, je ne suis pas fan. D'ailleurs, où sont les mélodies ? Je préfère écouter un bon Sufjan Steevens et lire les paroles Cocoonesque. Une bonne poilade que le texte de présentation du groupe qui se trouve sur leur site internet. Le titre de l'opus est aussi un indice de l'humour noir que revendique le parolier. Le coup du crash de l'avion me fait d'ailleurs penser au talentueux Bright Eyes. La comparaison s'arrêtant malheureusement là.

Le Site Officiel: www.soberandgentle.com
La Page Myspace: www.myspace.com/listentococoon

Queens Of The Stone Age : Era Vulgaris

2008-02-17T12:03:00.008+01:00

On continue avec du rock qui fout la patate. Me voici lancé dans le son Queens Of The Stone Age. Avec leur dernière galette, "Era Vulgaris", le groupe tente une nouvelle vision de la production rock avec moult effets stéréo et l'utilisation d'un effet crunchy sur l'ensemble du mix. En effet, on retrouve cet effet de saturation sur tous les éléments: les guitares, la basse, la batterie et la voix. C'est assez amusant, mais reste un effet qui s'use à la longue. Heureusement la formation n'a pas oublié les inconditionnels des premiers albums en intégrant des titres plus bruts de décophrage comme "Battery Acid". Un grand écart lorsque l'on entend les titres très formatés comme "Into The Hollow". Il semblerait que la formation de Josh Homme soit un peu dans le flou. À vouloir se retrouver dans toutes les bonnes ondes des stations, la véracité de leur son perd un peu de sa saveur originale. Un soucis qui s'était déjà manifesté en faisant intervenir des guets plus ou moins bien sentis sur les précédentes livraisons de la formation californienne. Les apparitions sont encore au coeur du sujet. Et que ce soit les anciennes ou les récentes (de Dave Grohl à Julian Casablancas des Strokes, en passant par Trent Reznor, Mark Lanegan), il me semble que ces clins d'œil effacent la force de frappe de ce marteau piqueur sonore. Alors, la prochaine fois, je prie pour un album sans concession, ni guest. Dernier petit détail, pour les inconditionnels des versions collectors, je me suis procuré la version double CD comprenant une deuxième galette qui permet de se faire une idée de la qualité des prestations live de QOSA. Je conseille cet achat à tous les sceptiques qui pensent que le live n'amène rien que des cris qui polluent les titres.

Queens Of The Stone Age : Turnin' on the Screw

Le Site Officiel: www.makeitwitchu.com
La Page Myspace: www.myspace.com/queensofthestoneage

Kings Of Leon : Aha Shake Heartbreak

2008-02-17T11:09:00.008+01:00

Kings of Leon est un groupe de rock composé de trois frères et un cousin, originaires du Tennessee. Le nom du groupe, Kings Of Leon, provient du père et du grand-père de Nathan, Caleb et Jared, appelés tous les deux Leon. Les frères passent une grande partie de leur jeunesse à voyager dans le sud des États-Unis avec leur père, prêcheur d'une Eglise Pentecotiste, et leur mère qui leur fait cours quand ils ne peuvent aller à l’école. Leurs parents divorcent en 1997 et après des boulots variés, les frères déménagent pour Nashville en 1998. Ils forment un groupe en 2000 avec leur cousin Matthew.
Leur premier album "Youth and Young Manhood" fait mouche sur leur terre natale. Ils assurent les premières parties américaines de The Strokes et de U2.
Leur second opus "Aha Shake Heartbreak" sort en octobre 2004. Il est, à ce jour, mon album préféré de la formation. Je me suis procuré, pour commencer, leur dernière galette, "Because Of The Times", que je trouve moins inspiré. C'est à l'occasion d'une écoute au magasin que j'ai pu apprécier leur deuxième livraison. Des titres frais, un son entre garage et rock assez groovy qui donne envie de bouger. Certains pourront trouver les arrangements assez primaires, mais c'est exactement ce qui m'a plu. L'efficacité est ce qui prime chez les Kings Of Leon. Je retrouve la fièvre que certains titres de Led Zeppelin pouvaient me provoquer, avec des harmonies vocales proches de celles d'Aerosmith.

Kings Of Leon : Taper Jean Girl

Le Site Officiel: www.kingsofleon.com
La Page Myspace: www.myspace.com/kingsofleon

Tortoise : It's All Around You

2008-02-15T20:31:00.007+01:00

Je n'ai cessé d'écouter cet album. La zenitude de cet opus m'a accompagné à chaque instant de cette journée d'après vacances. La musique remplie de free jazz et d'électro des tortues terrestres de Chicago m'a convaincue.
Je ne sais pas pour quelle raison, j'associai leur nom à un rock indie minimaliste et parfois agressif. Il n’en est rien. Il en est, même, l'opposé sonore. Un son qui habite la fausse sérénité. Un prolongement de Brian Eno avec un esprit très Archie Shepp par moments.
"It's All Around You" est décrit comme le pire album de la formation. Sorti en 2004, il a un son ambiant que j'apprécie énormément. Mais du coup, les critiques m'intriguent et me donnent envie de dévorer le reste de la discographie. Malheureusement pour moi, mon porte-monnaie est vide et le simple fait de débourser plus de 20€ pour un album me freine...
Encore une chose, pour les inconditionnels de l'esprit folk aventureux, je vous conseille l'opus réalisé en compagnie de Bonnie Prince Billy, "The Brave And The Bold". Un album de reprises nettement plus réussi que le EP que le même Bonnie a sorti récemment et qui est une sacrée déception.

Tortoise : Stretch (You Are All Right)

Le Site Officiel: www.trts.com
La Page Myspace: www.myspace.com/tortoise

Jeff Hanson

2008-02-14T20:32:00.005+01:00

Comme ce son est approprié après avoir passé deux jours déconnecté de tout, du temps et des gens qui peuplent les villes bruyantes. Se retrouver loin des endroits où la foule se bouscule, ça ressource. Cela fait deux jours, et j'ai la sensation d'être parti il y a un mois.
Mais revenons à ce qui me mène à écrire ces quelques lignes. L'album éponyme de Jeff Hanson. Cette voix féminine dans ce corps d'homme. Les fées de la mélodie n'ont pas oubliées de saupoudrer le berceau de ce songwritter. Pour preuve, le titre qui ouvre la galette, "Losing A Year".
Ce "Jeff Hanson" est une collection de beaux titres qui pourraient être de vibrants hommages à un autre grand songwritter: Elliot Smith. Comment ne pas évoquer le triste cas d'Elliot Smith en écoutant ces cinquante minutes de musique. Dans la voix, les arrangements, le style et enfin dans l'art de foutre le frisson à la première arrivée d'un refrain. Dans sa bio, le musicien évoque l'influence évidente des Beatles, de Nick Drake ou de Simon and Garfunkel. Pour ceux dont la liste interresse, je vous invite chaudement à découvrir cet opus passé à côté d'un succès pourtant mérité.

Jeff Hanson : Losing A Year

Le Site Officiel: www.jeffhanson.net
La Page Myspace: www.myspace.com/jeffhanson

Dans La Jungle, Le Lion Est Mort Ce Soir

2008-02-13T15:06:00.004+01:00

Il avait fait ses adieux à la scène au mois de Décembre.
Il s'en va retrouver Syracuse, dans son jardin d'hiver...

Beirut : The Flying Club Cup

2008-02-13T08:07:00.004+01:00

Beirut est une formation qui compte un membre agé de 22ans, Zach Condon, originaire de Santa Fé. Sa musique est une folk empreinte de sonorités de l’Europe de l’Est. On pense à Emir Kusturica en découvrant le nouvel opus du petit génie, "The Flying Club Cup". Un album que je rangerai entre David Krakauer et Andrew Bird.
Il a l’originalité dans ses bagages et de l’assurance à revendre, une voix que l’on reconnaît à la première note chantée.
Je suis tombé sur ce son par hasard. Je ne sais plus comment m’en séparer depuis. La seule chose que je regrette, c’est de ne pas arriver à mettre la main sur les premiers enregistrements du talentueux musicien.

Beirut : Nantes

Le Site Officiel : www.beirutband.com
La Page Myspace : www.myspace.com/beruit

Rex Foster : Artist

2008-02-12T13:12:00.002+01:00

Il est des pochettes que l'on croise et qui nous souffle un petit vent venu d'un ailleurs que l'on imagine rempli de promesses. Des promesses d'une époque que l'on sublime. Pour ma part, j'aurai adoré vivre mes 20 ans dans les années 70. Faire parti des privilégiés qui se sont rendus du côté de Bethel, États-Unis, entre le 15 et 19 Aout 1969. J'aurai suivi avec intérêt les différentes carrières de ces artistes venus du Village à New York. J'aurai, certainement, eu la chance de croiser la carrière discographique de ce texan barbu qui se prénomme Rex Foster. Musicien, auteur compositeur interprète, mais également artisan joailler, il nous vient des collines du sud-ouest du Texas.
Depuis plus de trente ans, il continue à chanter ses chansons en visitant le monde. De sa folk traditionnelle, il rend hommage aux figures qui l'ont fait vivre. Reprenant "Song To Woody" écrit par le jeune Dylan, mais aussi composant des titres sublimes comme le "When The Lady Dances". Une bonne rencontre musicale que j'ai pu me procurer à un prix défiant toute concurrence (5€ pour les curieux)...

Rex Foster: Song To Woody

Rex Foster: When The Lady Dances

Le Site Officiel: www.rexfoster.com
La Page Myspace: www.myspace.com/rexfoster

Patrick Watson : Close To Paradise

2008-02-12T10:30:00.001+01:00

Contrairement à ce que j'avais pu imaginé, Patrick Watson n'est pas ce qu'il semble être. Il s'agit d'un groupe et non d'un bonhomme. Il ne s'agit pas de folk à la Devendra Banhart (la barbe que porte le chanteur est trompeuse), mais bel et bien d'une pop qu'on assimilerait d'alternative rock, très bien sentie.
Il existe le Patrick Watson, il est l'un des quatre membres de cette formation originaire de Montréal. La scène canadienne qui nous a livré le pire et le meilleur. Je ne parlerai que du meilleur en évoquant Arcade Fire. Le pire, malheureusement, les ondes et chaines musicales nous le fout en pleine poire une dizaine de fois par jour...
Revenons à cet opus, "Close To Paradise". Il existe un mythe musical qui voudrait qu'un album devienne l'album référence. Un opus où l'on retrouverait toutes les sonorités qui ont fait de la pop ce qu'elle a de meilleure. Il s'en rapproche dangereusement celui-ci. Je me rappelle du stickers qui était collé sur la galette, "Les Nouveaux Pink Floyd Canadiens". Commercialement intéressant mais terriblement réducteur. Vous avez déjà entendu un titre du Floyd avec un banjo ??? Chez ce combo canadien, il y a de tout. Cependant, aucune crise de foie auditive n'est à craindre. Tous ces titres restent légers, volatiles comme une plume volant dans l'air que l'on aurait du mal à saisir. De tout et toujours de bons gouts.
Et dire que cet album a vu le jour en 2006... Vous comprenez quelque chose lorsque vous le trouvez dans les bacs en nouveauté ? Ces gars là ont fait la première partie de James Brown en Europe. Il a également partagé la scène avec Steve Reich et Philip Glass à New York. Y a t il une logique ? Patrick Watson est un artiste, sa logique est donc artistique...

Patrick Watson : Daydreamer

Le Site Officiel: www.patrickwatson.net
La Page Myspace: www.myspace.com/patrickwatson

Paris, C'est Fini ...

2008-02-11T21:50:00.002+01:00

Me voici dans le train qui me ramène à Marseille.
Un sac rempli de galettes, plus de 60 albums acquis en quatre jours.
Une rasia comme je les adore. Je les ai rangés en trois catégories. Les nouveautés, les indispensables "coups de cœurs que j’ai pas trouvé ailleurs", et les vieilleries à ne pas louper… Pour ce qui est de ma mission des deux prochains mois, elle est toute trouvée : vous présenter chacun de ces albums, historiques et extraits musicaux pour tous.
L’expérience commence dès demain…

Concours De Février ...

2008-02-11T21:10:00.000+01:00

Un concours à échelle globesque !!!
Voici la règle du jeu:
Je vous invite à trouver le, ou les (indice) interprètes de cet opus.
Il s’agit d’une formation pop folk qui n’existe plus depuis Décembre 2003. Sachez que j’en ai longuement parlé au cours d’un post rédigé en 2007. Ils ont à leur actif quatre opus, celui-ci est le deuxième, sorti en 1999. Dernier indice (et de taille), vous avez la pochette (modifiée) en haut de ce post.
N’oubliez pas de me laisser votre adresse email dans vos réponses. Pour cela, il vous suffit de cliquer sur commentaire. Le premier qui me donnera la bonne réponse, recevra par courrier la galette. Vous avez un mois pour trouver l'artiste. Dans un mois, un nouvel album sera mis en jeu. Amusez vous bien…

Les Moments Parisiens ...

