vendredi 18 mai 2007

Wish You Were Here



C’est avec un opus imparfait que je reviens sur le blog.
« Wish You Were Here » sorti en 1975, après le tournant commercial du Floyd incarné en un « Dark Side Of The Moon ».
Volontairement imparfait, cet opus est un condensé du fantôme Syd Barret. Ce membre fondateur du combo qui, après sa collaboration sur leur première galette, s’est retrouvé dans un asile suite à ses prises massives de LSD.
Depuis cet évènement tragique et traumatique pour les autres membres du groupe, ce fantôme n’a cessé de érer dans les albums de Pink Floyd.
Gilmour et Waters sentent qu’ils doivent l’exorciser, et qu’après le succès commercial, c’est le bon moment de réaliser cette épreuve.
Ils décident donc de s’atteler à l’enregistrement du morceau phare, « Shine On You Crazy Diamond ». Le diamant devenu fou, c’est Syd.
Syd qui fait une apparition surprise dans les studios d’Abbey Road pendant les prises. Les membres regardent cet homme dégarni et obèse sans le reconnaitre. C’est donc un second choc que celui de retrouver en chair en os celui pour qui ils sont réunis.
Cet album est aussi le moment pour Roger Waters de pointer du doigt le commerce de la musique avec une industrie qui, selon lui, se soucie guère de l’artistique. Son plaidoyer dans « Have A Cigar » est ressenti comme une imposture pour certains. Ceux la même ricanent au sujet du leader d’un groupe qui après avoir touché le jackpot, en renit le business qui en est la base.
C’est aussi un album où les tensions créatrices entre Gilmour et Waters naissent et se dévoilent au grand jour. Waters refuse d’ailleurs que ce soit son guitariste qui chante sur son « Have A Cigar », et fait appel à Roy Harper.
Imparfait, aussi, car sans réel fil conducteur, contrairement à l’album du côté obscur de la lune. Retour sur le fantôme de Barret avec le très connu « Wish You Were here ». Une chanson composée telle une comptine aux paroles remplies de remords. Les remords de n’avoir pu lire à temps la detresse et la folie de leur ami.
Malgré toutes ces imperfections et ses tensions, j’adore cet album qui est une parfaite réponse au succès planétaire à qui il succède.
« Welcome my son, welcome to the Machine… »

Un Site Français: haveacigar.free.fr

dimanche 13 mai 2007

Isabel, Santa, Clyde, Pip et Tori



Tori se dédouble, que dis-je, Tori est visitée par quatre autres femmes dans son dernier album.
Comme cet opus de reprises qu’elle avait réalisé, il y a quelques années avec ces pochettes de différentes Tori Amos.
Elle nous refait le coup des Tori Amos qui dorment en elle, et elle leur donne des prénoms.
Du coup, on a, à côté du tracklisting, les interprètes des titres, Isabel, Santa, Clyde, Pip et Tori.
Pourquoi ces quatre femmes et Tori ?
À cette question, l’intéressée donne une réponse pleine de mysticisme dans le dernier Rock & Folk. Une réponse qui m’échappe complètement. Elle dit être habitée par ces personnes qui portent la hache de guerre. Guerre qu’elles ménent contre cette image souvent peu nuancée de la gente feminine américaine et guidée par une vision trop manichéenne...
Tout cela affecte-t-il le contenu de la galette ?
Avec 23 titres, on est forcé de répondre par la positive.
L’album est trop complexe, trop fourni et parfois (souvent ?) avec des titres pas très convaincants.
On retiendra toutefois une dizaine de chansons qui expliquent et récompensent l’achat de la dernière prouesse musicale de Tori qui parle d’elle à la première personne du pluriel.
Sur le net, on peut même trouver les blogs persos des cinq femmes.
Sacrées Toris…

Le Site officiel: www.toriamos.com

samedi 12 mai 2007

SOLD OUT !!!



Les 140 000 places, j'ai bien écris cent quarante milles, mises en vente hier pour les prestations de Prince à Londres cet été ont été vendues en moins de vingt minutes.
Ticketmaster a même planté suite à la vague de visites pour l'ouverture de la billetterie. Tout a été fait pour que Prince se frotte les mains. La production a dans la foulée rajouter une dizaine de dates, toujours au O2 Arena de Londres. Le nain pourpre a promis une prestation différente chaque soir. Avec un ticket à 60€, on peut comprendre que les fans aient pris des places pour plusieurs soirs...

