Je connais un blond qui va m'envier.
J'ai pu acquérir un DVD de la session live que les Beatles ont enregistrés sur le toit de leur label "Apple".
J'écris le post tout en regardant les répétitions de ce concert qui fut l'un des derniers des Fabs Four.
On les retrouve avec femmes et enfants, ça chante parfois faux, ça rigole pas mal, ça se prend pas au sérieux, et c'est ça qui est bon.
Allez je vous en laisse un extrait, il suffit de cliquer sur le titre du post.
Ce n'est pas à New York...
Donc je peux le dire en français, j'ai mes places pour Bjork pour le 23 Aout aux Arènes de Nîmes !!!
Je vais vous entretenir de la voix du groupe, The Verve.
Richard Ashcroft a sorti trois albums solo.
La voix de ce mec remplie de classe m'a toujours touchée.
Je me souviens encore de ce concert de Coldplay sur l'île du Gaou.
Après une longue marche pour arriver sur le champ du concert, j'entends, avant d'arriver sur le site, la voix si particulière d'Ashcroft.
Plus tard dans la soirée, Chris Martin le rappellera sur scène en le présentant comme le plus grand chanteur de nos temps.
Coldplay se permet donc de rappeler à son public que Richard Ashcroft a trop vite été enterré par le monde du show buiz.
Je n'ai toujours pas écouté son dernier opus.
Mais ce que je peux dire c'est que ses deux premières galettes sont à la hauteur de la réputation que Chris Martin lui taille.
De "Check The Meaning" au fabuleux "Bitter Sweet Symphony" repris ici avec Coldplay, Richard Ashcroft m' hypnotisera encore et encore.
Le Site Officiel: www.richardashcroft.com
La Page Myspace: www.myspace.com/richardashcroftmusic
Rachel est pianiste de Jazz.
Qu'on se le dise, et même si la pluspart d'entre nous la connaissons pour sa participation à la dernière tournée mondiale de Sir Peter Gabriel, c'est le Jazz son domaine de jeu.
C'est aucours d'un de ces concerts New Morninguien que j'ai eu l'occasion de la croiser.
Une femme toute en subtilité et en contraste avec sa fougue tendre, sa déraisonnable folie douce.
Le piano chante sous ses doigts et ça fait du bien à nos petites oreilles.
J'ai eu la chance de tomber sur un de ces albums Jazz,
"Trust the Universe".
C'est un beau voyage que nous offre la fée habilée de noir.
Alors, prenez votre ticket pour un aller simple.
Le Site Officiel: www.rachelz.com
La Page Myspace: www.myspace.com/rachelzdeptofgoodandevil
Et voici la pochette de Volta, le prochain Bjork.
Sortie prévue le 7 mai prochain.
Apple et EMI ont annoncé en début d'après midi une étape cruciale pour le marché de la musique téléchargée.
La Major anglaise, qui recevait dans ses locaux Steeve Jobs pour une conférence de presse, a accepté de supprimer les DRM sur ses fichiers téléchargés sur la plateforme d'Apple: ITunes Music Store.
L'utilisateur aura le choix entre un fichier téléchargé avec DRM et entre le même fichier sans DRM permettant une exploitation sur n'importe quel lecteur MP3.
Le choix aura une répercution sur le coût du titre téléchargé.
Pour un fichier avec DRM, le téléchargement sera facturé 0,99€.
Pour le même fichier sans DRM il en coûtera 1,29€.
Pour enlever les DRM des fichiers déjà acquis, le consommateur devra verser 30 centimes par fichier.
Enfin, le télechargement d'un album EMI sans DRM aura le même coût que les autres.
Pour les nouvelles un peu plus musicales, EMI détentrice des titres des Beatles a affirmé que le catalogue des Fabs Four sera en ligne sur le store d'Apple sans préciser la date exacte.
Avant d'être disquaire, j'allais très souvent à la pêche aux artistes.
Je me souviens que je lisais régulièrement les remarques de mes futurs confrères sur les pochettes d'albums inconnus.
Petits encarts sur lesquels les coups de coeurs s'affichent avec une écriture incertaine, parfois fébrile.
C'est ainsi que je fis la découverte de "Map of What is Effortless".
Un sticker "coup de coeur" de Radio Grenouille était joint à la galette.
De plus, et chose rare de nos jours (votre serviteur étant l'un des seuls à le proposer encore), l'écoute de l'album était possible.
Je me rappelle avoir mis le casque entre les oreilles, avoir appuyé sur la touche Play du lecteur et puis ...
Plus rien...
Une absence qui dura 45 minutes...
Trois quart d'heure pendant lequel je fus envahi par ce son apaisant qui me fit oublier le sol, la gravité.
Un vol direct sans escale pour la découverte d'un univers aux petits bruits parasites qui, mis les uns avec les autres, donnent un sens au terme musique électronique.
Le Site Officiel: www.telefontelaviv.com
La Page Myspace: www.myspace.com/telefontelaviv
Il y a des artistes qui peuvent surprendre en sortant de leurs styles de production.
Pharell Williams, célèbre producteur de RN'B Hip Hop, l'ami de Justin, Britney, Snoop et autres Beyoncé, nous sert une soupe comme on en a rarement gouté.
Avec son accolyte Chad Hugo, ils nous proposent une alternative à leurs productions qui envahissent depuis cinq ans les ondes hertziennes.
N*E*R*D (No One Ever Really Dies) nous sert une pop plus empreinté aux sons rock à la Steely Dan qu'aux sons produits par le duo que l'on connaît sous le nom de The Neptunes.
"Rock Star" est le premier single qui nous tombe dessus en 2002.
C'est tout simplement du rock, ça balance grave, on y retrouve le flot verbal d'un Pharell qui aurait troqué ses Gucci pour une casquette LA qui date des années 70 et une stratocaster avec pédale crunchy.
Ça fait du bien, on imagine les teens, skate à la main, baggi qui tombe.