2008-02-11T20:33:00.000+01:00

Le pied total, être au Starbuck avec Damien Rice en fond sonore.
Je sors d’un grand détournement culturel avec une petite dizaine de bios sur des artistes pop tels que Zappa, Les Beatles, Hendrix et Radiohead. J’ai aussi pris le temps de passer chez un autre bouquiniste et j’ai pu mettre la main sur un DJ Shadow qui m’a tout l’air d’un bootleg…
Y en a un qui va être ravi lorsque je reviendrai dans la cité phocéenne…
L’aspect pas sympa des Starbucks français : l’accés au net payant.
La chose la plus absurde pour une chaine qui permet à chaque consommateur de siroter un bon café tout en surfant sur le web gratuitement de partout sur terre sauf en France. Il faudra qu’on m’explique un jour pourquoi. Je voudrais connaître la vraie raison …

Richard Swift : Dressed Up For The Letdown

2008-02-09T11:50:00.000+01:00

La pochette m'a de suite séduite. Elle m'a rappelé ces carnets chinois que j'avais lors de mon enfance. J'y notai des phrases, des mots, j'y collai des photos. Le petit stickers collé dur le cellophane mentionnait des allusions musicales à Joanna Newsom.
Il s'agit du dernier opus de Richard Swift. Un opus foutraque dans lequel on croise le spectre d'un Sufjan Steevens libéré de tout gadget sonore et qui se consacrerait à l'essentiel, la chanson. Une mélodie, des arrangements réduits au traditionnel Batterie, Basse, Guitare, avec quelques guests sonores de natures cuivrées.
L'écoute était urgente ce matin au réveil, un opus qui m'a séduit dés les premières minutes. A noter que pour s'inspirer, l'américain a énormément écouté le "Let It Be... Naked", l'album des Beatles débarrassé de toutes les fioritures que Phil Spector avait imposé au Fab Four. Ça se ressent sur la totalité des titres, le côté instinctif qui manque tellement dans les productions actuelles. Je me permettrai de revenir sur ce post pour vous délivrer un peu de son swiftien. D'ici là, vous pouvez cliquer sur le titre du post pour découvrir le clip du premier single, "Kisses For The Misses".

Le Site Officiel: richardswift.us
La Page Myspace: www.myspace.com/richardswift

David Krakauer : Bubbemeises

2008-02-08T23:47:00.001+01:00

Voici un artiste dont j'ai évoqué le nom dans le Muzik In Mars Say Yeah !!! du mois de Janvier. SoCalled a fait un carton avec son "You're Never Alone", Krakauer avait auparavant montrer le chemin a son comparse avec cet opus tout en modernité kletzmerienne.
"Bubbemeises" sort en 2005. Il est le dernier opus en date du clarinettiste new-yorkais. Son label, Label Bleu, lui a permis de se retrouver avec le canadien le plus chtarbe: Josh Dolgin, alias SoCalled. Tous deux accouchent de ce métissage sonore.
J'ai pû me procurer l'avant dernière galette du musicien, "A New Hot One". Beaucoup moins original, mais tout aussi bien interprété.
Pouvons-nous dire que "Bubbemeises" soit un album de Krakauer?
Certainement, il a eu la brillante idée de laisser libre cour aux délires sonores de ce canadien qui utilise tout ce qu'il croise pour le détourner de son usage primaire afin de l'intégrer à la sonorité de l'instrument de Krakauer.
Un album de Krakauer produit par SoCalled. C'est ainsi que je lis cette pochette pas si claire. Pour preuve de cette complémentarité, je vous propose l'écoute du titre d'introduction de l'opus.

David Krakauer : Bubbemeises

Le Site Officiel: www.davidkrakauer.com
La Page Myspace: www.myspace.com/klezmermadness

Ane Brun : Live In Scandinavia

2008-02-08T20:20:00.001+01:00

Une petite bande annonce pour ces fraiches acquisitions.
J'ai déà déposé un post sur cette suédoise talentueuse, Ane Brun.
J'ai pu me dégoter un live de 17 titres.
En attendant les posts qui décriront la magie musicale des ces opus, voici un titre enregistré à Oslo en Septembre 2006.

Ane Brun : To Let Myself Go (Live)

La Rockeuse A Deux Ans

2008-02-08T20:14:00.000+01:00

Référence à Muzik In Mars Say Yeah !!!
Les Plasticines peuvent se rhabiller...

Lachage Parisien ...

2008-02-08T19:29:00.000+01:00

Bon, là c'est les vacances....
Paris est sous un soleil marseillais...
Mon sac a explosé après un périple des différents disquaires...
Plus de 30 galettes en deux jours...
Beaucoup de sons à écouter dès mon retour sur Marseille...
Je vous tiens au courant d'ici peu de temps...
Retour prévu Lundi Prochain...
Merci à toute l'équipe des associés parisiens...
A très vite pour les prochains posts sur mes acquisitions...
Amusant de se dire que l'an dernier, le 8 Février 2007, j'étais dans la même situation d'excitation consommatrice dans la Capitale...

6 Février 2007 – 6 Février 2008

2008-02-06T07:54:00.001+01:00

Cela fait un an que je me suis mis en tête de créer ce petit espace d’évasion. Suite à une agression dont j’ai été victime pendant mes heures de travail. J’ai trouvé cet échappatoire. Un espace où je me sens bien, où je passe mon temps à vous conseiller, vous proposer des artistes que je croise ou que j’ai croisé au cours de ma petite vie musicale. Des albums à écouter ou à réécouter.
Je souffle donc cette première bougie avec émotion et un peu de fierté. Je n’ai jamais été un grand écrivain, mais la passion musicale m’a guidée durant cette année. J’y ai mis mes coups de cœurs, j’ai écrit mes coups de gueule, j’ai exposé ma vision sur le monde musical avec des posts comme celui du 1er Janvier, "La Musique Pour Religion".
Le chemin parcouru en un an est plutôt positif, j’ai tenté des aventures audiovisuelles avec les "Muzik In Mars De…". (Je remercie, au passage, Guillaume et Marilyne qui se sont prêtés au jeu). J’ai développé, avec peu de succès pour le moment, Le Forum Muzik In Mars. Il vous permet de partager vos coups de cœurs musicaux. Et puis, dernière expérience en date, "Muzik In Mars Say Yeah !!!", une radio que j’anime avec Guillaume et Jean-Yves. Mes deux complices qui me donnent tant de fous rires. Pour info, l’émission de Février sera enregistrée le 24, et sera mise en ligne peu de temps après.
Parlons de vous, maintenant. Vous êtes de plus en plus nombreux à lire les posts que je dépose quotidiennement. De Lens à Brest. D’Hollola (en Finlande) à Marseille. Je profite de ce post « Gâteau D’anniversaire », pour remercier tous les lecteurs qui prennent le temps de poster des commentaires. Je demanderai aux plus timides de se lancer.
La Musique est un art qui n’a de valeur que dans son partage…

Tuxedomoon : Vapour Trails

2008-02-05T11:53:00.002+01:00

Voilà une bien belle histoire que cet album nous délivre. Un mélomane en manque de respectabilité me conseille de jeter une oreille sur cet album. J'en prends bonne note, enfourne la galette dans mon lecteur et me laisse porter par les huit plages de cet opus distribué en 2007 par un label belge. Tout en prêtant l'oreille aux sonorités étranges mais attirantes, je mène ma petite enquête sur cette formation au nom tout droit sorti d'un rêve d'une nuit fiévreuse: Tuxedomoon...
Une formation originaire de Californie dont les premiers exploits musicaux datent de 1977. À cette période, ils tournent en première partie de Devo. Ça pose le style musical et confirme mon écoute, nous sommes en pleine Cold Wave Post Psyché Underground (non, ce n'est pas les Inrocks que vous lisez...). De deux choses l'une, soit on se décide à s'arrêter là, soit on poursuit l'enquête et l'écoute. Je décide de pousser l'écoute intrigante, et donc l'enquête. En 1978, ils signent leur premier gros succès commercial avec "No Tears". Deux ans plus tard, ne se sentant pas à l'aise sur leur sol, ils décident de s'expatrier en Europe. Ils signent en 1985 avec le label belge, Crammed Discs. Trois ans plus tard, certains membres se lancent dans des projets solos alternatifs. Cette décision met entre parenthèses la vie de la formation. C'est en 1997 que le groupe se reforme sous l'impulsion de trois des membres originaux. La cold wave laisse place à un free jazz électro fulgurant, et c'est là que ça devient intéressant. En 2004, sort "Cabin In The Sky". Puis en 2006, un projet audio visuel verra le jour sous le nom de "Bardo Hotel Soundtrack".
En 2007, pour fêter les 30 ans de la formation, le label propose un coffret intégrant un best of accompagné du dernier opus, "Vapour Trails" et d'un DVD sur l'historique du groupe. La trainée de vapeur sonne comme un magnifique album rempli d'images futuristes à la George Orwell. Pas étonnant qu'un titre porte le nom de Kubrick...

Tuxedomoon : Kubrick

Le Site Officiel: www.tuxedomoon.com
La Page Myspace: www.myspace.com/tuxedomoon

Une Bonne Poilade Comme Je Les Adore ...

2008-02-05T11:15:00.000+01:00

Bon, je ne serai pas le premier, ni le dernier à propager ce moment Rock'n Roll enregistré sur les Champs Elysées. Mais, la vision de cette minute m'a fait poufer de rire. Ça me fait penser au "Rock'n Rolllllll" que l'on hurle en introduction de Muzik In Mars Say Yeah !!!. C'est par ici la bonne poilade.

Terranova : Close The Door

2008-02-05T10:12:00.001+01:00

La formation est originaire d'Allemagne. Elle débute sa carrière discographique, en 1997, par un DJ Kicks sombre qui réunit des compos et des titres d'artistes down tempos comme Howie B. La compilation fait un buzz monstrueux. Leurs compositions est à mis chemin entre un Hip Hop revendicatif, à la Asian Dub Foundation, orchestré par une bande son digne des bandes originales de films les plus sombres. Deux ans plus tard sortira leur premier opus, "Close The Door". Un album qui reprend les mêmes ingrédients et qui nous invite à plonger dans leur univers glauquissime. Une réussite musicale, on y croise des voix sorties de l'enfer avec une sensualité exquise, Cath Coffey (choriste des Stereo MC's). Le titre "Turn Around" en est la parfaite illustration. Le featuring de Tricky est significatif du repsect de la profession envers ces jeunes producteurs. L'artiste peu loquace, et très peu apte à prêter sa confiance à d'autres, a posé sa voix sur le somptueux "Bombing Bastards". Le reste de la galette est à l'image de ces deux titres. On reprochera aux albums suivants d'avoir trop de noir à délivrer et peu d'autres nuances musicales. Mais Noir c'est Noir...

Terranova : Sugarhill

Terranova : Turn Around

Le Site Officiel: www.editionterranova.com

Simon & Garfunkel

2008-02-04T11:52:00.001+01:00

La transition visuelle me paraissait évidente.
Le clin d'œil de l'électro à ce duo qui réinventa l'harmonie vocale dans les années 60. "Bookends" est sorti au mois d'Avril 1968. Certainement un des vinyles qui a le plus alimenté les soirées de préparation au soulèvement qui allait se dérouler un mois plus tard dans notre cher pays contestataire.
C'est assez amusant d'écouter un album de Simon and Garfunkel, il y a des titres que l'on retrouve avec joie, étonnement. Car un album n'est pas une compilation de tubes. On passe par des titres de transitions, des tentatives plus ou moins réussies, des versions bis de chansons qui ont fait le tour du monde.
Pour exemple, la dernière plage de l'opus, "Old Friend" qui propose le dépouillement le plus total en terme d'arrangement. Une version qui me donne le frisson...

Simon & Garfunkel : Old Friend

Kruder & Dorfmeister

2008-02-03T19:53:00.000+01:00

Ces deux producteurs, bidouilleurs ont fait leurs preuves dans les années 90 du siècle précédent. Nous étions en pleine vague Trip Hop. Le Down Tempo était, alors, de rigueur.. Kruder et Dorfmeister ont remixé bon nombre de hits de cette période, à commencer par Depeche Mode avec "Useless". Tous ces remixs ont été compilés sur une double galette qui porte le nom très sobre "The K&D Sessions". Je me souviens avoir passé des journées entières, les oreilles agrippées au casque fermé, déambulant dans les rues sombres d'un Paris en plein hiver.
Je retrouve avec grand plaisir cet opus,"G-Stoned". Premier EP, première collaboration de ces autrichiens, sculpteurs de sons. Je retombe sous le charme de cette musique chargée d'images.
Ça tombe bien, le départ pour la capitale se fera Jeudi prochain. J'emporterai une trace sonore de cette musique, pour mes journées d'explorations musicales. Mon périple va, en effet, me permettre de retrouver les adresses où se deallent les albums recherchés. La quête du Graal sonore. J'ai hâte de mettre mon bonnet et ma panoplie d'Indiana Jones. Pour ceux qui veulent en écouter un peu plus, ceci pourrait vous intéresser.