Une pochette lugubre peut cacher une perle


il est évident qu'une telle pochette n'incite en rien l'écoute.
Comment peut on faire preuve d'aussi peu d'imagination quand on met tant de ferveur dans la création musicale qui est enfermée dedans?
On entend même pas les titres à travers ce double vitrage pictural.
Pourtant, elles sont si belles ces chansons.
Ajoutez à cela le nom méconnu de l'artiste, Mark Kozelek, et vous comprendrez qu'engloutit dans le rayon international, au milieu des autres galettes sections "K", le bijou ne brille plus de ses milles feux.
Sortez la galette de cet étui hideux et là, mes frères et soeurs, c'est la révélation.
"Rock'n Roll Singer" c'est une pop folk dépourvue de tout effet de mode.
De la folk authentique et pas branchée sauce Devendra Banhart (que j'aime bien, malgré tout).
Que pouvons nous apprendre du compositeur, interprète de cet album ?
Et bien pas grand chose.
Son site officiel est un fourre tout obscur aux multiples liens vers ses amis, son tourneur et sa maison de disque, l'excellente Rough Trade, label des Sufjan et autres Strokes.
La seule chose à faire, achetez cet opus qui n'en finit pas de se perdre dans son rayon et de foncer sur la page myspace qui présente un opus que je n'ai pas encore eu la chance de croiser.

Le Site Officiel: www.markkozelek.com
La Page Myspace: www.myspace.com/markkozelek

Qu'il est bon de vous croiser



C'est drôle et touchant de vous croiser, lecteurs de Muzik In Mars.
Merci pour vos mots d'encouragements et de remerciements.
Pour ceux dont je n'ai pas eu la chance de croiser le chemin, n'hésitez pas à me laisser vos appréciations en cliquant sur le petit commentaire en bleu qui se trouve en bas de chaque post.
Allez, on est reparti pour de nouvelles découvertes.

jeudi 10 mai 2007

Chorus Cultissime



Voici une rareté, un bon plan programme télé.
Tous les Jeudis soirs sur Europe 2 TV à 22h40, une émission animée par Antoine De Caunes et Jacky (celui du club Dorothée). Chorus nous replonge dans l'actualité des artistes des années 70 et 80.
La semaine dernière c'était les Stray Cats en concert et en interview avec le brillant Bian Seltzer.
Cette semaine, Frank Zappa en live. C'est énorme !!!
Une musique à vous laisser bouche bée.
C'est amusant, j'ai cherché la bio en trois volumes de Zappa cet après-midi et voilà que je tombe sur un de ces concerts. J'espere que l'on est nombreux à voir ce programme.

A la Découverte de Volta



Voilà, j'ai fait l'acquisition du dernier Bjork.
Je me livre à la critique dès la première écoute.
Exercice pas évident, car une oeuvre bjorkesque demande plusieurs écoutes avant d'être digérée. Peu importe, c'est parti.
D'abord, je commence par la forme, ce packaging cartonné avec autocollant m'inspire la méfiance... Dans une semaine, le sticker sera HS, la boîte ne se refermera plus... Galère !!!
Allez on met la galette dans le lecteur... Suspens...

"Earth Intruders" commence avec les pas d'une tribu païenne, un peu comme les pas que l'on pouvait entendre dans la bande originale de "Dancer In The Dark" ,mais sans le comptage stressant, et avec plus de fracas. Le premier single passe comme une lettre à la poste, pas de mauvaise surprise Timbalandesque... C'est bon, ça promet... On entend un cargo qui s'en va, vers où ?
Vers le second titre pour sûr.
Au suivant comme dirait Jaques Brel !

"Wanderlust", là c'est la voix de Bjork qui est mise en avant, les cuivres font leur apparition. Le beat, programmé par Mark Bell de LFO, rentre progressivement. C'est bon de retrouver Bjork dans un élément éléctro. Exactement là où je l'attendais. L'ambiance est digne d'un grand titre qui figurerait sur "Homogenic". C'est terrible !!!
On a pris la mer, le cargo est en plein océan.

"The Bull Flame Of Desire", introduit Antony Hegarty. Un titre rempli de silence, de respirations, de beauté. Et ce malgrés un thème musical quelque peu redondant. Bjork aurait-elle du mal à faire évoluer sa mélodie chantée ? La voix d'Antony sauve la prestation de Bjork. L'invité est bien meilleur que l'hôte sur la montée dramatique du morceau. Pas besoin de superposition des voix pour sentir l'émotion qui ne cesse de croître. La fin est toutefois un peu longuette.

"Innocence" commence avec une boucle saturée, c'est un son agressif qui est signé Timbaland. On commence à deviner ses petites apparitions sonores. Le producteur nous fait le coup des sons retravaillés et saturés. Un peu de Pharell Williams sommeille en Timbaland ?
Le titre est court, et n'évolue guère.