Le pied quoi...
Et puis sort en 2004 le deuxième opus du duo, "Fly or Die".
Et là c'est juste indescriptible.
Je me souviens d'une immense déception à la première écoute.
J'avoue avoir rangé la galette dans un coin pas très glorieux attribué aux albums qui ne valent pas le coup d'être réécoutés.
Et puis, un jour, tu te lèves avec un air qui ne vient d'on ne sait où...
Mais c'est N*E*R*D !!!
Tu ressors la galette de son trou perdu, et c'est la révélation.
Ça sonne classe, ça sonne comme un son nouveau qui envahit ton salon, ton Ipod, ta tête.
C'est l'été, et ta voiture distille, le long de la route qui mène à la mer, le son des N*E*R*D.
Depuis, plus grand chose, Pharell est devenu le producteur le plus demandé.
Chaque année, il apparaît dans les magasines fashion.
Il sort un album solo qui aurait pu surprendre, mais il n'en est rien.
Dommage, j'en regrette les N*E*R*D...
Personne ne meurt vraiment?
Le Site Officiel: www.n-e-r-d.com
C'est officiel, c'est le 4 Avril à 10h00 qu'ouvrira la billetterie pour le concert du 23 Août aux Arènes de Nîmes.
Le concert de Bjork est donc annoncé.
Bonne chance pour la quête aux places du concert de l'été.
Ma rencontre musicale avec ce jazzman, que je me représente comme le mythe du pianiste jazz absolu, remonte à mes premières armes de sonorisateur.
C'était au New Morning, lieu du Jazz parisien.
Je me remémore la rue des Petites Écuries avec son club, ses artistes de renommées internationales que j'ai pu sonoriser avec délectations.
Un jour Joe Zawinul me passa un CD du jazzman à la diatonalité revendiquée.
Il me dit de bien préter attention à cet album et d'y concentrer tous mes sentiments.
Monsieur Zawinul venait de m'offrir l'un des plus beaux cadeaux: "Monk's Dream".
J'ai,le soir après la prestation du Zawinul Syndicate, écouté l'opus.
Tout fier de ce don qu'un grand du jazz venait de m'offrir.
Une espèce de claque venue d'ailleurs me saisit.
Je ne compris pas tout, mais je compris une chose: J'adorai.
Le lendemain, pris d'une frénésie à ne pas mettre entre toutes les mains, j'achetai une bonne partie de la discographie de Thelonious Monk.
La semaine suivante sortait une bio du pianiste: "Blue Monk".
C'était donc la Monkmania.
Une période durant laquelle j'ai découvert cet homme faussement timide qui faisait tremblé un Miles Davis au sommet de son son bleu.
A mon tour de passer le relais, je vous offre ce post en guise d'invitation.
Comment dire, il n'y a pas de mots pour définir ce qu'est la Classe.
Certains peuvent essayer de la résumer en la chantant.
D'autres peuvent écrire des panflets sur ce qu'elle représente.
Il n'y a que des actes, des postures, une façon d'être.
Pour moi la classe, aujourd'hui, à cette heure ci et le 1er Avril, elle se résume à ce clip dansant qui nous a tous laissé bêta, et en même temps émerveillé.
La Classe.
Cliquez sur le titre du post, vous comprendrez...
Il en faut peut pour requinquer un homme.
Mettez le dans un salon d'artisan, faites le bosser sur un défilé de mode.
Le soir, lui verser quelques coupes de champagne et une bonne assiette de linguines sauce tomates dont la recette est gardée secrète.
Le lendemain, il est comme neuf.
Apaisé d'une bonne nuit de sommeil, plus d'agressivité, plus de fatigue inexplicable.
L'homme est sur pied et ses oreilles sont prêtes pour de nouvelles aventures.
Allez, c'est reparti ...
Nedelle est sur la pochette de l'opus entourée des animaux du Livre de la Jungle.
L'enfance n'est pas loin, et c'est ce qui rend charmant l'écoute de:
"From The Lion's Mouth".
C'est un ensemble de petites chansons toutes douces, guitare classique pour instrument, et la voix si sucrée mais sans effet de style de la belle.
Nedelle nous distille son petit monde avec tranquillité, sans revendication vociférée de ci de là.
Douze titres qui s'enchaînent et qui nous emmènent dans nos bacs à sable lorsque l'on jouait à faire des châteaux au bord de l'eau.
Je vous le dis, je suis d'humeur poétique aujourd'hui.
Le Site Officiel: www.nedelle.com
La Page Myspace: www.myspace.com/nedelle
Je suis désolé, mais là c'est pas que j'ai plus l'inspiration, c'est juste que je suis crevé.
Promis, je reprends du service dès mon premier jour de vacances.
Vite, vite, des vacances !!!
Je crois que c'est le bon jour pour parler de ce groupe qui joue de la musique comme on aimerait foutre un bon coup de pied à un détritus mal foutu.
Je veux parler de ... AC/DC.
La guitare d'Angus vous dégage de ces riffs d'enfer.
La voix d'un Bon Scott vous sort vos tripes à l'air et vous permet de vous défouler tout en restant concentré sur une rythmique de feu menée par la section basse batterie de ce combot australien.
AC/DC, ou le "Assez De Ça"... (mon interprétation personnelle du nom de ce furieux groupe aux initiales emblématiques).
Ça y est je suis sorti de mon mutisme de deux jours pour revenir en force.
Sortez vos poubelles, je vais choutez dans chacune d'entre elles.
Highway to Hell...
Un Site Français: www.highwaytoacdc.com
Bon, allez, on va pas se quitter avec un post annonçant la séparation de deux grandes voix de la scène folk.
La vision de Match Point de Woody Allen n'ayant pas arrangé l'affaire.
Je vais vous parler d'une compilation: "Cowboys In Scandinavia".