Syd Matters, La Paix Entre Les Hommes

2008-02-03T18:49:00.000+01:00

Syd Matters, alias Jonathan Morali, français de naissance a dû écouter les premiers exploits musicaux des Pink Floyd dans son adolescence. Il a imaginé ce qui aurait pu se passer si Syd Barret et Roger Waters, les deux membres fondateurs du Floyd, ne s'étaient pas séparés. Si Syd avait été un peu plus lucide, moins isolé par les amphétamines. Si Waters avait été moins égocentrique.
Le résultat aurait-il été Syd Matters ?
Ce patronyme qu'il s'est approprié depuis 2003, date de son premier opus: "A Whisper And Sight".
Syd Matters fait une pop folkeuse psyché assez élégante.
Du genre à faire frémir Madame Carla.
Mais je n'irai pas plus loin sur ce sujet.
Une question, ou plutôt deux:
Est ce que Syd (Barret) aurait pondu les joyaux psychés sans stupéfiants? La réponse semble, pourtant, évidente: peu probable.
N'est-ce, donc, pas un tantinet prétentieux pour Jonathan Morali de nous proposer ce concept? La réponse semble, pourtant, pas si simple... Il n'y a, je pense, rien de prétentieux dans cette entreprise. Il s'agit juste d'un musicien qui veut faire partager son admiration pour cette formation qui fut psyché un temps.
Le deuxième opus de notre frenchie Syd, "Someday We Will Foresee Obstacles", est mon préféré. Il a l'honnêteté dans son sac lorsque, de sa voix, il nous enchante avec "City Talks". Les titres sont moins fournis, plus sombres, (plus personnels ?).
Le dernier album "Ghost Days" est sorti en ce début d'année. Il est nettement plus dépouillé. On retrouve la noirceur du second opus. Pour les curieux, Syd Matters sera sur la scène du Poste à Galène le 8 Février prochain.

Le Site Officiel: www.sydmatters.com
La Page Myspace: www.myspace.com/sydmatters

Tony Joe White : Polk Salad Annie

2008-02-02T20:19:00.001+01:00

J'aime le mélange des styles, passer de John Sebastian à Bjork pour rebondir sur Tony Joe White. Tout le charme de mon petit carnet de notes selon la plupart d'entre vous. J'apprécie les retours de ce genre...
Tony Joe White, l'homme qui a écrit une page musicale de la pop américaine dans les années 70. L'artiste qui sévit encore avec une certaine classe. Un regard rêveur, une voix pleine de charme, et un groove si particulier. Il se permet de balancer des "Good Guy" à la James Brown de ci de là. J'adore l'usage de la Wah-Wah sur les titres comme "Soul Francisco".
Mais qui est cet artiste qui a fait son succés en deux titres ?
En effet, depuis trente-cinq ans, Tony Joe White vit sur les royalties de deux tubes planétaires conçus en une semaine dans un refuge de Géorgie. "Rainy Night in Georgia", le premier, sera repris plus d'une centaine de fois, de Hank Williams aux rappeurs, sans compter les versions orchestrales. Le second, "Polk Salad Annie", verra, notamment, Elvis himself le chanter. Le musicien aurait pu s'en tenir là et ne plus se consacrer qu'à son loisir favori, la pêche à la truite.
Aujourd'hui il assure les premières parties d'une Alvin Lee sur la scène de l'Olympia. Ça définit assez bien l'état d'esprit du Monsieur. L'homme pourrait avoir la grosse tête. Il préfère ranger cette fierté au placard et se faire plaisir en servant son répertoire à cette nouvelle génération d'auditeurs. Respect.
Dernier clin d'oeil, cliquez sur le titre du post, Johny Cash en duo avec Tony Joe White. Là encore, la grosse tête n'est pas de la partie...

Tony Joe White : Soul Francisco

Le Site Officiel: www.tonyjoewhite.com

Bjork : Mon Point De Non Retour ...

2008-01-31T12:33:00.001+01:00

Je sens que je vais faire des mécontents avec ce post.
Bjork a toujours eu une progression artistique.Je l'ai suivi jusqu'à un point de rupture. Ce point n'est pas un album, c'est le rôle de Selma qu'elle interprète dans le film réalisé par Lars von Trier, "Dancer In The Dark". Le pitch pour ceux qui seraient passés à côté: Selma est une jeune émigrée tchèque, mère célibataire, travaillant dans une usine perdue des États-Unis. Celle-ci perd peu à peu la vue, et son fils connaitra le même sort sauf si elle met assez d'argent de côté pour lui permettre de subir une intervention chirurgicale. Mais cette somme rondelette attire les convoitises, et bientôt l'un des voisins de Selma l'accuse de lui avoir volé cet argent...
Le final est un sommet dramatique rarement atteint en réalisation.
Ce dont je veux vous parler, c'est de la bande originale que Bjork composa pour le film. J'ai mis du temps à la ressortir. Chaque titre me rappelant ces scènes trop proches du réel et si violentes.
Musicalement, les plages qui composent l'opus sont assez proches de "Homogenic". Mais il y a un plus incontestable avec l'ouverture instrumentale que l'on retrouvera lors de la tournée "Vespertine". La présence de Thom Yorke sur un des titres est un beau clin d'oeil à la complicité des deux musiciens.
Les images, sur Youtube, qui accompagnent les titres sont toutes associées au film.
Je me permets, à nouveau, de vous proposer les titres en écoute.

Bjork : Ouverture

Bjork : New World

John Sebastian Life And Times

2008-01-31T10:57:00.001+01:00

John Sebastian, né le 17 mars 1944 à New York. Dans Greenwich Village, le quartier des étudiants et emblème de la folk américaine. Fils d'un joueur d’harmonica, sa jeunesse fut bercée par les ambiances musicales et les rencontres de nombreux musiciens comme Woody Guthrie qui venait dans son quartier pour donner des concerts.
Il interviendra entant que guitariste et chanteur dans de nombreuses formations comme les Even Dozen Jug Band, Mugwumps qui ont donné lieu aux Lovin’Spoonful et The Mamas & the Papas. John, rejoint par Zal Yanovsky et Joseph Campbell Butler, forment Lovin' Spoonful. Le titre universellement connu sera "Daydream". Après la séparation des Lovin' Spoonful, John Sebastian se lance dans une carrière en solo. Il se produit lors de concerts, dans le cadre de festivals (dont le Woodstock de 1969). Dernière formation: John Sebastian and the J-Band.
J'ai pu me procurer une compilation de toute sa carrière. On le retrouve au sein de tous ces projets. La sonorité change considérablement d'une formation à une autre. Je trouve cela époustouflant. La pâte d'un grand musicien, capable de s'imprégner d'une atmosphère, un sens du déguisement sonore poussé à l'extrême.
Ce que l'on pourra retenir, c'est ce sens de la mélodie. Les arrangements sont, certes, traditionnels dans cette folk américaine, mais la sensibilité de l'auteur interprète est d'une grande sincérité artistique.

The Even Dozen Jug Band : Evolution Mama

The Lovin' Spoonful : Daydream

John Sebastian : She's A Lady

John Sebastian & The J-Band : My Passing Fantasy

Le Site Officiel: www.johnbsebastian.com
La Page Myspace: www.myspace.com/johnsebastian

In Rainbows, Disc 2 ...

2008-01-29T12:23:00.001+01:00

La claque matinale. Un tsunami musical m'a littéralement emporté avec cette galette gravée par mon complice de travail. En effet, j'ai pu me procurer ce deuxième disque du coffret que Radiohead a vendu sur le net. À la lecture des différentes interviews, je me suis rendu compte que ce deuxième volet devait comporter des perles musicales dont le groupe avait jugé la présence superflue sur la galette vendue par XL Records.
Je rends grâce à ce geste amical de mon associé, et je tombe sur des titres que la plupart d'entre nous n'aurons jamais l'occasion d'écouter. "Last Flowers To The Hospital" en fait partie. Il s'agit d'un titre aussi poignant qu'un "Karma Police". Certains passages en font référence, comme si il s'agissait d'une suite.
Pourquoi la formation n'a pas pris le pari de sortir un double ?
Vous le saurez dans le Muzik In Mars Say Yeah !!! du mois de Février.
En effet, l'émission portera sur Radiohead, formation qui est née sur la pelouse verte d'une école d'Oxford...
Pour le moment, et en attendant la flopée de raretés sonores que l'on vous concocte et qui sera disponible d'ici un mois, je vous propose l'écoute du titre cité un peu plus haut.

Radiohead: Last Flowers To The Hospital

La Rumeur Court ...

2008-01-29T10:41:00.000+01:00

Je ne fais que la propager...
Mais, une chose est sûre, le Stade de France a été réservé le 6 Septembre prochain pour une "formation musicale historique". D'un autre côté, Jimmy Page a déclaré à la presse que les répétitions auxquelles Led Zeppelin s'étaient tenues pour la date de Londres étaient dignes de celles d'une tournée mondiale. Il a ajouté, que si elle devait avoir lieu, ce ne serait pas avant l'automne 2008, Robert Plant étant en tournée pour défendre l'opus qu'il a sorti avec Alison Krauss: "Raising Sand".
Deux informations qui, regroupées, laisse présager d'une excellente soirée de Septembre, sous le ciel du Stade de France...

Gonzales: Solo Piano

2008-01-28T10:04:00.000+01:00

Le Canada nous offre de bien belles plages musicales.
Ce matin, le réveil fut agréable et doux avec le piano très Erik Satie de Gonzales. Cet artiste touche à tout est le dada de l'univers électro pop. Il a, à son actif, des productions très hypes comme celles des Peaches, Feist, Katerine ou le très ridiculement drôle Teki Latex.
Mais dans son exercice de style pianistique, le ridicule n'a pas sa place. Il faut dire que l'artiste a débuté sa formation par des études de piano classique. Ses longues années devant les touches chromatiques noires et blanches nous donnent la possibilité de savourer chaque instant de ce "Solo Piano". Enregistré en 2004, cet opus a pour concept le titre de l'album. Autant dire que le classement en électro est loin d'être une bonne idée... Pourtant en insérant le disque dans le lecteur, Itunes fonce la tête baissée et avance pour le genre de l'album un "Electronica/Dance" très sûr de lui...
Essayons de creuser un peu plus en écoutant ces 16 plages pianistiques. Elles ne sont pas longues, pourraient porter le nom de Gymnopédie, pour certaines. Mais elles ont leurs noms bien à elles. Allant de "Gogol" à "Overnight", en passant par "DOT". Ici pas de plages grandiloquentes à la Craig Armstrong, tout est dans la finesse et l'intimité.
Derniers petits détails, la pochette est une ombre chinoise, comme pour faire comprendre qu'il y a un message caché dans chaque composition de l'intepréte. Enfin, je vous conseille la visualisation du DVD que Gonzales a sorti un an plus tard, en 2005. Une heure de pur bonheur musical. Dernier flash, "Soft Power", le prochain album, sortira le 7 Avril prochain.

Le Site Officiel: www.gonzpiration.com
La Page Myspace: www.myspace.com/gonzpiration

Stars Like Fleas ... The Ken Burns Effect .

2008-01-27T12:37:00.000+01:00

Comme vous l'aura appris l'émission de radio Muzik In Mars Say Yeah, je me laisse porter par l'esthétique des pochettes dans certains de mes choix musicaux. C'est, aujourd'hui, le cas pour cette formation qui m'était complètement inconnue il y a deux jours.
Stars Like Fleas, collectif à géométrie variable fondé à Brooklyn en 1999 par Shannon Fields et Montgomery Knott. Pour cet album, les deux têtes pensantes de la formation se sont fait aidé des membres du très en vogue Beirut.
Pour ce qui est du son, il est à l'image de la pochette, chaotique, onirique et complexe. On y croise des parties psychés entrelacées de noisy. La rencontre d'une voix à la Chris Martin avec le cerveau torturé d'un Thom York s'adonnant au Free Jazz le plus violent. Du Dali en musique pourrait on lire à droite, de la folie musicale sans prétention s'amuserait on à écrire à gauche.
Et avec ça je vous sers quoi ???
Une version live de "Falstaff", quatrième titre de l'opus "The Ken Burns Effect". Quand la harpe douce et mélancolique se contorsionne pour donner libre cour à l'imagination d'un duo plein de tensions créatrices.

Le Site Officiel: slf.praemedia.com
La Page Myspace: www.myspace.com/starslikefleas

The Blue Moods Of Spain

2008-01-25T22:04:00.000+01:00

Il est des albums qui squattent les bacs...
Ils n'inspirent personne, et sans un coup de projecteur se retrouvent en solde à 1€. La musique en mode mineur, selon moi...
Je décide de prendre le taureau par les cornes et vous chanter les louanges de ces neuf plages musicales si envoutantes.
Spain est une formation menée par Josh Haden. Il en est l’auteur compositeur et accessoirement il est également le fils du célèbre bassiste de Jazz Charlie Haden.
Le groupe sort "The Blue Moods Of Spain" en 1995.
Une heure de son feutré à l'image de la couverture très bleue. Allusion à cette note juste et qui sonne fausse. Une sorte de "Kind Of Blue" de la pop des années 90.
L'album a le mérite de nous tenir en haleine. Il se dévore d'une traite, avec des moments où l'on imagine Damien Rice croiser les Thindersticks. Un morceau retiendra mon attention: Untitled #1. Une sorte de ballade folk parsemée de solo guitare jazzy. J'imagine ce bar enfumé (euh...) où la belle brune sirote son verre de vin rouge.
Chers amis, cet album envoutant et très classe se cache à la lettre S.
S comme Spain, une formation qui signera trois albums.
Celui-ci étant le meilleur de tous...
Aujourd'hui, Josh Haden continue sa route en solitaire.