"I See Who You Are", est tempéré. On navigue en eau calme après le déchainement des eaux saturées. Un instrument chinois apparait, la pipa. Il ponctue le verbe de Bjork. Un dialogue entre la voix et les cordes pincées. On imagine l'islandaise donner des frissons à l'audience admirative. Ça promet sur scène.

"Vertebrae By Vertebrae" ou James Bond qui arriverait avec ses trombonnes ponctuant le suspens bientôt relayé par les battements militaires de caisse claire. On sort du ruisseau pour tomber sur une chutte annoncée, celle d'un précipice ? Le beat électro n'annonce rien de salvateur. Les vagues ne cessent de monter. La voix de Bjork est halletante, un cri, un deuxième hurlement, un troisième effrayant, un dernier pour la fatalité... Mais non, tout retombe, tout se repose, une fausse alerte ? Non, le beat reprend sans les trombonnes... Quel sera le dénouement ?
Une simple pluie... Ben ça alors... Déception.

"Pneumonia", ou le repos de la guérière, de longues notes tenues par les cuivres, la complainte de la belle. Une voix réverbérée à l'excés. C'est peut être cela qui nous guéte, une bonne pneumonie... Avec toute cette eau qui coule, qui tombe, ce ne serait pas étonnant.
Pneumonie quand tu nous tiens.

"Hope" ou le réveil africain, avec beat et kora. On entend les percussions africaines et Toumani Diabate qui nous enchante de sa kora musicale. Un voyage plaisant, mais je ne saisis pas où l'on veut m'embarquer. C'est un morceau sans réelle direction, c'est chouette, mais ça ne montre rien d'éblouissant. Dommage, le cargo repart.

"Declare Independance"est le retour de la saturation avec une basse revendicatrice. Un beat se construit sur cette basse et cette guitare saturée. Le beat lourd et tonitruant arrive, c'est le peuple qui entre et qui veut son indépendance. Les révolutionnaires sont en guerre. Ils vont tout casser, tout péter et c'est franchement pas terrible. Je zappe.

"My Juvenile", ouf. Un peu de calme. Le clavecin apaise et ranime les victimes de cette indépendance tonitruante. Antony porte l'uniforme de l'infirmier sonore, il répéte plusieurs fois la même phrase pour calmer la douleur. Bjork semble épuisée par ce voyage qui touche à sa fin...

Voilà, Volta ferme ses portes.
Il y aurait de quoi dire, mais surtout de quoi réécouter tout en relisant ce que je viens d'écrire... Un album qui signe toutefois le retour. Celui d'une Bjork inspirée qui m'avait lassé aprés ses deux précédents albums.

Lovely Jane, Na Na Na, Lovely Jane !!!



Le son DAG, c'est une funk remplie de générosité.
J'ai eu la chance de les voir en concert lors de leur première tournée, c'était au Chesterfield Café, rue de la boétie à Paris. Une soirée monumentale durant laquelle les musiciens se sont déchaînés et ont offert une prestation sans penser au lendemain.
Merveilleux.
Mais DAG, c'est avant tout ce "Lovely Jane" qui a accompagné mes retours nocturnes Bandol, Marseille, en voiture en compagnie de Ralph. Un titre que l'on mettait en boucle avec à chaque fois un volume sonore qui ne cessait de croître.
On en a fait de la route avec cette chanson, avec cet album "Righteous" qui est à lui seul la définition de la musique positive de ce combo.
La suite est moins flamboyante, le groupe connut des changements de musiciens.
Quatre ans après l'opus plein de promesses, c'est en 1998 que sort la seconde galette du band, "Apartment 635". Moins spontané, plus pop et donc à mon goût, moins réussi.
Allez, fais chauffer la 305, on part à Bandol manger une pizza, on rentrera à 1h00 du mat, et on se refera péter "Lovely Jane"...
Pour ceux qui aimeraient en savoir plus, je suis dans l'impossibilité de vous fournir une adresse de site officiel, ni même une page mysapce. Le groupe n'existe plus, tel un trou noir béant, comme si rien n'avait existé...
Mes retours sur Marseille seraient de simples hallucinations ?

mercredi 9 mai 2007

Let's Go Surfin



Le soleil est revenu !!!
La plage nous tend les bras...
Mais il faut aller bosser.
Alors pour tous ces matins où l'appel de la crème solaire est trop fort, laissez vous tenter par une bonne dose de Beach Boys. Quoi de mieux qu'une compilation remplie de bonnes vibes, de musiques remplies de chaleurs, de légèreté et d'eau salée à 25 degrés ?
Si le coeur vous en dit, je vous conseille le film qui raconte leur carrière.
C'est toujours bon de savoir comment une bande de frangins se sont mis à composer pour séduire les nanas et se sont retrouvés au top de la surf attitude américaine.
A écouter aussi, l'album "Smile" que Brian Wilson a ressuscité en 2004.