Non, ce n'est pas la dernière compile vue à la Télé et sponsorisée par la radio qui est plus forte que toiaaaaaaaaaa !!!!!
Je vais vous parler de ce collectif d'artistes suédois qui n'arrétent pas d'embellir mon univers musical.
Il semblerait que la Suède soit porteuse d'ondes musicales pleines de folks, de tendresses et de beautées.
J'y ferai bien un tour d'ailleurs.
Si vous croisez cette galète, n'hésitez pas une seconde.
Vous comprendrez qu'il existe bel et bien des cowboys au Nord de l'Europe avec guitares et tout le reste.
Allelujah par Christian Kjellvander
Bad horse par The Lancaster Orchestra
Twisted cowboy par St Thomas
Soul rush par Nicolai Dunger
Power failure par Mattias Hellberg
The Ghost of Tom Joad par Junip
Defrag my heart par Britta Persson
Quite alright par Dusty Fingers
Oh Lord par Kristofer Aström & Hidden Truck
Watching You steal my pain par Christer Knutsen
Don't you worry 'bout a thing par Tobias Fröberg
To hide this way par Johanna Berhan
Dreamweaver par Thomas Dybdahl
Browngreen pounding eyes par Tarantula
Do they let me kind in there? par Mikael Herrström
Family values par Johnossi
Save your day par José Gonzalez
Take care par Hederos & Hellberg
Theme from the Tussler par Motorpsycho
C'est officiel, Damien Rice et Lisa Hannigan ne seront plus jamais sur la même scène.
La belle n'était déjà pas présente à Paris lors du concert au Grand Rex le 19 Mars dernier.
Sa dernière participation à la tournée de Damien Rice remonte au Transbordeur à Lyon quelques jours plus tôt.
Sur certains sites, on entend des rumeurs de frittages et de mésententes entre les deux voix qui ont sublimé le premier album de Damien, "O".
Je n'aurai donc pas eu l'occasion d'écouter live le splendide "9 Crimes" avec les deux voix originales.
Lisa va donc, certainement, voler de ses propres ailes.
Peut être même sortir un album solo.
En espérant que ces deux voix à la sensibilité à fleur de peau se réconcilient un jour et nous offrent de nouvelles perles communes.
La Page Myspace de Lisa: www.myspace.com/lisahannigan
C'est en me balladant sur son site, que je me suis apperçu de sa visite à Paris pour la date du 4 Juillet à l'Olympia.
Allez, c'est parti, prise de billets, organisation et direction l'aventure musicale de Damien Rice.
Je n'ai jamais eu l'occasion d'assister à un de ces concerts.
Mais là, c'est promis, j'y serai.
Rendez vous est pris Damien...
D'ici là, bonne musique.
Un Site en Français: www.damienrice-fr.com
On l'a tous en tête, cette chanson, ce dessin animé.
Mais saviez vous que c'était un chanteur de hard qui se cachait derrière cet hymne à l'amour?
Ronnie James Dio, c'est le nom de la voix.
Allez, profitez simplement de ce tube interplanétaire et intemporel.
Love Is All ...
Love Is All ...
Cliquez sur le titre du post, comme à chaque fois, une surprise vous y attend.
Cette chanteuse de Jazz m'a enchanté avec son deuxième opus.
"Another Day"
J'étais encore à Paris, et la belle se produisait à l'Olympia.
Quel magnifique concert rempli d'émotions et d'humour.
Celles d'une femme partageant sa passion avec un public qui en demande et ne cesse de la réclamer.
Bref, cette fabuleuse soirée m'a poussé à aller plus loin et à trouver en import son premier album éponyme.
La personnalité est moins exprimée mais le talent vocal est déjà bel et bien présent.
Molly vient de sortir une nouvelle galette, "If You Know Love", un cadeau qu'elle nous offre.
J'ai pu écouter quelques extraits sur l'ITMS, ça sonne toujours aussi bien.
On retrouve avec plaisir son timbre de voix si particulier.
Tout ce que je souhaite, c'est pouvoir la recroiser sur scène aucours d'un festival dans notre région.
Le Site Officiel: www.mollyjohnson.com
La Page Myspace: www.myspace.com/mollyjohnsonmusic
Nick Drake, puisque c'est de lui dont il s'agit de lui, a connu une carrière rapide qui n'a duré que 5 ans et qui s'achève avec une overdose d'antidépresseurs.
Entre 1969 et 1972, il signe chez Island Record et produit trois albums d'une incroyable maturité musicale.
Anglais d'origine birmane, il est à ses débuts un grand fan de la folk américaine menée par Bob Dylan.
Il décide de se lancer à son tour et se produit dans quelques pubs londoniens jusqu'à ce que sa route croise celle d'un DA (directeur artistique) du célèbre label au logo reconnaissable avec son palmier.
Island vient de signer un jeune fougueux à l'écriture réfléchie mais très vite dépendante.
Nick est dépressif, il doute de lui et de son talent de compositeur.
Il se produit peu, coupe les ponts avec Island au bout du troisième album "Pink Moon".
Cet album enregistré en 1972 est une captation des séances de studio étalées sur deux jours.
L'album de 11 titres ne dure que 28 minutes.
Ce sera l'adieu d'un artiste instable, donc l'adieu d'un véritable artiste qui s'en va, pensant ne plus avoir grand chose à dire.
Son projet: Écrire ... des programmes informatiques.
Il est , aujourd'hui, reconnu par tous les grands noms de la musique.
Le Site Officiel: www.nickdrake.com
La Page Myspace: www.myspace.com/nickdrake
Ok, ça caille sec à Marseille.
Mais c'est tout de même le printemps... Non ?
Alors je vous propose un album de printemps sorti en hiver...
I'm From Barcelona est un collectif de 29 suédois.
c'est frais, ça donne envie de sourire, de discuter avec n'importe quel autre sourire que l'on croiserait à l'écoute de cet opus printanier.