Un Site De Fans: www.saghaug.no/spain
Le Site Officiel de Haden: www.joshhaden.com
La Page Myspace de Josh Haden: www.myspace.com/joshhaden

Midem, mi-raisin ...

2008-01-25T20:19:00.000+01:00

Demain s'ouvrira le 42e Marché international du disque et de l'édition musicale. Le MIDEM ouvre ses portes avec un hommage au travail de Peter Gabriel.
Mais, c'est avec de l'optimisme que commence ce salon.
Plutôt en berne depuis trois années, c'est la reconstruction des majors qui sera au centre du débat.
je viens de lire un article qui m'a fait pouffer de rire, je cite: "Le "360°" devient un dogme. Puisque le support disque s'effondre, les entreprises de la filière musicale veulent exploiter les artistes comme des marques. Afin de dégager du profit, le producteur de disque devient à la fois éditeur, organisateur de concerts, patron de salle, manager : 2007 fut l'année du "360°", cercle d'exploitations diversifiées autour de l'artiste.".
Mes chers amis, un 360 ° est un retour à la position initiale.
Le mouvement nous ramène à la position de départ.
Tu bouges, mais ça sert à pas grand chose.
Autrement dit, "Beaucoup de bruits pour rien".
Ce que veulent faire les majors ?
S'allier avec des opérateurs de téléphonie, proposer des partenariats avec Free ou Alice, vendre plus de produits dérivés. Le seul soucis, c'est que l'artiste ne voit pas lisiblement la façon dont il sera rémunéré avec ces locations de catalogue à volonté, ces teeshirts vendus...
L'artiste pense Musique, lui...
Je vois un avenir avec un artiste. Car le vrai artiste deviendra moins dépendant en voyant ces majors gesticuler tout en stagnant.
Les plus connus ont commencé à quitter le navire "Major".
Les moins médiatisés s'organisent tant bien que mal.
A quand la mort des majors, et un retour vers l'artistique ?
L'artiste qui aura des choses à dire pourra se faire entendre ?
Pour moi, la révolution de l'année 2007, c'est toutes ces pages Myspace qui se sont ouvertes. Autant de pages que de fibres artistiques.
A l'auditeur de faire un tri indispensable, et tellement passionnant.

I'll Be Watching You ...

2008-01-24T20:37:00.000+01:00

Cette phrase résonne dans l'oreille de chaque mélomane comme étant celle écrite par un jeune trentenaire dans les années 80. C'est aussi le titre du bouquin qu'Andy Summers vient de publier chez Taschen. Un livre des photos qu'il a pris de-ci de-là. Un œil averti qui, grâce à sa dextérité, nous fait revivre les trois années qui ont vu The Police voler tout en haut des sommets de la notoriété.
On les retrouve en véritables Phileas Fogg, enregistrant albums, donnant des concerts, se disputant, apprenant leurs divorces après une semaine de studio à l'autre bout du monde. une vie faite du plus vieux cliché du Rock'n Roll.
L'œil a tout saisi, y compris les postures les moins flatteuses.
Un ouvrage qui vient compléter "Everyone Stares", le DVD sorti il y a un an. Car Summers avait, à ses côtés, un Stewart Coppeland qui ne quittait jamais sa caméra.
Sting, quant à lui, avait la tête pleine de chansons et de directives à donner...
Un bon pavet de photos qui saura me faire patienter jusqu'au 3 Juin prochain.

The Go Team : Proof Of Youth

2008-01-24T19:10:00.000+01:00

Passer de Neil Young à The Go Team.
Voici une belle preuve de jeunesse.
Avec du recul, et en revoyant ma garde robe passée faite de jeans délavés et de tee-shirt avec effigie d'un carburant, je me dis que je vieillis.
Mais ce qui me rassure, d'un autre côté, c'est que ce son déglingué me convient encore tout à fait. Je ne pourrais me passer des classiques, mais ne pourrais pas, non plus, partir au bout du monde sans ces titres de fous furieux et de survoltés juvéniles.
Il y a tout cela dans "Proof Of Youth".
Pour ce qui est de la situation sonore de la formation, on peut dire qu'il s'agissait à la base d'un projet solo. Ian Parton a, en effet, sorti en 2000 un mini EP. Depuis cinq musiciens ont entouré le jeune artiste. Trois mecs et trois nanas qui vivent dans des pays différents et qui parlent le même langage. Une sorte de beats hip-hop, de samples, de guitares et de chants de cheerleaders, le tout imprégné de funk des années 70s. Voilà pour la langue.
Pour ce qui est du son, je vous invite à écouter "Muzik In Mars Say Yeah". Sratchy (alias Jean Yves) a sélectionné "Grip Like a Vice".
Pour ma part, je vous propose, en cliquant sur le titre du post, la découverte du clip de "Doing It Right".

Le Site Officiel: www.thegoteam.co.uk
La Page Myspace: www.myspace.com/thegoteam

Des Rêves De Chromes

2008-01-24T17:05:00.001+01:00

Je ne vais pas vous parler de grosses cylindrées.
Je n'en serai point capable.
Je préfére vous entretenir du très bel opus de Neil Young.
La galette porte un nom digne des albums de Vangelis ou de JM Jarre: "Chrome Dreams 2".
Le "2", fait automatiquement penser à un retour d'un héros oublié.
Et c'est tout le sens, l'a propos, et la subtilité de cet opus.
On assiste au retour du grand Neil Young.
Celui qui a enflammé mes nuits adolescentes avec "Harvest".
Celui qui a su nous étonner avec "Decade".
Celui qui a su nous éclater les tympans, de joie, avec ses prestations scéniques. Il sera à Paris, les 14 et 15 Février prochain.
Un merveilleux retour du héros canadien.
L'ermite a endossé sa guitare, et à retrouver les voies de l'inspiration.
Pour le coup, je me permets de vous faire partager "Ordinary People". Un titre de 18 minutes de frissons. Des cuivres qui sortent de vos enceintes et un message de foi. Un titre composé il y a vingt ans de cela et qui jusqu'à ce deuxième rêve de chrome n'avait su trouver sa place sur un autre opus.
A ne louper sans aucun prétexte !!!

Neil Young: Ordinary People

Muzik In Mars Say Yeah !!!

2008-01-24T14:41:00.000+01:00

Merci à tous ceux qui me laissent des mails d'encouragements concernant l'émission que vous pouvez écouter en cliquant sur le petit lecteur sur votre droite.
Petite précision technique. Il semblerait qu'il y ait une incompatibilité entre le lecteur et Internet Explorer. Je vous invite à surfer sur Firefox. Entre parenthèses, c'est un navigateur beaucoup plus rapide...
Pour les récalcitrants, j'ai mis la possibilité de télécharger le podcast. Ainsi, l'émission sera sur votre disque dur.
Vous pourrez même l'écouter sur votre lecteur MP3.
Pour l'émission du mois de Février, Iggy, Scratchy et moi même vous invitons à retrouver la formation d'Oxford dont on entant beaucoup parler ces derniers temps.
La devinette ne saurait pas trop poser de problème aux avertis.
La réponse au prochain rendez-vous de Muzik In Mars Say Yeah !!!

Coachella 2008, Demandez Le Programme !!!

2008-01-22T23:16:00.000+01:00

Coachella 2008...
Vous voulez avoir mal au crâne en lisant la programmation ?
L'an dernier, la crème était programmée.
Cette années, la crème a changé de saveur, mais elle est toujours là...

Friday (April 25)
Jack Johnson
The Verve
The Raconteurs
The Breeders
Fatboy Slim
Tegan and Sara
Madness
The Swell Season
The National
Animal Collective
Slightly Stoopid
Mum
Pendulum
Sharon Jones & the Dap-Kings
Stars
Battles
Aesop Rock
Midnight Juggernauts
Does It Offend You, Yeah?
Minus the Bear
Spank Rock
Dan Le Sac Vs. Scoobius Pip
Diplo
Adam Freeland
Santo Gold
Jens Lekman
John butler Trio
Vampire Weekend
Dan Deacon
Architecture in Helsinki
Sandra Collins
Busy P
Cut Copy
Black Lips
Datarock
Professor Murder
Reverend and the Makers
The Bees
Porter
Rogue Wave
Modeselektor
American Bang
Lucky I Am

Saturday (April 26)
Portishead
Kraftwerk
Death Cab for Cutie
Cafe Tacuba
Sasha & Digweed
Rilo Kiley
Dwight Yoakam
M.I.A.
Hot Chip
Cold War Kids
Stephen Malkmus & the Jicks
DeVotchka
Flogging Molly
Mark Ronson
Turbonegro
Scars on Broadway
Islands
Enter Shikari
Calvin Harris
Boyz Noise
Junkie XL
Cinematic Orchestra
Jamie T
The Teenagers
VHS or Beta
Carbon/Silicon
Erol Alkan
Yo Majesty!
Little Brother
Bonde Do Role
St. Vincent
Akron Family
MGMT
Institubes DJs
Surkin, Para One and Orgasmic
James Wabiela
Sebastian
Kavinsky
Dredg
The Bird and the Bee
Grand Ole Party
New Young Pony Club
120 Days
Yoav
Electric Touch
Uffie

Sunday (April 27)
Roger Waters 'Dark Side Of The Moon'
Love and Rockets
My Morning Jacket
Spiritualized
Justice
Gogol Bordello
Chromeo
The Streets
Metric
Danny Tenaglia
Simian Mobile Disco
Booka Shade
Murs
Dmitri From Paris
Autolux
The Field
Linton Kwesi Johnson
Les Savy Fav
The Cool Kids
Sons & Daughters
Sia
Holy F
Black Kids
Black Mountain
The Annuals
Kid Sister with A-Trak
Man Man
Duffy
I'm From Barcelona
Manchester Orchestra
Deadmau5
The Horrors
Austin TV
Shout Out Louds
Platiscenes
Brett Dennen

Les Temps Modernes Selon Dylan ...

2008-01-22T12:46:00.000+01:00

Je suis excessif en tout. Plus de 400 posts sans parler de Zimmerman, et voici que j'enchaine pratiquement deux posts sur son œuvre.
Je tiens à vous entretenir d'une de mes dernières acquisitions: "Modern Time". Le dernier opus en date de Dylan.
Nettement plus "Dylanesque" que celui que Bryan Ferry a sorti et qui est un album de reprises du répertoire de Bob.
Dylan nous propose sa vision des temps modernes ?
A en croire le titre, c'est le cas.
En regardant de plus prés, c'est encore une énigme qui vient s'accumuler dans le dossier Zimmerman. Rien de moderne, je dirai même plus, c'est un retour en arrière. Un très bon album tout en folk, blues et sonorités qui évoquent ce que Dylan représente dans l'inconscient collectif. Entre parenthèses, Norah Jones lui aurait pas pompé quelques idées?
Les temps modernes ne sont pas non plus un bilan. Bob aura préféré se tourner vers le web pour éditer des souvenirs sous formes de Chroniques. Ces chroniques sont sans logiques temporelles. Elles obscurcissent encore plus le vrai personnage derrière tous ces masques. Une autre rumeur court, une partie des textes des chansons seraient des emprunts plus ou moins orthodoxes au poète sudiste Henry Timrod. Non, l'enquête restera non classée concernant Bob Zimmerman.
Alors,retenons la leçon et apprécions cet opus tel qu'il est.
De bonnes chansons, un excellent instant sans être un chef d'œuvre.
il est, en tous cas, une bonne nouvelle: la voix de Dylan est moins nasillarde que sur bien d'autres de ses albums.

Des News De Portishead ...

2008-01-21T22:19:00.000+01:00

L'album est annoncé dans une poignée de semaines.
Mais la Big News, c'est la date du 5 Mai prochain.
La formation menée par Beth Gibbons sera au Zénith de Paris...
Un rendez vous à ne pas louper pour ceux qui seront à la capitale.

Sharon Jones And The Dap Kings, Naturally ...

2008-01-20T14:32:00.000+01:00

C'est en rangeant cette incommensurable CDthèque, que je suis tombé sur cette pépite soul. Parlons, pour commencer, de ces Dap Kings. Ils sont des musiciens d’excellents niveaux, mais aussi les créateurs d'un label soul, Daptone. Ce label nous fait vivre un "Retour Vers le Futur" bien réel. On y retrouve les caractéristiques de ces labels qui signaient les artistes souls des années 70.
Daptone a sous sa coupole depuis 2004, Sharon Jones. Une voix née dans la ville du King Of The Soul, James Brown, Augusta, en Georgie. Avant de tomber sur les Dap, elle s'est frayée un chemin en commençant, comme le King, par les chorales des églises. Sa voix et son sens du spectacle lui a permis de croiser les Four Tops, Peaches & Herb, The Drifters, et Macéo Parker.
2004 fut donc l'année de sa signature chez Daptone. Les musiciens peaufinent un album sur mesure. Oubliez Amy et ses seringues. Vous voulez de la classe, vous en avez devant vous. "Naturally" aurait pu côtoyer, et cela sans rougir, les "Hell" et autres sublimes "What's Going On". Alors pour les amateurs de soul et des déhanchés qui sentent le soufre et la sueur des rues de Memphis, époque Stax, n'hésitez pas...