Le site Officiel: www.thebeachboys.com

Quand se décidera-t-il ?



C'est pour quand un concert de John Mayer en France ?

mardi 8 mai 2007

Prince In London



Le petit prince pourpre de Minéapolis a décidé d'investir Londres.
Il y sera en concert pendant quelques soirs.
Il a invité la dernière signature du label Stax, Amy Winehouse à le rejoindre sur scène.
La place n'est pas excessive, puisque dans sa grande bonté, Prince y inclut son dernier opus. 31,21 Livres anglaises (l'équivalent de 60€) et la funky soirée est à vous.
Le lieu, le 02 Arena, est un stade ennorme.
Prince promet d'y installer la scène qu'il a utilisé pour le Superbowl 2006.
Les dates, les 1, 3, 4, 7, 10, 11 et 14 Août.
Bonne pêche pour les places.

Le Site d'un Fan: schkopi.com

lundi 7 mai 2007

Ça Plane Pour Moi



Quelle idée lumineuse m'est venue ce matin ?
Celle de vous entretenir des Presidents Of United States of America.
Trois barjos qui jouent un rock débridé avec quatre cordes sur une guitare, une basse à trois cordes désaccordées et une batterie réduite aux éléments rudimentaires.
Le minimum peut parfois faire un bruit à réveiller toute une planète, et c'est ce qui se produit durant l'année ... 1996.
Tout le monde a en tête ce titre énervant et qui a su mettre un groove sur les festivals rocks : "Lump".
C'est une bande de trois potes qui s'éclatent avec leurs instruments, sortent deux ou trois albums, quelques mini-albums de raretées et tournent le reste de leur vie. Le beau programme présidentiel.
Leur son n'a rien d'exceptionnel, pas un renouveau à balancer tous vos disques dans les calanques marseillaises. Non, le son a simplement le don de foutre une péche, que dis je, une patate d'enfer.
J'ai remis une oreille sur leur formation grâce au fabuleux site de concerts à disposition Fabchannel. Un concert pour lequel le combo a eu du retard et n'a pas pu faire de balance. Ça sonne, ça défrise, ça met un smile au milieu de votre visage bronzé.
Ça plane pour eux, pour moi et pour vous !!!

Le site officiel: www.presidentsrock.com
La Page Myspace: thepresidentsoftheunitedstatesofamerica

dimanche 6 mai 2007

Un Gateau Pour les 3 Mois de Muzik In Mars



Et oui, trois mois que je m'évertue à vous proposer mes coups de coeurs musicaux, mes petits coups d'oreilles. Et je veux partager le gâteau de ce non anniversaire avec le groupe Cake qui en 1996 (entre Eels, Cake et les Presidents of USA, 1996 fut une année pleine de richesses musicales) sortit leur "Fashion Nugget".
Quel album rempli de fraîcheur, de nonchalance et de tubes en puissance.
Leur reprise de "I Will Survive" attira le regard médiatique sur eux, leurs compos enflamèrent les critiques.
C'est du rock, c'est de la pop, c'est un son qui ne se soucie pas de l'originalité mais qui tend à être efficace. Et ça l'est sacrément.
Cette semaine, une personne fut ravie de trouver cette galette dans les bacs de votre disquaire dévoué. Elle m'avoua sa petite déception en ce qui concerne la suite discographique de la formation. Certes, beaucoup moins efficace.
Mais un "Fashion Nugget" n'est pas créé pour être répété ad vitam eternam.
On ne sort qu'un album de cette trempe dans une carrière.
Cake a su trouver la paille pour le pondre, on leur doit déjà cette réussite.
Réécoutez cet opus, il a pas pris une ride avec cette trompette fofolle qui se ballade de titre en titre...