Alors faites monter la température avec ces suédois qui sont venus du froid pour nous réchauffer.
les saisons, ça veut plus rien dire de nos jours...
Le Site Officiel: www.imfrombarcelona.com
La Page Myspace: www.myspace.com/imfrombarcelona
Paul Mc Cartney a signé un deal avec un nouveau label qui fait beaucoup parlé de lui.
Stabuck Coffee, célèbre chaîne de vente de café Made in US, vient de créer un label de musique: Hear Music.
Les artistes qui signent dans ce label de café verront leurs albums dans des points de ventes tout à fait originaux: des Starbucks Coffee.
Le Paulo se dit très enthousiaste de ce deal qui lui permet d'ouvrir une alternative face aux solutions dépassées que lui proposaient les Majors.
Starbuck s'était rendu compte que leur compilations se vendaient plus qu'ils ne l'espéraient. C'est donc en toute logique qu'ils se lancent dans ce nouveau business.
L'album du prolixe rescapé des Beatles est annoncé pour le mois de Juin prochain.
Sinon, pour moi, ce sera un Caramel Macchiato, un Tall s'il vous plaît.
Timbaland serait de la partie sur le prochain Coldplay.
Quoiqu'avec ce producteur qui mange à tous les râteliers, rien ne soit surprenant. Rappelons qu'il est aux manettes du prochain Bjork.
Il vient donc s'ajouter à Brian Eno qui est officiellement en place sur cet opus tant attendu.
Timbaland, interviewé par un magasine musical US, a déclaré qu'il serait en Angleterre au mois d'Avril.
Rendez vous est pris pour rencontrer Chris Martin et ses compères et collaborer à la réalisation du nouvel album.
Soit c'est une révélation et c'est tout ce que je souhaite à Coldplay.
Soit c'est un coup marketing pour avoir une diffusion plus élargie sur MTV et autres médias, et là c'est la big déception.
Vite, rassurez nous et prouvez nous que Mr Timbaland n'est pas qu'un producteur pour Timberlake et autres Furtado...
Chris Martin, de son côté, a déclaré que le groupe avait composé un titre que l'on se devait d'écouter avec attention:
"Je pense que pendant longtemps, les gens pensaient que nous étions un groupe en noir et blanc, mais maintenant, parce qu'on fait ce métier incroyable, on peut se permettre de faire ce qu'on veut, et d'essayer plein de nouvelles choses".
"Pour que nous soyons excités à propos d'un nouvel album, nous nous devons d'avoir une chanson que nous pensons indispensables pour notre public".
"Et dans ce nouvel album, il y a cette fameuse chanson".
Ça promet.
J'adore rencontrer un album où il n'y a pas que de la bonne musique dans la galette.
L'album "Some Of My Best Friends Are DJs" est vendu avec une bande dessinée qui donne envie d'acheter le produit sous sa forme matérielle et non téléchargée.
Kid Koala nous livre une électro Hip Hop jazzy assez bien foutue avec pas mal de samples bien choisis.
Ninja Tune, le label, a bien fait les choses et à trouver la réponse pour satisfaire les puristes de l'objet CD.
David Byrne des Talkin Heads peut crier haut et fort que le CD est fini.
Je pense qu'il se trompe.
C'est avec des initiatives comparables à celles de Ninja Tune que le support CD restera en vie.
Je ne reprendrai pas ma thèse sur le mode de consommation de la musique déjà évoqué précédemment.
Pour en revenir à l'artiste, Kid Koala est un scratcheur canadien de haut vol. Il a longtemps pratiqué le piano avec un répertoire jazz et s'est lancé dans le scratch pour ne plus jamais en ressortir.
Il a à son actif quatre opus dont le dernier date de 2006.
Il nous préparerait un petit dernier que ça m'étonnerait pas.
Le Site Officiel: www.kidkoala.com
La Page Myspace: www.myspace.com/kidkoalaonesandtwos
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Il est impossible de résumer une carrière en un seul post.
Radiohead, ne peut être résumé en une dizaine de phrases.
Ce serait réducteur et donc insultant.
Je n'évoquerai donc que mon album préféré sur ce post: le cultissime "OK Computer".
Troisième opus du combo mené par le mystérieux Tom York.
Nous sommes en 1997, bon nombre d'entre nous se sont rués sur cet album dés sa sortie.
Les précédents Radiohead étant d'une excellente facture.
Mais qui s'attendait à ça?
Qui aurait pu prédire que "OK Computer" était aussi avant gardiste, aussi redoutable et, quelque part, tellement attendu par nos oreilles?
Un album d'une grande cohésion qui pourtant passe de la chanson intimiste "No Surprises" au titre avec guitares saturées et boucles distordues "Airbag".
Tout est réussi.
Le premier single, le somptueux "Karma Police" ouvre le bal d'une série de chansons indissociables.
Pourtant chacun de ces titres a sa personnalité, son message.
Radiohead a surpris tout le monde avec ce chef d'oeuvre.
Depuis, Radiohead ne cessera de nous surprendre.
Les deux albums suivants sont à l'antipode musicalement parlant de cette troisième galette.
Le dernier opus en date "Hail To The Thief" est tout simplement indéfinissable.
Quant au prochain, on ne peut tout simplement plus rien prédire...
Radiohead reste un groupe qui a des choses à dire.
Son album "Going to where the tea-trees are" est l'un de ceux que j'ai le plus écouté cette année.
Un mélange de folk, pop, teintée de beat électro par moment.
On pense parfois à la BO de Virgin Suicide réalisée par Air.
Le duo versaillais a d'ailleurs fait appel à Peter pour la première partie de leur tournée.
Le suédois n'est pas en reste.
Il a réalisé cette année le dernier Vincent Delerm.
Il passe donc nous faire un petit coucou sur marseille.
Avis aux marseillais aux coeurs d'enfants de la folk joliment composée.
Si vous êtes amateurs de titres qui dévient du rail que l'on avait pensé tout droit au bout de la dixième seconde d'écoute, vous adorerez.