Le Site Officiel: www.sharonjones.com
La Page Myspace: www.myspace.com/sharonjonesandthedapkings

Moi, Je Vais Super Bien !!!

2008-01-20T12:25:00.000+01:00

Quelle magnifique semaine.
Quel beau Dimanche ensoleillé.
Rien d'extraordinaire, si ce n'est que j'ai pu gouter au bonheur d'être mon propre chef. Et je peux vous le dire, ça change tout. Une ambiance nouvelle, une écoute plus personnalisée pour des conseils plus poussés et surtout une tenue irréprochable. Je remercie pour la première fois, sur le blog, mes complices. Ils se reconnaitront tous les deux.
Je quitte le vague et le demi-mot pour vous parler d'une autre expérience. Celle-ci est joyeuse et en même temps très pessimiste. J'ai l'habitude, au moins trois fois par semaine, de rendre visite à la "concurrence". Et le logo blanc sur fond rouge a décidé de donner un grand coup de pied dans son rayon "Musique". Un énorme pan de mur propose une sélection d'albums dont l'achat cumulé est rendu très attractif. Chaque galette affiche sur son blister une image d'une femme des années 60 avec un sourire ultra bright. A côté de cette image consommatrice, le slogan qui fait mal "4 CD pour seulement 20€".
J'ai eu pour premier réflexe de mettre la main sur huit galettes qui me donnaient envie. Une fois le passage en caisse, je me suis dirigé vers l'un des responsables rayons que je commence à connaitre. Il m'annonce qu'il s'occupe des retours.
Qu'est ce qu'un retour, me demanderez-vous ?
La grande distribution a un marché avec les labels qui distribuent la Musique: si le disque ne se vend pas, le label récupère les stocks sans les facturer au commerçant.
Le responsable de rayon m'annonce aussi que le mois de Mars prochain, son entreprise va probablement changer de politique quant à l'espace attribué à la Musique.
Voilà pour le côté obscur. Le bon aspect de l'histoire c'est que j'ai pu me procurer des albums à 5€ pièce. Je les ai trouvé seul, sans aucun conseil, et avec impossibilité de mettre une oreille sur le quelconque morceau. Ces détails sont importants et ils seront mes arguments pour expliquer pourquoi ces références sont un peu plus chers dans l'établissement que je défend.
Autre nouvelle hebdomadaire, EMI se casse la gueule. Dernière rupture de contrat avec l'un des groupes qui ont fait de la musique un business, les Rolling Stones. Les papis du rock quittent les trois lettres pour rallier le camp des frères ennemis, Universal. Je me rappelle de mes candidatures dans ces différentes majors, il y a 6 ans de cela. J'en avais assez de la sonorisation, mais ne voulais pas quitter le monde de la musique.
Aujourd'hui je suis heureux car j'ai quitté Paris pour retrouver ma ville natale ensoleillée. Elle a ses défauts, mais je l'aime.
Je suis comblé car je me suis prouvé, une fois de plus, que j'aime ce que je fais. Vous conseiller dans vos choix musicaux est ce qui me passionne. Votre gratitude et vos passages fréquents sont les signes de votre attachement à ce que j'aime partager: La Musique.
Dernier paragraphe pour la prochaine expérience que je suis entrain de monter et de mixer: une émission de radio enregistrée il y a une semaine de cela avec deux complices. "Muzik In Mars Say Yeah !!!" (musique in marseillais). Deux heures de musique avec de nombreuses découvertes. L'émission sera mise en ligne dans très peu de temps...

EMI Va Mal ...

2008-01-15T20:15:00.000+01:00

La date de sortie de "Prospekt" me semblait bien lointaine. Possible que le plan de restructuration d'EMI soit un facteur qui a mis la puce à l'oreille des membres du groupe.
Voyant les 1.500 à 2.000 suppressions d'emplois (soit environ un tiers des effectifs du groupe). Coldplay s'est peut être inquiété de l'avenir de leur musique chez EMI. Le label confirme que ce plan vise à le repositionner sur le marché du disque.
Le business de la musique change très rapidement . Les ventes de CD plongent réellement et le ventes de téléchargement sur internet augmentent vraiment. Mais le problème c'est que cela ne compense pas la chute des CD car ça coute moins cher et les clients qui téléchargent en payant ne sont pas si nombreux.
EMI est la troisième major du disque loin derrière Sony BMG et Vivendi Universal avec 13,5% de part du marché mondial. La nouvelle direction affirme que seul 85% des artistes sous contrat rapporte de l'argent et 200 artistes sur 14.000 représentent la grande majorité du chiffre d'affaires.
Conséquence néfaste de ce plan de réduction des coûts, les artistes vedettes de EMI comme Coldplay pourraient (selon leurs managers) ne pas livrer leurs prochains albums si des garanties ne leur sont pas données sur le montant des dépenses de promotion et de distribution consacrées à la sortie de leur nouvel opus.
Rappelons que Paul McCartney et Radiohead ont quitté le navire EMI en 2007.

Coldplay : Prospekt

2008-01-15T10:10:00.000+01:00

Les infos sont apparues sur la toile.
Le prochain opus de la bande à Chris Martin sortira le 19 Mai.
"Prospekt" dure 43 minutes et il est composé de 11 titres.
En voici le tracklisting:

Famous Old Painters
Glass Of Water
Lost!
Cemeteries Of London
Violet Hill
Poppy Fields
42
Yes!
Leftrightleftright
Rainy Day
Prospekt's March

Le précédent "XY" était sorti à la même période de l'année, on peut donc espérer une série de concerts estivale qui passerait, à nouveau, par l'Ile du Gaou...

Bright Eyes : Noise Floor

2008-01-13T13:08:00.000+01:00

Bright Eyes réunit dans cet opus des raretés enregistrées entre 1998 et 2005. Ça commence avec cette plage faite de bruitage, (les traditions sont les traditions), on entend un bruit de foule, une rue surpeuplée qui est en parfaite opposition avec la voix Conor Oberst que l'on retrouve dans une pièce toute petite avec un échos digne de la plus intime des pièces d'un appartement. Comme si le chanteur ne voulait plus en sortir de peur de se frotter à cette foule qui le happerait.
Le reste des quinze autres plages est à la dimension poétique de cette formation originale. C'est sombre, électrique, folk, et si pertinent.
Ce qui est intéressant, c'est les petites explications dans le texte que l'on peut trouver après les paroles, dans le livret. On y apprend comment ces titres ont été composés. De quelle façon ils ont été enregistrés. Pourquoi ces chansons ont été écartées.
Bizarrement, il ne s'agit pas de titres sans aucun intérêt. La plupart sont même dignes de faire partis des dix meilleures chansons du groupe.
Un seul conseil pour les fanas des yeux lumineux du Rimbaud musical, précipitez vous vers cette galette. Vous en sortirez émus, enjoués et impatients de les retrouver avec un nouvel opus à venir.

La Musique En Solde

2008-01-13T12:52:00.000+01:00

L'évènement était de taille, c'est depuis Mercredi dernier que je tente de mettre la musique en solde. Quelle honte, oui j'ai honte.
Mais le sujet est encore plus déprimant, vous achetez de la musique en solde comme vous achetez de la musique.
Pas de prise de risque, pas la moindre curiosité...
À 1€, pourtant, la prise de risque est minime...
Alors je vous en prie, prenez les paris, misez sur le plus improbable et tentez de dégoter la perle rare.
Une perle ne se trouve pas derrière chaque galette, loin de là.
Mais vous aurez compris la méthode qui vous permettra d'apprécier une découverte toute personnelle.
Laissez vous tenter...
Y a de quoi faire...

Bob Dylan ...

2008-01-09T20:49:00.000+01:00

Je n'ai pas été bercé par sa voix pendant ma plus tendre enfance.
Je n'ai pas eu l'occasion d'assister à l'une de ses messes musicales.
Pour tout vous dire, j'ai toujours eu du mal avec Bob Dylan...
J'ai longtemps été allergique à sa voix acide et pas souvent juste.
Mais un beau jour de Décembre 2005, l'envie d'écouter du Dylan.
Pour voir si l'allergie était toujours aussi virulente, comme un rappel, un de ces test d'allergie avec les piqures dans le dos, vous savez ?
Un petit "Blowin' In The Wind" pour être sûr que tout peut passer...
Ok, là ça passe.
On saute sur un "It Ain't Me Babe", là c'est encore bon.
Et puis d'un seul coup on se laisse porter par la beauté des textes de l'américain le plus énigmatique du milieu musical.
Depuis ce jour, j'avoue regretter de ne pas avoir porté, plus tôt, un intérêt à ce caméléon, inventeur, humain, artiste. On pourrait encore ajouter un bon paragraphe d'adjectifs le décrivant. La plupart se contrediraient, mais sauraient tellement le représenter.
Ce soir, je commence une des nombreuses bio qui lui est consacré.
Mon dernier regret, ne pas avoir eu le temps de jeter un coup d'œil au biopic récemment sorti.

Le Site Officiel: www.bobdylan.com
La Page Myspace: www.myspace.com/bobdylan

Two for The Road ...

2008-01-05T20:31:00.000+01:00

Premier album chroniqué de l'an 2008, Marc Collin est l'homme-orchestre derrière le collectif "Nouvelle Vague".
Cet opus, il le signe perso.
On sent un investissement total et une volonté de tout assumer, y compris le cliché du titre. "Two for The Road" est à la base le titre d'un film avec la sublime Audrey Hepburn.N'y voyait aucun signe de petits clins d'œil aux grands noms des compositeurs des Bande Originales de l'époque. Les Mancini, Morricone ou Shifrin, le prolifique Marc Collin s'en est certainement abreuvé. Mais il nous délivre un sublime renouveau d'un genre musical que je croyais mort depuis belle lurette: Le trip hop revit dans cette galette.
Rien que pour cela, je voue à cet album une attache toute particulière.
Un album remplit de moments simples et pourtant si efficaces.
Deux voix apportent à l'opus le côté papier glacé des revues de mode. Deux dames que le compositeur a débusqué grâce à ses recherches sur les myspaces des demoiselles.
Katerine Ottosen et Valente sont les Audrey Hepburn de l'épisode musical de 12 plages sonores.
Sans aucun doute l'album du mois de Décembre 2007.

La Page Myspace: www.myspace.com/twofortheroad1

La Musique Pour Religion

2008-01-01T15:24:00.000+01:00

Hier soir, pour fêter dignement la fin de 2007, je me suis habillé d'un costume, d'une chemise blanche au col Lagerfeldien et je me suis dirigé vers l'Opéra. Une place de choix, une oeuvre que j'apprécie, tout était là pour que la soirée soit mémorable.
Malgré tous ces éléments rassemblés, le résultat ne fut pas à la hauteur de mes espérances. La raison fut la qualité des interprètes.
Depuis deux jours, je savoure la qualité de mon nouveau centre d'écoute, plus qu'à installer cette énorme bibliothèque qui accueillera ma collection de galettes argentées et mon bonheur sera complet.
Je me place entre les deux enceintes, je ferme les yeux et je me laisse bercer par un album. Un instant divin, presque religieux. Et c'est là où je veux en venir: la musique serait un passe temps pour la plupart, une religion pour peu d'entre nous.
On lui consacre nos économies, notre temps.
On la salue comme une accompagnatrice de nos plus beaux instants.
On se prépare à l'accueillir en se parant de nos plus belles parures.
Normal que pour la plupart le mp3 n'effraie pas, normal que pour les autres le mp3 rime avec perte d'émotions. Il suffit à toute personne qui a un système d'écoute digne de ce nom de comparer un titre sous les deux formats. La révélation est criante. Mais qui sont ceux qui prennent le temps de passer une heure, les yeux fermés devant deux enceintes à savourer chacun des titres d'un album ?
Je repense au mousquetaire incapable d'expliquer techniquement ce qu'est un mp3 à un post adolescent qui écoute son titre préféré sur son portable.
Tout ceci n'est certes pas rassurant, mais une chose est sûre, la musique est ma passion. Elle a guidé chacune des étapes de ma vie et je la respecte comme une amie d'enfance qui ne m'a jamais trahie.
On choisit bien ses amies ?
Autant choisir celles qui ont des choses à dire...
Bonne Année.

Le Miracle Des Imports

2007-12-30T21:29:00.000+01:00

Il est bon de s'aménager un nouveau coin musique dans son chez soi.
Il est divin l'instant, lorsque tout est branché, où l'on glisse la première galette dans le lecteur et que l'on fait trembler les murs de l'antre musical.
J'ai décidé, pour cet instant magique, de passer l'import US du dernier John Mayer, "Continuum". Une deuxième galette live accompagne l'opus studio. Expérience mémorable.
Le son est d'enfer...
Seconde expérience avec mon deuxième achat de la semaine, l'import de Damien Rice enregistré en 2003, "Live From Union Chapel". J'ai la sensation que le gars est dans la piéce avec sa guitare à distiller sa mélodie au creux de mon oreille...
Le miracle des imports nous amène à de bien belles émotions...
Il est amusant de comparer ce huit titres avec celui qui est récemment sorti, "Live At Fingerprints". Je trouve cet enregistrement beaucoup plus convaincant, alors que le tout récent était déjà redoutable de bonnes intentions. C'est dire si celui ci est excellent.