Le Site Officiel: www.petervonpoehl.com
C'est amusant le jeu des coïncidences.
Je vous parlai de Herman Dune il y a quelque jours, et bien voilà qu'ils seront sur la scène du Poste à Galène le 30 Mai prochain.
Le 1er Juin, même lieu, nous retrouverons le nordique Peter Von Poehl.
Le post suivant vous le présente.
Conseil: réservez ces deux soirées pour deux lives qui promettent.
Pour les irréductibles, Erik Truffaz, le trompettiste Nu Jazz sera à l'Espace Julien le 26 Avril.
Pour une fois qu'on a du beau monde dans notre ville...
De la bonne musique à Marseille !!!
C'est que ça caille sec rue de Rome avec un magasin qui reste porte ouverte pour ses invités chéris.
Il a donc fallu se réchauffer en caisse.
J'ai donc décidé de me remplir les oreilles avec un album que j'avais pas écouté depuis des plombes: "Motown Meets The Beatles" .
Le concept: des titres supers connus des Beatles interprétés par les artistes du fameux label black des années 70.
Voici la setlist avec les artistes qui se frottent au registre des Fabs Four:
Hard Day's Night, A par The Supremes
Eleanor Rigby par The Four Tops
We Can Work It Out par Stevie Wonder
Hey Jude par The Temptations
Yesterday par Marvin Gaye
Long And Winding Road, The par Diana Ross
Come Together par The Supremes
She's Leaving Home par Syreeta
You Can't Do That par The Supremes
Fool On The Hill, The par The Four Tops
Michelle par The Four Tops
And I Love Her par Smokey Robinson & The Miracles
Something par Martha Reeves & The Vandellas
Let It Be par Gladys Knight & The Pips
Imagine par Diana Ross
My Love par Jr. Walker
My Sweet Lord par Edwin Starr
L'album est parti avant même que je ne puisse écouter le titre interprété par Jr Walker.
Du coup, toujours dans un état de congélation avancé, je me suis décidé à passer un album de covers des Beatles mais version Reggae.
Le célèbre label Trojan a regroupé bon nombre de titres interprétés par leurs artistes.
Au total trois volumes assez inégaux, mais très amusants.
Ceux là ne sont pas encore partis de mon bac Beatles...
Mais, je vous le dis, c'est collector un truc pareil.
Ce que je peux vous dire aussi, c'est que grâce à ces galettes, j'étais là bas, sous le soleil de Jamaïque, et c'était le pied.
Jah Rasta...
Me voilà rentré super emballé par ce fou furieux de SoCalled.
L'homme qui chante anglais, allemand, yiddish et qui vous fait des tours de magie le temps que la machine charge les sons des titres à venir.
L'homme qui ne comprend pas pourquoi on ne répond pas tous en yiddish lorsqu'il nous demande de chanter avec lui sur le refrain.
L'homme qui a su s'entourer de sa probable petite amie rousse (J'ai ça...) à la voix, de son hypothétique maman à la trompette (l'incroyable Suzanne from Philadelphia) et d'un parisien à la basse, qui n'a pas eu les compliments des spectateurs très marseillais.
La salle de l'Espace Julien était bel et bien pleine pour un mardi soir.
Belle victoire pour l'association La Meson qui organisait cette fabuleuse soirée.
Kabbalah en première partie a su tenir en haleine avec des titres qui tournent formidablement bien.
Un petit bémol pour le violon qu'on avait du mal à discerner.
Mais là c'est l'ancien sonorisateur qui parle...
Voici donc les quelques clichés volés avec un portable tout pourri...
Courrez acheter son album, et si vous avez l'occasion de le croiser sur un festival, n'hésitez pas une seconde.
Vous ne le regretterez pas.
Sous ce nom un peu pompeux se cache un homme, Tony Dekker.
C'est sur le label des folk songwritters, Fargo Records , que l'on peut apprécier sa discographie.
Pour ma part, je suis tombé sur le très bel opus sorti en 2005 "Bodies and Minds".
Je me souviens d'un livre plein de poésie que j'avais lu étant gamin.
L'histoire, celle d'une famille qui plongeait sans relâche, à la recherche des plus belles perles qui se cachaient dans les huîtres.
Celle ou celui qui saurait me redonner le titre de ce roman est le bienvenue.
Tony Dekker pourrait être le descendant de cette famille.
Il a trouvé la résidence des plus belles huîtres chanteuses.
C'est une suite sans interruption de perles musicales.
A découvrir, son prochain opus qui sort le 27 Mars prochain.
Le Site Officiel: www.greatlakeswimmers.com
La Page Myspace: www.myspace.com/greatlakeswimmers
C'est ce soir à l'Espace Julien que se produit la formation qui a le vent en poupe dans notre région.
Kabbalah est un groupe de musique kletzmer.
Je vous en avait déjà parlé lors d'un précédent post.
J'ai eu l'occasion de les entendre en interview via la webradio Le Son Du Peuple.
Si ce soir vous vous sentez d'humeur festive et que vous ne voulez pas vous ruiner.
Venez passer un bon moment avec Kabbalah et ce DJ canadien farfelu que l'on nomme SoCalled.
Pour mieux connaître ce DJ, cliquez ici.
Quelle Expérience...
Ce soir je viens de revoir "The Wall" réalisé par Alan Parker.
La dernière fois que je me suis retrouvé devant cette oeuvre, je devais avoir 14 ans.
J'étais au ciné "Le Cesar" avec Ralph, Ber et quelques autres...
Une expérience marquante...
Un blond s'en souvient.
Mais je m'égare en faisant de la Private Joke.
La musique de Pink Floyd est la trame d'un scénario écrit par Roger Waters.
L'histoire d'une rock star Pink qui durant une tournée américaine plonge dans un état de coma profond.
Pink revit les moments difficiles de sa vie.
A chaque coup dur, la mort de son père au combat, sa femme qui le trompe, sa vie qui ne le surprend plus, il se construit un mur autour de lui.
Une carapace qui l'éloigne de la réalité et le précipite vers la folie.
La folie l'entraîne dans un monde fasciste d'uniformisation de la pensée unique.
Jusqu'à ce que le mur explose.
Jusqu'à ce que la vie retrouve ce qu'elle a toujours été.
Une expérience dangereuse qui peut parfois tourner mal, mais souvent tourner bien lorsqu'on y prête attention.
C'est un film très bien monté avec des titres composés sur mesure.
The Wall m'a énormément marqué entant qu'adolescent.
C'est en le revoyant ce soir que j'ai compris qu'il ne pouvait l'être autrement.
Un Site Interressant: membres.lycos.fr/pfthewall
Certains, dont je fais parti, auraient voulu connaître les années 60 à 13 ans pour pouvoir vivre les années 70 à 23 ans.
On serait, dans notre fantasme musical, parti pour vivre Woodstock.
Nous aurions fait la révolution sexuelle sans capote.
On aurait fait la queue pour la sortie d'un Sergent Pepper annoncé comme étant la révolution en marche.
On aurait vu Jimi Hendrix, Janis Joplin, et The Doors en concerts.
En 78, nous aurions accueilli The Police en parfait inconnu.
Mais je suis né en 1973...
J'ai connu les Mini Vanilli, Benny B et autres Benabar.
Heureusement pour nous, il y a quelques artistes qui n'ont pas troqué leurs fantasmes woodstockiens.
Herman Dune semble en être.
En écoutant leurs albums, on a la sensation de découvrir un truc vraiment génial.
Mais je vois certains puristes qui ne croient pas en ces artistes actuels.
Soyons réalistes.
Qu'avons nous inventé en matière de folk song depuis Simon and Garfunkel ou Neil Young?
Pas grand chose...
Alors, prenons ce que l'on peut trouver, et apprécions ensemble Herman Dune et les autres artistes qui ont en commun avec nous ce vieux rêve Woodstockien.
Le Site Officiel: www.hermandune.com
La Page Myspace: www.myspace.com/therealhermandune
Souvenez vous: 1987
Marseille, rue de Rome, un magasin qui vend des cartes postales des groupes anglais de l'époque.
Une collection de cartes dédiée à Depeche Mode.
Les années 80, le walkman est l'Ipod des temps modernes.
Au mois d'Avril, Depeche Mode sort un album qui me met en orbite électronique: Music For The Masses.
Ralph avec son perfecto et ses bottes noires, arborant les pins des groupes du moment.
Toute une période de mon évolution musicale.
Cette semaine, j'ai eu la chance de retomber dessus.
Pas sur Ralph éxilé à Paris depuis...
Non, sur Music For The Masses.
Quel torrent de souvenirs.
Musicalement, de la bombe atomique.
Jetez un coup d'oreille sur la liste des titres:
Never Let Me Down Again
The Things You Said
Strangelove
Sacred
Little 15
Behind the Wheel
I Want you Now
To Have and to Hold
Nothing
Pimpf
Agent Orange
Never Let Me Down Again (Aggro Mix)
To Have and to Hold (Spanish Taster)
Pleasure, Little Treasure
Un album qui prendra toute sa dimension sur scène.
La tournée mondiale sera filmée et enregistrée.
Un double album 101 sortira deux ans plus tard démontrant que Depeche Mode est avant tout un groupe de scène.
Le Site Officiel: www.depechemode.com
Un Site de Fans: www.depeche-mode.be
Lorsqu'on l'entend jouer de la guitare, on pense à Keziah Jones excité.
C'est juste démentiel, il exécute ses titres d'une façon incroyable.
Sa façon d'utiliser ses six cordes me laisse bouche bée.
C'est musical sans être démonstratif.
C'est là que le pari est gagné haut la main.
Le gars a une voix qui monte très haut tout en maîtrisant ses basses.
On pense à Steevie, à Marvin...
That's Wonderfull ...
Cliquez sur le titre du post et vous pourrez vous appercevoir de l'étendue de son talent.
Le Site Officiel: www.raulmidon.com
La Page Myspace: www.myspace.com/raulmidon
Sortez une feuille, et un stylo.
Interrogation !!!
Si je vous dit le label Righteous Babe Records.
Ca vous fait penser à quelle artiste?
on en a parlé il y a un peu moins d'un mois....
Cliquez ici et si vous avez la bonne réponse, vous gagnez un bon point.
Ani a donc signé en 2004, Andrew Bird.
Il fait une folk libérée, plutôt amusante avec deux premiers albums dans le label de la belle.
Il quitte le navire de l'indé féministe pour signer chez un label blues.
Sa liberté est intacte.
Nous la retrouvons dans chacun de ses titres de ses deux opus.
C'est frais, original.
Un troisième album est prévu pour le 20 Mars prochain dans son nouveau label: Fat Possum Records.
Il se produira le 29 Mars à la Maroquinerie à Paris et le 30 Mars à Amiens pour un festival de Jazz.
Pour les marseillais qui ne sont bien qu' à Marseille, on peut retrouver un de ses concerts sur le site fascinant de Fabchannel.
Le Site Officiel: www.andrewbird.net
La Page Myspace: www.myspace.com/andrewbird
Certains étonnés, de n'avoir pas vu un post dédié au bassiste chanteur de Newcastle jusqu'à ce jour, peuvent se rassurer.
Tout est une question de temps.
Sting ...
Il y aurait tellement à dire.
Je vais donc être clair et concis, et je vais aller droit au but.
Je ne parlerai donc pas de sa discographie post 1993.
Je vais vous entretenir de ses trois meilleurs albums (et pas de commentaires la dessus. Je suis le capitaine de ce blog !!!).
Tout d'abord, et en allant du plus récent au plus ancien:
- Ten Summoner's Tales.