(Ouest)

2007-12-25T14:56:00.000+01:00

Imaginez une fumée un peu obscure.
Imaginez la démarche de votre narrateur après ses deux coupes de champagnes, à jeun, après sa journée du 24 Décembre dans son magasin surpeuplé...
Ça y est, vous y êtes ?
L'ambiance bancale, vous êtes dedans ?
Vous êtes à l'(Ouest) ?
L'(Ouest) de Jason Edwards.
Prodige américain qui a vécu sa jeune vie à la capitale, Paris.
Son premier album est comme ça, il est bancale, mais un bancale tout ce qu'il y a de plus génial.
Trois accords de guitare, une flute de sixième désaccordée qui fredonne la mélodie chantée. La mélodie interprétée par une voix bien loin d'être sobre, voir même fuyante, lorsqu'elle chante "Opium" ou "Codéine". Des bassons, des clarinettes. On est dans la photo avec tous ces animaux empaillés et la tête du bonhomme au beau milieu.
Une superbe galette qui décrit les lendemains de fêtes difficiles, ces Dimanches où on a du mal à émerger. Tellement conceptuel, que le jeune Edwards oublie de remplir le livret de son album. Du coup pour trouver une info digne de ce nom, faut pas être à l'(Ouest). Mais là, c'est trop dur... Seule info supplémentaire, il est signé dans un label élctro (ça ajoute encore plus à la confusion), Kill The DJ.
On est en plein rêve, on est pas dans la réalité...
On passe d'un lieu à un autre sans aucune explication. On passe d'un tempo à un autre, mais avec ce flou onirique qui se dissipera après la dernière note de l'opus...
A l'(Ouest), je vous dis.

La Page Myspace: www.myspace.com/jasonedwardsktdj

Paix A Son Ame...

2007-12-25T13:50:00.000+01:00

Oscar Peterson n'est plus...
Pour ceux qui ignorent le toucher sublime de ce pianiste jazz, cliquez sur le nom de ce musicien hors paire.

Dinner At The Thompson's

2007-12-25T13:24:00.000+01:00

Il est des répits que l'on apprécie doublement.
Après deux jours de pure folie commerciale.
Le jour de repos est bien mérité...
D'autant plus que je viens de faire une rencontre avec un opus assez étrange. C'est la pochette qui m'a attiré, puis le nom de la formation.
En ce jour où le repas est roi, un diner chez les Thompson m'interpelait.
Le duo Franco-américain derrière ce projet est riche en connaissance musicale. On peut croiser de la soul, du jazz, du breakbeat, et un rien de pop saupoudré d'un zeste de talent dancefloorien...
Une production toujours à propos avec la voix d'une Lucile exquise.
Tout ceci est parfait pour ma journée...
"Lifetime On Planet Earth" a de quoi remettre d'aplomb.
Si vous êtes amateurs d'une pop un tantinet éloignée des clichets que l'on nous rabattre quotidiennement, je ne saurai trop vous conseiller de rejoindre les liens qui concernent le groupe.

Le Site Officiel: www.collectif-gazolina.com/datt
La Page Myspace: www.myspace.com/dinneratthet

The Moonshine Sessions

2007-12-22T18:45:00.000+01:00

Quand je l'ai vu atterrir sur ma table d'achat, je l'ai regardé avec mépris. J'avais encore le goût de Gotan Project sur scène à Marseille. Les "Rondo Veneziano" du tango argentin auraient promené leurs oreilles remplies de clichés du côté de Nashville ?
Jamais je n'aurai eu l'idée d'empreinter cet opus...
Pourtant, il n'y a que les imbéciles qui ne changent pas d'avis. À la lecture d'une critique d'un magazine que j'aime bien lire, Muziq (avec un Q...), je me décidai à tenter l'inavouable.
Vous savez quoi?
Ce n'est pas ce que je croyais. Pas un brin de Boum Boum Tchic Tchac. Tout est dans le respect de cette culture qui nous est si éloignée mais qui est pourtant si riche en mélodies et en humour. Je n'ai même pas zappé lorsque la plage N°8 s'est retrouvée en Lecture. "Dancing Queen" en mode folk, pas de quoi s'affoler non plus, je le précise.
Tout le reste est toutefois au-dessus de cette bonne blague.
Je reverrai peut-être mon classement annuel ?
Non, mais en 11ème position, j'y mettrai cet album qui invite au voyage.

La Page Myspace: www.myspace.com/moonshinesessions

Mon Top Ten Des Albums 2007

2007-12-21T21:39:00.000+01:00

Le mois de Décembre est propice à ce genre de petits jeux. Après le Top Ten des concerts de ma jeune vie, voici mon classement de mes dix albums préférés du cru 2007.

Numéro 1: PJ Harvey avec "White Chalk".
Le piano est le nouvel ami de la nouvelle Polly.

Numéro 2: Elvis Perkins avec son premier opus, "Ash Wednesday".
Un album qui exorcise ses drames familiaux.

Numéro 3: Radiohead avec le très attendu "In Rainbows".
Une révolution dans la forme, une prouesse dans le fond.

Numéro 4: Elliot Smith et ce double album posthume "New Moon".

Numéro 5: Alelia Diane pour son sublime "The Pirate's Gospel".

Numéro 6: Sous ce Recoil se cache Alan Wilder, sous "Subhuman" se cache un opus magnifiquement blues et divinement electro.

Numéro 7: Great Lake Swimmers avec leur dernier né, "Ongiara".

Numéro 8: Josh Rouse avec son joyeux "Country Mouse, City Mouse".

Numéro 9: The Good, The Bad And The Queen, et leur album éponyme remplie d'un groove classieux.

Numéro 10: The Divine Comedy avec "Victory For The Comic Muses".

Pour finir, un petit bilan s'impose.
Pas facile de faire ce Top Ten.
Pas beaucoup de bons albums. Quelques bons titres sur le Bjork, mais le tout reste à désirer. Idem pour la galette d'Unkle ou l'opus des Chermical Brothers...
Je citerai Fred Chichin, "... Les gens ne s'achètent pas de disques quand les disques ne sont pas bons. Les gens du métier, ils s'angoissent là-dessus et ça leur évite de se demander pourquoi ils ne vendent pas de disques,ils mettent tout sur le dos d'internet, c'est tellement plus simple."

Montez Le Son !!!

2007-12-19T20:08:00.000+01:00

Retenez ces trois lettres : JMT ...
Cliquez sur le titre du post !!!

Un Album Hivernal ...

2007-12-18T13:47:00.000+01:00

Une nouvelle pépite à déguster sous un froid glacial.
Le fait que Christian Kjellvander soit d'origine suédoise n'est peut-être pas anodin. Un premier album comme une magistrale baffe de mistral soufflant du nord de l'Europe.
Une voix chaude, une orchestration luxuriante avec cuivre, cordes et cette base rythmique folk que l'on pourrait trouver chez Neil Young ou Townes Van Zandt.
Cet opus est sorti en 2005 chez Fargo. Une galette que je pourrais écouter n'importe où et qui m'apporte, à chaque session, cette flamme qui me réchauffe.
Des titres d'une grande maturité (les deux références précitées ne sont pas là pour rien). Certes, j'ai mes préférés. Un "Allelujah" qui n'est pas signé par Leonard Cohen mais qui en reste un fabuleux instant musical. Je ne doute pas que vous succomberez à cette folk suédoise qui a déjà fait ses preuves avec la compilation "Cowboys In Scandinavia".

Le Site Officiel: www.christiankjellvander.com
La Page Myspace: www.myspace.com/christiankjellvander

Mon Top Ten Des Concerts...

2007-12-17T11:47:00.000+01:00

Pour ce 400ème post de Muzik In Mars, voici mon top ten des concerts.

Numéro 1, Erykah Badu au Radio City Music Hall de New York. Un concert concept avec un groove hors du commun et une Erykah à couper le souffle. Une expérience charmastiquement divine.

Numéro 2, Peter Gabriel à Bercy Paris pour la tournée "Growing Up". Un tout autre concept, une façon de voir la vie et la musique.

Numéro 3, Bjork au Zenith de Paris pour la tournée "Homogénic". J'ai assisté aux deux prestations. Deux soirées mémorables, une Bjork en pleine forme et au top de sa création musicale. Ce qui suivra étant beaucoup moins original.

Numéro 4, Suzanne Vega au Festival de Jazz de Nice en 2006. Un moment magique qui me décide à mettre en ...

Numéro 5, Suzanne Vega au Réservoir à Paris. Tout simplement parce qu'elle m'a remercié de l'avoir sonorisé. Et que cette dame est l'emblème de New York. Ex-aequo à la cinquième place, restons à New York avec John Mayer au Nikon Theater en Septembre 2006.

Numéro 6, Sting aux Arènes de Nîmes pour la tournée "Ten Summoner's Tales". Le lieu magique, un public réglé comme sur une participation. Des musiciens en osmose. Sting en grande forme vocale.

Numéro 7, The Divine Comedy à l'Olympia. Un dandy renverse Paris et décide de s'approprier le plus grand music hall du monde. Mémorable.

Numéro 8, Portishead aux Eurokéennes de Belfort. Fin de festival, une heure de retard sur le planning. Un son monstrueusement bon. Un instant entre Paradis et Enfer Trip hopesque.

Numéro 9, Simon and Garfunkel au stade de Nice. J'avais à peine 10 ans. Mon premier grand concert. J'étais conscient que j'avais en face de moi, les deux voix les plus harmonieuses de la folk américaine.

Numéro 10 et ex-aequo, Molly Johnson à l'Olympia, et Coldplay au Festival des Voix du Gaou. La première pour ce moment de partage entre une artiste et des spectateurs actifs. Un moment de jazz comme j'ai pu en vivre au New Morning. Mais cette dame a su mettre tout un Olympia guindé dans sa poche en entrant sur scène. Le second pour cette première date de la tournée de "XY". Un moment merveilleux avec l'enthousiasme du groupe de présenter leurs nouveaux titres. Et aussi pour la première partie, Richard Ashcroft, seul à la guitare.

Quelle Semaine !!!

2007-12-16T11:44:00.000+01:00

J'ai, bel et bien, mes places pour Radiohead !!!
Le 14 Juin, jour de mes 35 ans, je serai donc à Nîmes pour assister au plus beau gâteau d'anniversaire. Une chance folle, car toutes les places ont été vendues en 15 minutes. Les sites de réservations ont été saturés dès 10h00, les queues se sont vite évanouies à l'annonce des guichetières saturées. Le plan d'attaque pour attraper le sésame était cette fois le coup de téléphone salvateur à la billetterie Carrefour.
Le même jour, j'ai pu recevoir mon exemplaire de Rock and Folk avec Fred Chichin en couverture. Mais aussi un splendide Tee Shirt de Police que je porterai le 3 Juin prochain. Quelle journée !!!
Pour les malchanceux en manque de Radiohead, sachez qu'une date a été rajouté le 15 Juin à Nîmes. La billetterie ouvrira ce lundi à 10h00. Un conseil d'ami, mettez vous à plusieurs pour prendre d'assaut les différents points stratégiques. Une personne fait la queue à Virgin, une autre à Carrefour, une troisième à la Fnac, une quatrième sur internet. Chacune de ces personnes devant composer le numéro de téléphone de la billetterie Carrefour dès les dix coups de cloche.
Bonne Chance !!!

Ike Turner Is Gone

2007-12-13T00:50:00.000+01:00

C'est dans sa résidence, à 78 ans, qu'Ike Turner a été retrouvé mort.
Je me souviens de ce "Proud Mary" avec son ex femme.
Rest In Peace Mr Turner...

Bishop Allen : The Broken String

2007-12-11T12:59:00.000+01:00

C'est peut être cela la résurrection de la pop.
A l'heure ou les White Stripes sont dans l'incertitude, ou Arcade Fire s'accorde une petite pause bien méritée, je tombe sur cet opus qui ne dévoile rien par la pochette mais remplit les oreilles d'un petit bonheur musical.
On pense à ces compositions pour pop déviantes. On imagine la bande de potes avec ukuleles, tambourins et autres xylophones. Des micros partout. Des explorateurs de sons sans grandes prétentions, si ce n'est passé du bon temps et en faire profiter des mélomanes en quête de soleil en ces températures hivernales.
Le conseil est donc clair, dirigez vous vers cette formation menée par la paire déjantée new yorkaise, Justin Rice et Christian Rudder. Amateurs de bizarrerie bien faite et de mélodies travaillées sans en avoir trop l'air, vous adorerez...

Le Site Officiel: www.bishopallen.com
La Page Myspace: www.myspace.com/bishopallen

Setlist D'Une Soirée Mémorable...

2007-12-11T10:13:00.000+01:00

Et voici la Setlist du concert d'hier soir.
Bonne nouvelle pour tous les frustrés absents de Londres, un DVD est annoncé.

'Ramble On'
'Black Dog'
'In My Time Of Dying'
'For Your Life'
'Trampled Under Foot'
'Nobody's Fault But Mine'
'No Quarter'
'Since I've Been Loving You'
'Dazed And Confused'
'Stairway To Heaven'
'The Song Remains The Same'
'Misty Mountain Hop'
'Kashmir'
'Whole Lotta Love'
'Rock And Roll'
En Attendant l'annonce d'une tournée ...

LED ZEPPELIN !!!

2007-12-10T12:03:00.000+01:00

Page et Plant ont tout fait pour que ce soir, soit la soirée des retrouvailles avec Led Zeppelin. Après un report de date dû à un doigt cassé du guitariste, le dirigeable va, enfin, se poser sur le stade O2 à Londres. Un show de deux heures qui permettra de retrouver l'essentiel des titres qui ont fait la gloire du quatuor. En prime, un titre composé tout spécialement pour l'évènement. Jimmy Page a donné quelques indices en précisant qu'ils avaient pris les retrouvailles très aux sérieux. Ils ont débauché le seul sonorisateur qui a su faire sonner ce nouveau temple de la musique. Pour rappel, Prince qui a fait plus de vingt dates dans ce lieu, n'a pas eu de chance avec un son lamentable. Les Rolling Stones sonnaient plutôt pas mal, lorsqu'ils s'appliquaient à jouer bien. Muse avait un énorme son dont les spectateurs n'ont retenu que les acouphènes du lendemain. C'est finalement le sonorisateur d'Elton John qui a été débauché pour l'évènement. Demain, Youtube offrira, certainement, des extraits magiques de la reformation.

Un Dimanche Inespéré ...

2007-12-09T14:00:00.000+01:00

Comme tout commerce en moi de Décembre, je m'étais préparé à faire l'ouverture dominicale. Une erreur de planning me permet d'écrire le post suivant, je ne bosse pas ce Dimanche. Je vais pouvoir me ressourcer de musique, de thé rouge et de bonne lecture. Commencer cet après-midi avec le sublime coffret que U2 vient de sortir pour fêter les vingt ans de leur album internationalement reconnu: "The Joshua Tree". En cliquant sur le titre de l'album, vous tomberez sur le post que je lui avais consacré, il y a quelques mois de cela.
Ce qui est génial, c'est la présence de cette deuxième galette remplie de petits bijoux qui n'ont pas été retenus par le groupe au moment de la sortie en 1987.
Ce qui est encore plus saisissant, c'est ce DVD qui nous fait revivre le concert capté à Paris.Un bien bel objet qui nous replonge dans le son de cette production signée Daniel Lanois, et Brian Eno.
Le livret nous apprend beaucoup de choses, comme le nom que devait porter l'opus. "The Two Americas". Le visage ce pays que le groupe tente de décoder à travers leur regard irlandais. Ce pays qui les fascine, mais les effraie en même temps. Le pouvoir de l'argent, l'appât du gain et le rejet de la pauvreté, de l'échec. Tout cela résonne tel un écho à l'écoute des deux galettes. L'album est enfin complet, l'oeuvre enfin respectée.
La seule chose que l'on pourrait regretter, la galette originale n'a pas été remasterisé. U2 prépare cela peut être pour les 25 ans...

Ma folie Des Imports Japonais

2007-12-07T20:23:00.000+01:00

J'avoue avoir succombé aux charmes des éditions CD japonaises.
Ces pochettes en carton qui rappelle l'objet qu'était le 33 Tours.
J'étais dans ma journée Madeleine de Proust, j'ai donc fait l'acquisition des cinq albums de Police avec de belles pochettes brillantes. Je me suis souvenu avoir parcouru les disquaires, Boulevard Saint Michel, pour mettre la main sur les éditions CD de ces mêmes albums. C'est fou ce que l'on peut régresser dans ces instants de faiblesses...
J'avoue avoir fait de même pour la discographie de Led Zeppelin (je rappelle que leur concert à Londres aura lieu dans trois jours...).
Et puis je me suis freiné avec les exemplaires de Mr Hendrix. En tous les cas pour aujourd'hui. Je ne sais pas si j'aurai le même courage ou la même résistance demain...

Ma Madeleine De Proust

2007-12-07T12:30:00.000+01:00

Ce fut ma première acquisition musicale.
J'avais 6 ans.
C'était la cassette audio de "Ghost In The Machine".
Ado, j'en rêvais la nuit.
Post Ado, je me résignai à penser que ce ne serait qu'un rêve.
Pré Adulte, je me laissai porter par le chant de Sting reprenant quelques titres de son ancien groupe lors de ses prestations en solo.
Nous sommes le 7 Décembre 2007, il est 7h00 du matin, je suis allongé, j'ai les yeux grands ouverts et je fredonne les sept notes de guitare, qu'Andy Summers joue en introduction de "Don't Stand So Close To Me".
Une heure plus tard, je suis devant la grille du Virgin Megastore.
Quatre personnes font déjà le pied de grue.
A 9h30, les portes s'ouvrent.
J'ai déjà écouté sur mon Ipod "Zenyata Mondata" et "Synchronicity".
Pendant une demie heure, la longue file d'attente ne cesse de s'amplifier. Je suis le premier, accoudé devant le guichet à attendre les 10 heures, l'ouverture de la billetterie.
A 10h01, la responsable billetterie imprime les premiers pass.
A 10h02, je suis redevenu le gamin qui n'a cessé de rêver.
Celui qui s'était retrouvé debout sur son canapé, à danser et à taper des mains en découvrant pour la première fois le live "Synchronicity Tour".
A dans six mois...

Jigsaw Falling Into Place

2007-12-04T10:54:00.000+01:00

Et voici le nouveau clip de Radiohead...
Cliquez sur le titre du post pour le découvrir.
Bonne journée.
Bonne Musique.

L'Ombre D' Un Poisson

2007-12-03T23:18:00.000+01:00

J'en reviens à peine, et je suis sous le choc. Je vieillis...
Fish, bucheron écossais, ex-chanteur du groupe anglais Marillion qui voulait détrôner Genesis dans le rock progressif, bonhomme de cinquante ans au bide de plus en plus imposant. L'homme, avec qui j'ai pu discuter au New Morning à Paris, a vieilli, lui aussi.
J'avais plein de souvenirs en tête. De ces moments d'adolescents où l'on se retrouve seul dans sa chambre à savourer ces sons et cet univers illustré de dessins si particuliers...
La voix n'est plus ce qu'elle était, les nouveaux titres sont, par contre, aussi nouveaux qu'un "Incommunicado" (écrit en 1987) qui a pourtant enthousiasmé la petite foule de l'Espace Julien.
La lumière ne montrait pas les visages des musiciens, une lumière en contre jour imposée. L'image de l'ombre de Fish.
Fish n'est plus que l'ombre de lui même ?
Force est de constater que c'est un peu ce que j'ai retenu de cette soirée.
La musique, elle même, a mal vieillie.
Mais, est c'est là l'aspect positif, je me suis tout de même bien amusé.
J'ai ri de celui que j'étais.
Celui qui hurlait à tue tête "Incommunicado" !!!

Memphis Le Crossroad Musical

2007-12-02T15:01:00.000+01:00

Memphis a toujours eu le complexe de son empreinte dans le domaine musical. Ces empreintes essentielles ont été écrites par le petit peuple et non pas par l’élite de la ville qui s’est plus évertuée à la dénigrer qu’à l’apprécier.
Le crossroad est ce carrefour mythique d’où l’on revient chargé d’un pouvoir musical surnaturel. Un pacte avec le diable dont on ne ressort pas indemne.
Beale Street, quartier de Memphis où la communauté afro américaine a su développer ses talents, mais aussi son état d’esprit. Des bars où l’on joue, boit du whisky frelaté en pleine prohibition de l’alcool. Les étages où se monnaient les charmes de prostituées, guitaristes et chanteuses. Quartier qui donne naissance au Blues avec le "Memphis Blues" signés WC Handy. Titre composé spécialement à l’attention d’un postulant futur maire de la ville qui a pour volonté d’éradiquer ce quartier malfamé.
Le disquaire "Home of the blues record shop" de Ruben Cherry est un lieu très fréquenté. Sa sélection de tous les 78 tours de blues sortis, du plus gros standard au plus obscur enregistrement s’y trouvent. Les clients noirs et la jeunesse blanche viennent régulièrement y faire un tour. Presley et Cash sont les bambins qui passeront des jours entiers à écouter les mélodies que diffusent le disquaire farceur. Leur intérêt pour le Rythm Blues ne cessera de croitre.
L’émergence de la première station constitue une nouvelle étape. La WDIA a son histoire, station montée par deux hommes d’affaire blancs qui avaient pour volonté de diffuser de la country. N’ayant pas trouvé l’écho à leurs espérances, ils proposent à des blues men de Memphis dont le jeune BB King d’animer la station et de programmer une sélection musicale pour afro américains.
Le résultat est saisissant, les auditeurs et les annonceurs arrivent en masses. La station devient la première radio afro américaine, son relai avec son antenne de 50 000 Watts permettra à tout le Mid South d’apprécier la qualité des programmes.
Ces nouveaux auditeurs s’abreuvent des mélodies et des sonorités qui donneront vie à un nouveau style musical : Le Rockabilly.
L’étape suivante dans l’éclosion des stars musicales Made In Memphis est la création du studio d’enregistrement et du label "Sun Reccord". Sam Philipps décide d’investir dans du matériel d’enregistrment et propose ses services à toute personne qui souhaite graver ses dons musicaux sur 78 tours. Elvis Presley, Johnny Cash, Jerry Lee Lewis, Roy Orbinson passeront dans ces studios et signeront leurs premiers enregistrements chez Sun.
Les artistes ont du succès et bientôt, alléchés par les gros contrats, déserteront Beal Street pour la Californie, New York où RCA et les grosses maisons de production ont leurs bureaux.
Sun Reccord va lentement sombrer dans la faillite.
Du Blues, nous passions au Rythm and Blues avec une section rythmique qui va, grâce à la mixité raciale offrir à la musique un son nouveau qui va éclore dans un ancien cinéma des quartiers de Memphis. Le Capitol Theater a troqué ses sièges de spectateurs et sa salle de projection pour un studio d’enregistrement. Les murs et les fenétres ont été recouverts d’un tissu cousu par Estelle AXton qui croit dur comme fer au projet de son frère : Jim STewart.
A eux deux, ils vont créer la révolution STAX. Un label qui abritera sous son claquement de doigt le légendaire Ottis Redding, le charismatique Isaac Hayes. Un son unique et reconnaissable dés les premières notes que distillent les hauts parleurs. Ce son qui s’explique par cette salle de projection reconvertie et qui par son inclinaison va être la signature de STAX. Otis Redding va écrire la première partie de l’histoire du label. Une histoire qui en ces temps de ségrégation prononcé prônera la mixité raciale des musiciens. Mais tout tourne mal en 1968. Redding décède lors d’un crash aérien, et Martin Luther King sera abattu en plein Memphis, ville qui incarnait son rêve et sa vision américaine. La deuxième partie de l’histoire du label sera écrite par Isaac Hayes. Ce dernier surfera sur le Black Power et recevra un Oscar pour l’illustration sonore du très symbolique "Shaft".

Les Quatres Saisons

2007-12-02T13:57:00.000+01:00

La musique traverse les temps. Une mélodie composée il y a plus de quatre siècles peut vous procurer des frissons que le dernier tube ne vous donnera pas.
Pourtant, il y a bel et bien des saisons dans la musique. Me viendrait-il à l’idée d’écouter du Joanna Newsom en pleine canicule ? Bizarrement, je me dis que mes disques d’été ne gêneraient pas mes oreilles frigorifiées lorsque le froid arrive et que la température frôle le zero degrés. C’est que je dois être un vrai marseillais qui n’apprécie guère les flocons et la brume matinale.
Mais je suis convaincu d’une chose, Joanna Newsom, pour qui j’ai une grande admiration, ne m’irait pas en pleine séance de bronzage.
Force est donc de constater qu’il y a bien des saisons pour un certain genre de musique. D’ailleurs, ne vent on pas plus de reggae lorsque le mois de Juin approche ?
Le jazz vocal n’inspire t il pas plus Noël que le surf de Jack Johnson. Donavon Frankenreiter ne rime t il pas avec un coucher de soleil devant une plage déserte entourée de palmiers ?
Dans ce cas, et au lieu de répartir les galettes par genres musicaux qui attirent les foudres de certains artistes, pourquoi ne pas faire un rangement saisonnier : Musique pour Automne Défeuillé, Musique pour Hiver Frileux, Musique pour Printemps Florissants, Musique Pour Eté Ensoleillé. Mais c’est bien connu, il n’y a plus de saisons.
Y aura t il encore pour longtemps de la vraie musique ?
Bon mois de Décembre à toutes et à tous…

Radiohead A Nîmes, Le 14 Juin 2008

2007-12-02T13:13:00.000+01:00

Ce sera le jour de mes 35 piges.
Un beau cadeau que me fait Thom et sa troupe.
Le rendez-vous est pris.
À dans un peu plus de six mois dans les arènes...

The Police à Marseille le 3 Juin 2008

2007-11-30T20:33:00.000+01:00

Tout est dans le titre...
Ce sera au Stade Velodrome
Yes !!!!