Album assez bien foutu avec des titres comme "If I Ever Lose My Faith in You", "Fields of Gold", ou le très pompé et dupliqué "Shape of My Heart".
Cet opus sorti en 1993 reste un des piliers de sa discographie.
Sting semble avoir trouvé son équipe de musiciens.
Ils composent l'album dans sa demeure près de Londres.
Enregistrent l'opus dans le salon.
On sent une ambiance de camaraderie franche.
Camaraderie qui s'arrêtera en 1995, Sting ayant épuisé ses musiciens pendant 20 mois d'une tournée interminable.
Pour continuer, le très sombre:
- Soul Cages.
Il composa l'album après le décès de son père.
On y croise des titres très inhabituel dans une ambiance assez pessimiste.
Des titres comme "When The angel fall", "Why should I cry for you ?", ou "Wild Wild Sea", ont une résonance mélancolique profondément marquée.
C'est un album que Sting a du mal à revendiquer sur scène.
Trop personnel à son gout.
C'est bien cela que je critique chez lui.
Un artiste est une personne qui met de lui dans ses créations.
Sting a abandonné ce concept depuis fort longtemps.
La dernière fois que l'on a pu sentir son émotion déborder fut pour l'enregistrement d'un concert en Toscane.
Un concert d'une rare sensibilité, nous étions le 11 Septembre 2001.
Pour finir avec une bonne impression, le premier opus, double album live que Sting réalisa après la séparation de The Police:
- Bring On The Night.
Un album qui retrace les prestations parisiennes.
La guêpe est entourée de la crème des Jazzmnen Made In USA.
Ça groove, c'est bon.
Tous les titres sont interprétés avec fougue et une liberté totale.
A écouter d'urgence. "I Burn For You"
S'il devait y en avoir qu'un à garder dans ma collection de plus de 100 galettes de Sting, ce serait celle là.
Un film a été tourné retraçant les répétitions dans un chateau français, et la session live au Théatre Mogador à Paris.
Nous y voilà, je dépose donc mon 100ème post sur Muzik In Mars.
Je suis heureux de vous faire découvrir un album sur lequel j'ai bossé.
Duncan Sheik est un artiste qui est passé au Réservoir.
Il a même au cours de ses prestations en forme de Show case enregistré les sessions pour en sortir un 7 titres promo.
C'est de cet album dont j'aimerai vous parler: At The Reservoir.
Si un jour vous tombez sur cet opus folk avec percus et cordes...
Foncez !!!
N'hésitez pas ...
C'est juste énorme.
Alors bien sûr, vous allez fouiller chez votre disquaire préféré.
Je n'ai malheureusement que sa dernière galette.
Et comme les précédents, c'est bien mais vraiment pas à la hauteur de ces sept titres époustouflants.
Six titres live enregistrés dans le club parisien, et une reprise acoustique "Fake Plastic Trees" de Radiohead.
Voici donc la mission à remplir: trouver cette galette et kiffer le son.
Bonne musique.
Le Site Officiel: www.duncansheik.com
La page Myspace: www.myspace.com/duncansheik
Avec un concert à Nîmes pas officiellement annoncé, ni démenti.
Bjork nous envoie des infos aux comptes gouttes.
Voici pour le moment huit des dix titres qui figureront sur l'opus Volta:
Earth Intruders (premier single de l'album produit par Timbaland)
Innocence
Hope
I See Who You Are
Declare Independence
Dull Flame of Desire
Wanderlust
My Juvenile (en duo avec Antony Hegarty)
Les autres infos restent à venir
Laura Veirs a eu une révélation durant une expédition géologique au Nord de la Chine.
Venue fouiller la richesse historique des terres d'Asie, elle a eu le flash musical et a décidé de tout plaquer pour prendre une guitare et se lancer dans son monde en clé de Sol.
Ce qui est tout à fait saisissant c'est que l'aspect géologique de sa première vie n'a pas tout à fait disparu.
On retrouve, de ci de là, dans ses chansons, un côté nature.
Des sons clairement arrachés aux pierres brutes dans lesquelles Laura y compose ses titres.
C'est de la folk géologique.
Pour preuves:
Le titre de son premier opus, "Carbon Glacier".
Les chansons qui sont tirés de cet album mélangent une recherche scientifique de la structure de certains titres (très loin d'une structure Couplet, Refrain, Pont que l'on connaît trop bien).
Sa voix, entre timidité et revendication, fait parfois penser à celle d'une gamine de 7 ans qui aurait trop fumé.
Perles après perles, elle a à son répertoire 5 albums dont je vous recommande l'écoute.
A venir, son opus "Salbreakers" qui sort le 26 Mars.
Le Site Internet: www.lauraveirs.com
La Page Myspace: www.myspace.com/lauraveirs
Ce soir je donne dans le grand, le beau, le magnifique.
Mesdames et Messieurs: "Harvest" de Neil Young.
J'ai fait la rencontre avec ce chef d'oeuvre lorsque je devins majeur (légalement, je veux dire...).
Et j'ai de suite adoré chacune de ces pépites d'or.
C'est un miracle de folk musique.
Révélateur d'une jeunesse américaine en quête de vraies valeurs.
"Harvest" fait parti de la discothèque avec laquelle je partirai au bout du monde.
Cet opus fut la meilleure vente en 1972 et jugé par les critiques comme l’un des meilleurs albums du compositeur interprète.
Après cette découverte tardive dans mon existence, je me suis posé sur la carrière tumultueuse de Mr Neil.
Un troubadour musical, qui n'a eu de cesse de se renouveler.
Je vous laisse une perle parmi les perles: "Heart of Gold" live avec au début un Neil Young qui cherche l'harmonica à la bonne tonailté.
Cliquez sur le titre du post, c'est tout simplement beau.
Le Site Officiel: www.neilyoung.com
La Page Myspace: www.myspace.com/neilyoung
Voici un autre artiste qui a son propre univers.
Il n'y va pas par quatre chemins: c'est mélancolique, triste et sombre.
Donc attirant.
Accompagné de sa guitare, et d'une voix fluette.
Bonnie sait positionner son couteau en forme de chanson là où ça fait mal.
A croire qu'il a tellement souffert, qu'il pourrait le faire les yeux fermés.
Et comme c'est quasi instinctif, c'est quasiment réussi sur chaque titre.
J'ai appris qu'il avait sorti un album en collaboration avec le groupe Tortoise.
Je n'ai pas encore écouté cet opus.
J'ai posé mes oreilles sur le très beau "The Letting Go".
Et je vous le dis à voix basse, c'est juste magnifique.
Alors l'enquête auditive vaut le coup d'être poussée un peu plus loin.
Je vous tiens au courant dès qu'elle sera suffisamment avancée.
Un Site de Fan Français: www.palace.free.fr
La Page Myspace: www.myspace.com/princebonniebilly
Pas vraiment enjoué cet article sur lequel je suis tombé...
Il est, en tous les cas, une partie de la réalité économique du marché de la musique.
je vous conseille donc sa lecture.
Pour cela, cliquez sur le titre du post.
Ecoutez ensuite les Sex Pistol, ça redonne la péche.
Fink, artiste anglais, est une signature d'un sous label expérimental du déjà légendaire label électro Ninja Tune.
Son premier opus, "Biscuit for Breakfast", est un enchaînement de titres à la guitare acoustique.
C'est bien foutu.
On sent le groove qui habite le musicien au premier riff de guitare.
Des petites sonorités accompagnent ses chansons.
Ça fait parfois penser à l'opus acoustique du quadruple album de Prince, "Crystal Ball".
C'est donc une perle venue d'ailleurs qui se pointe dans ce label connu pour ses signatures audacieuses.
Vous pouvez retrouver Fink en interview française ici.
Le Site Officiel: www.finkworld.co.uk
La Page Myspace: www.myspace.com/finkmusic
La Radio Publique Américaine, NPR, propose en téléchargement gratuit un nombre impressionnant de concerts d'artistes tels que Cat Power, Belle and Sebastien, Arcade Fire ou The Good, The Bad and The Queen.
Cliquez sur le titre du post et vous tomberez sur la page d'accueil.
Ces concerts sont téléchargeables sous forme de fichiers streaming.
Bonne musique et profitez de ces concerts gratuits.
L'enchaînement est tout trouvé.
je vais donc vous parler de ma dernière acquisition CD.
L'album "The Avalanche" de Sufjan Stevens.
Album acheté à la concurrence.
Album bradé au prix de son homologue téléchargeable: 9,99€.
J'ai longuement attendu cet opus de chansons ou de versions non retenues qu'il a enregistré pour la sortie de " Illinoise ! ".
Et toute attente est récompensé.
C'est enjoué, relevé et toujours aussi déjanté.
Du coup, on devient encore plus exigeant.
A quand un nouvel état?
il en reste encore pas mal...
Allez Sufjan, surprend nous encore...
Le Site de Fans Anglophones: www.allgoodnaysayers.net
La Page Myspace: www.myspace.com/illinoiseispretty
Voilà, j'avance ma théorie du mode de consommation de la Musique.
Je pense être passé par tous les modes.
Du Vinyl, je suis passé au CD.
De la bonne vieille K7 audio, je suis passé au Mini Disc.
De l'achat de CD, je suis passé au téléchargement illégal à l'époque illicite d'un Napster devenu centre majeur des inquiétudes d'une industrie frileuse.
Du téléchargement illégal, je suis passé au téléchargement légal.
ITunes avait pour moi plusieurs intérêts que je ne trouvai ailleurs.
Tout d'abord, le prix.
Et c'est là toute la différence.
Un album téléchargé coûte moins de 10€ ...
J'aurai pu me contenter de l'aspect illégal.
Après tout c'est encore moins cher.
Mais voilà, j'ai un respect de la création musicale.
Et je ne suis pas fan d'un fichier musical qui arrive sur mon disque dur avec un son tout pourri car trop compressé.
J'ai encore des oreilles...
Boum, je trouve donc ma réponse à ma consommation démoniaque.
J'ai mon Ipod 3ème génération de 40 Go.
J'y mets ma musique.
C'est facile, pratique et pas cher.
Et si les CD étaient moins chers, j'aurai certainement continué à en acheter.
Maintenant, me voilà disquaire ...
je vends un produit pas cher, car il est d'occasion.
Il a la garantie avec lui.
Il est donc en parfait état de fonction.
Il coûte moins cher que le téléchargement légal.
Et il a un avantage de taille: il n'a pas de système de blocage qui m'empêcherait de le lire sur n'importe quel lecteur MP3.
Chose qui ne peut être envisagé avec un fichier téléchargé sur ITunes.
Ces fichiers ne peuvent être lu qu'avec un IPod "Made in Apple".
Alors voilà que je me remets à acheter du CD.
Je peux ainsi le stocker dans ma cdthèque.
Je peux me distraire à la lecture des infos fournies avec la galette.
Je peux convertir les titres en fichier MP3 sans aucun souci de DRM.
C'est le pied.
Bill Gates a récemment avoué que cette solution était la plus simple.
Steeve Jobs, boss d'Apple, essaie de faire bouger les choses en tentant une suppression de ces fameux DRM.
Les Majors tentent un ultime combat en baissant de façon aléatoire une partie de leur catalogue.
On trouve donc une référence à 21,99€ pour le lendemain la trouver à 6,99€.
Le temps d'un petit mois...
Le disque se retrouve à son prix d'origine...
Voilà où en est le marché de la musique.
Voilà donc où j'en suis.
Et vous, où en êtes-vous?
Trop fatigué pour en parler ce soir.
Ecoutez tout de même ce merveilleux titre.
On en reparle un peu plus tard...