Scott Matthews : Passing Stranger

2007-11-29T18:46:00.000+01:00

Pas grand chose à se mettre sous les dents pour la bio concernant ce spectre d'un Jeff Buckley ressuscité. Une folk énergique avec des arrangements qui font preuves d'un goût certain. Cet album est une bonne bouffée d'air hivernale, et c'est exactement ce que je recherche ces derniers temps. Il faut croire qu'il existe aussi des saisons dans le choix de sa discographie. Un thème pour lequel je vais dédier, d'ici peu de temps, un post assez amusant.
Mais revenons sur cet opus, "Passing Stranger", est à la croisée des chemins entre un "Pink Moon" est un "Grace". Buckley et Drake enfin réuni ailleurs qu'au Paradis...
Rien que pour cela, et pour son prix (12,50€ chez la firme qui vend des stylos au Niveau 0 et qui deale ses disques au -1), la galette vaut le détour. Je vous laisse vous faire votre propre opinion avec l'extrait Youtube en cliquant sur le titre du post et en vous dirigeant vers le site de l'artiste et sa page Myspace.

Le Site Officiel: www.scottmatthewsmusic.co.uk
La Page Myspace: www.myspace.com/scottmatthewsmusic

Catherine et Fred

2007-11-28T23:56:00.000+01:00

J'ai le souvenir vague et enfumé d'une fin de soirée au New Morning. Vous étiez assis au comptoir du bar, à siroter une bière. Les mots étaient violents et les regards vifs.
Plus tard j'ai pu vous approcher, à nouveau. Nous étions dans une salle ou nous nous restaurions avant un passage sur scène à Spa pour les Francofolies. L'ambiance était sereine, les sourires et les attentions présents.
J'ai ce concert réalisé à l'Opus Café pour M6.
Un concert que je n'oublierai jamais.
Merci Fred.
Courage Catherine.

Mon Album de Novembre

2007-11-27T11:32:00.000+01:00

Voilà, nous sommes le 27 Novembre, j'ai enfin trouvé l'album qui s'adapte à mon long mois d'Automne. Il est là, devant vous, le strict minimum pour cet opus folk à la fausse légèreté. Une décontraction déconcertante (j'adore ce genre d'accouplements de mots qui ne veulent pas dire grand chose). Une orchestration réduite à l'essentiel, une guitare, des mains qui tapent, des voix, un banjo, une contrebasse et ces complaintes musicales qui semblent tout droit sorties d'un gospel funéraire.
L'album d'Alela Diane porte bien son nom: "The Pirate's Gospel". On imagine les bouteilles vides d'un alcool frelaté s'empiler les unes derrières les autres. On voit distinctement ces borgnes à la barbe rousse se gausser de ces chants. Mais, c'est là tout le plaisir, c'est une voix féminine et pure qui chante ces pépites dorées retrouvées au fin fond d'une malle aux trésors. Le capitaine est une dame. Respect à la dame...

Le Site Officiel: www.aleladiane.com
La Page Myspace: www.myspace.com/alelamusic

Noël Arrive, Les Cadeaux Se Précisent

2007-11-25T16:51:00.000+01:00

Avec les parutions de bouquins sur Les Beatles, Hendrix, Le Hard Rock, Genesis, le Top 500 de Rolling Stones, et les Doors.
Avec le coffret regroupant la discographie de "Simon and Garfunkel", les coffrets "Plug Me In" de AC/DC, "Help" des Beatles, ou les éditions Vinyl des albums de Police.
On peut raisonnablement penser que Noël arrive à grands pas.
Un mois avant le déballage des cadeaux, vous avez vu des choses qui vous font réver ?
Moi, je ne vois que ça...

Led Zep On Tour !!!

2007-11-25T16:23:00.000+01:00

Voilà une info qui mérite mon réveil Novembrien...
Led Zep serait sur le point d'annoncer une tournée pour 2008.
The Cult pourrait assurer la première partie.
En espérant un passage français...

Des News Du Blogger En Dilétante ...

2007-11-24T15:58:00.000+01:00

Un mois de Novembre qui sonne comme un cocooning.
Le froid s'est installé sur Marseille, pas moyen de se mettre entre les oreilles quelque chose de frais. Mieux vaut quelque chose de chaud avec cette température...
Et bien c'est en me dirigeant vers le grand froid du Doubs que j'ai retrouvé avec plaisir la chaleur du son de Damien Rice. Franchement déprimant, mais pourtant si approprié à un thermomètre qui afficherait les 0 degrés, un bon feu de cheminée, et une table bien garnie.
Quelle actu pour le dilétant bloger ?
Et bien cette invitation à participer à l'émission diffusée sur Radio Grenouille et présidée par une quadruplette d'enfer: L'Oreille Cassée. Un honneur d'avoir reçue l'invitation. Je prépare mon costume et ma cravate et les dossiers pour alimenter la polémique. Vous savez à quel point je prends ce genre d'invitations très aux sérieux.

Le Site Officiel: oreillekc.free.fr
Le Site De Radio Grenouille: www.grenouille888.org

39,5°

2007-11-14T11:12:00.000+01:00

Une couette, de la fièvre et une tête qui est au bord de l'explosion...
Voici l'état dans lequel je me trouve.
Après Muzik In Mars en suspend, c'est le disquaire qui l'est.
Une bonne dose de pilules fluorescentes et me voilà parti dans un délire culturodivertissant. Quel est donc ce trip fiévreux ?
Il est tout droit sorti d'une pensée nocturne avec beaucoup de sueur...
Quel est le rapport entre un Justin Timberlake et un Jose Gonzales ?
Qu'ont en commun Madonna et Emily Haines ?
En y réfléchissant bien, on pourrait en trouver.
Mais l'approche est diamétralement à l'opposé.
Sur le plan artistique, commercial et certainement humain.
Car on ne peut reprocher à l'industrie de la musique (je n'ose même plus dire l'industrie du disque) de vouloir divertir le consommateur. Une nouvelle danse tektonic et l’on ressort du placard "A Cause Des Garçons". Un téléchargement poussif et on enlève la cédille aux fameux "Garcon". Le disco veut son revival, Madonna en sera l'ambassadrice. Et tout ceci fonctionne, car c'est bien fait, ça donne envie de danser, c'est dans l'air du temps et ça empêche de tourner en rond et donc de penser à ce que l'art signifie.
Lorsque Mozart composait une oeuvre, la plus grande marque de non-respect qu'il pouvait entendre était "C'est divertissant".
Aujourd'hui cette même phrase rapporte un gros compte en banque.
Les oeuvres artistiques, elles, se dealent sous le manteau.
On les retrouve sur les pages Myspace de musiciens trop peu exposés.
Certains, courageux, en font l'éloge dans des articles de presse, sur des blogs.
Ils défendent l'idée que la musique est un art, avant d'être la clef à la starisation. Mais la majorité de la population en est-elle encore consciente ? À en croire les Starac et autres Nouvelles Star, le divertissement a bien fonctionné. À tel point que le cerveau s'est mis en mode passif et a oublié où se trouvait le bouton ON.
Par respect à cet art, qu'est la musique, retrouvez le chemin du bouton ON et enclenchez le. À trop se divertir, on en oublie que le vrai divertissement est celui qui est ponctuel. Le plaisir de se divertir est complet lorsque, la plupart du temps, on travaille... (en ce jour de grève, c'est à méditer...)

Si Ça C'Est Pas Un Cadeau !!!

2007-11-04T19:19:00.000+01:00

Hendrix à l'Olympia en 1966...
Cliquez sur le titre, c'est comme si nous y étions.
Magique !!!

Memory Almost Full...

2007-11-04T12:12:00.001+01:00

Je veux parler de place et du dilemme dans lequel chaque collectionneur de mp3 sera un jour confronté.
De plus en plus de personnes décident de se débarrasser de leur collection de CD. Leur motivation première est la suivante, la place que prend tous ces CD est inimaginable.
Ces mélomanes ont donc opté pour une conversion des fichiers audio originaux en fichiers mp3.
La compression des informations peut varier en fonction de la qualité que l'on désire. Mais, et ce n'est pas un vendeur de Bang&Olufsen qui m'appuiera là-dessus, plus vous compresserez, plus la qualité disparaîtra. Ainsi pour garder une qualité minimale, et en convertissant toute une CDthèque, on arrive à saturation d'un 250Go assez rapidement. L'achat d'un disque dur externe se profile pour stocker.
Mais, et c'est là où je veux en venir, que se passerait il si le disque dur se mettait à cramer ? Qu'adviendrait-il si après des encodages successifs, votre Mac (ou PC) se mettait pour toujours en mode Off ? Vous ne collectionneriez plus les CD mais des disques durs de sauvegarde?
L'accès à la musique serait-il plus simple ?
Devrait-on avoir un disque dur "Musique Electro", un autre pour le "Jazz-Blues", un troisième pour votre sélection"International" ?
Une chose est sûre, la musique est une passion. Comme toute passion, elle prend de la place et du temps. Pour ma part, j'ai, depuis longtemps, opté de garder mes CD, d'encoder ceux que je veux écouter sur mon Ipod, et encoder ceux que l'on me prête.
Un choix qui implique une certaine organisation.
Mais je suis disquaire, j'ai donc des prédispositions...

Radiohead ... Suite et Fin

2007-11-01T11:21:00.000+01:00

Je n'annonce pas la fin de la formation menée par Thom York, que tout le monde se rassure. J'annonce la signature d'un deal avec le label XL Recordings. En effet, le label qui avait sorti l'album solo du torturé York a remporté la mise en officialisant le contrat qui donnera jour à la sortie sous forme CD de "In Rainbows".
Rappelons que le label a sur sa liste d'artistes signés les prestigieux et décadent White Stripes. Mais aussi la sulfureuse et douteuse M.I.A...
Pour tous les fanas de l'objet musical (dont je fais parti), la sortie du CD "In Rainbows" est une excellente nouvelle. Seul petit hic, la date n'a pas été encore révélée...

Le Chant De l'Ange Déchu

2007-10-28T11:48:00.000+01:00

Lisa Germano a cette force obscure que l'on ne souhaite pas croiser.
Sa musique en est un reflet unique. Pour peu que l'on soit dans une phase dépressive, on se laisserait envahir assez rapidement par ces sons venus d'un tréfond sombre et peu chaleureux. L'illustration de "Lullaby For A Liquid Pig" est un exemple supplémentaire.
On parcourt les plages musicales en apesanteur. Nul besoin d'exorciste, car l'expérience est, malgré cette effrayante image, divine.
Une hypnose ne révélera pas grand chose, si ce n'est que les deux soeurs Coco Rosie ont tout pompé sur cette artiste à la hype un peu moins expressive. Une artiste, une vraie.
On croise du David Lynch dans cette musique.
On oublie la fiantre popisée des popstars et autres starac. Au fait, c'est quoi cette histoire ? Philippe Manoeuvre, redac chef de Rock'n Folk, ferait parti du jury de la nouvelle star de M6 ? Tout fout le camp, même les journaleux se mettent à faire dans leurs culottes dorées ?
Heureusement pour nous, simples amateurs d'originalités et de vrais sentiments musicaux, les artistes authentiques auront toujours les vrais mots pour nous émouvoir. Merci à eux et que leur art soit préservé.

Le Site Officiel: www.lisagermano.com
La Page Myspace: www.myspace.com/lisagermano

Damien Rice : Un Album Live

2007-10-25T12:35:00.000+02:00

Voici l'occasion de retrouver le ténébreux songwriter.
Damien Rice annonce la sortie d'un album live: "Live At Fingerprints".
Un mini EP, plus qu'un album, puisqu'il ne contient que huit titres.
L'enregistrement ayant été réalisé après le départ de sa complice, Lisa Hannigan, on pourra donc se faire une idée de l'évolution des arrangements des titres. La sortie est prévue pour le 6 Novembre prochain...
Et voici le tracklisting:

1. Cannonball
2. Coconut Skins
3. Intro
4. Grey Room
5. Volcano
6. Intro
7. Rootless Tree
8. I Remember

Portishead, Dix Ans Après ...

2007-10-25T11:53:00.000+02:00

Promis, c'est le dernier post avec ce genre de titre...
Mais la nouvelle fait l'effet d'un boulet de canon dans le monde de l'électro. Sur le site internet du groupe, Portishead annonce que leur troisième album est enfin prêt : "Encore une petite journée et ce sera fini, ensuite nous allons travailler sur des trucs live". Geoff Barrow, tête pensante de la formation de Bristol s'est montré enthousiaste et excité à l'idée de retrouver le public.
Dix ans après leur précédent opus, l'attente sera-t elle récompensée ?
Ou, allons nous avoir droit à une déception de plus à ranger dans le dossier des reformations foireuses ?

McCartney, Trente et Quelques Années Plus tard

2007-10-24T18:51:00.000+02:00

À la demande générale, un petit post pour ce grand compositeur.
McCartney était donc à l'Olympia le 22 Octobre, sans Lennon, Harisson ou même Star.
Sans même Sylvie Vartan, pour laquelle les Beatles avaient assuré la première partie à l'époque..
Un concert unique dont la billetterie a été ouverte le matin même...
Plus de 2000 tickets (vendus entre 55 et 77euros) ont été vendus en moins d'une heure de temps. Un revival parmis les autres. Mais on ne pourra pas se lasser de ses perles musicales signées des Beatles.