Le Site Officiel: www.cakemusic.com
La Page Myspace: www.myspace.com/cake

Novocaïne For My Soul



Je me remémore la sortie de ce "Beautiful freak".
C'était en 1996, le label créé par Spielberg, Geffen et Katzenberg, Dreamworks, vient de signer leur premier groupe.
C'est sous le nom de EEls que nous vient ces sonorités pop entre mélodies mélancoliques et guitares saturées. Et ça fait du bien...
La voix de E est à tomber par terre d'originalité.
L'originalité, nous la retrouvons dans les compositions, les arrangements et dans cette volonté de surprendre l'auditeur. Le pari est gagné haut la main.
C'est une pop américaine libérée de toute la puanteur commerciale.
Et ce son terrible qui sort de vos enceintes ?
Non, franchement, c'est encore mieux que ça. C'est énorme !!!
Ce qui est encore plus fou, c'est que d'albums en albums, le groupe a su traverser les modes, les sons, et les aventures personnelles en ne cessant de se réinventer.

Le Site Officiel: www.eelstheband.com
La Page Myspace: www.myspace.com/eels

samedi 5 mai 2007

Un petit tour à New York ?



C'est assez frappant comme un artiste peut incarner une ville.
Lou Reed symbolise New York.
Tous ces titres qui ont fait de cet artiste l'un des plus grands de son temps. De sa période au sein du Velvet Underground à sa carrière solo qu'il assaisonne d'albums en concerts.
Lou Reed que j'ai pleinement retrouvé avec ce double opus résumant vulgairement sa discographie. Ce best of, "NYC Man", a le mérite de faire un large tour sur ses différentes phases créatrices.
Le tracklisting est juste impressionant.
Il a été confectionné par l'artiste qui a désiré mélanger les périodes:

1. Who Am I ?
2. Sweet Jane
3. Rock ‘n’ Roll
4. I’m Waiting For The Man
5. White Light / White Heat
6. Street Hassle
7. Berlin
8. Caroline Says Ii
9. The Kids
10. Walk On The Wild Side
11. Kill Your Sons
12. Vicious
13. The Blue Mask
14. I’ll Be Your Mirror
15. Magic And Loss
16. Ecstasy
17. I Wanna Be Black
18. Temporary Thing
19. Shooting Star
20. Legendary Hearts
21. Heroïn
22. Coney Island Baby
23. The Last Shot
24. The Bells
25. Perfect Day
26. Sally Can’t Dance
27. Satellite Of Love
28. Nyc Man
29. Dirty Blvd.
30. Rock Minuet
31. Pale Blue Eyes


Au final, on retiendra le verbe de l'auteur et cet esprit rebel musical qui, des guitares tonitruantes aux arrangements plus savants, ne cesse de ravir mes oreilles avides de bonnes sensations.

Earth Intruders, Le Vrai Clip



Si vous voulez voir la collaboration entre le créatuer de Kirikou et l'islandaise aux sons torturés, c'est ici.
Il suffit de cliquer sur le titre du post.

Pourquoi Pas Eux ?



Réparons cette injustice !!!
Tout le monde connaît Earth, Wind And Fire.
On a tous entendu un titre de Caméo.
On a tous bougé nos hanches sur le groove d'un Kool And The Gang.
Et Ohio Players?
Qui en a entendu parlé ?
Ce groupe n'a pas à rougir face aux soi-disant pointures de la Funk.
Je dirai même qu'ils ont une place capitale.
Leur aurait on usurpée ?
J'en suis quasiment certains...
Un son aussi réussi que sont les pochettes de leurs albums.
Rempli de moiteur et de suavité...
Dans la même veine, écoutez un petit Georges Clinton et son Parliament Funk ou un bon vieux Sly And The Family Stone, ça vous remettra les choses en place...

Le Site Officiel d'Ohio: wfnk.com/ohioplayers
Le Site Officiel de Clinton: www.georgeclinton.com
Le Site Officiel de Sly: www.slystonemusic.com

Un Ange Passe ...



Il est des albums qui se livrent à nous tel un objet merveilleux que l'on trouverait au fond d'un lagon bleu, méconnu de tous. Un objet rond dans une boîte carrée, avec dessus des choses d'une simplicité enfantine qui laissent rêveur.
A l'écoute de "Milkwhite Sheets" d'Isobel Campbell, on pense à cet autre album magique, celui de Nedelle déjà sur Muzik In Mars.
C'est la beauté de la simplicité.
Une guitare, une flûte, une douce voix qui murmure à votre oreille...
Imprévisiblement réussi cet opus aux échos écossais si présents.
La belle de Belle and Sebastian a encore pris de l'aisance avec cet opus.
A découvrir d'urgence !!!

Le Site Officiel: www.isobelcampbell.com
La Page Myspace: www.myspace.com/isobelcampbell

vendredi 4 mai 2007

De la Bande Originale à Fleur de Peau



Il est rare de s'attarder sur la musique d'un film.
Si je dis musique de film, vous pensez à quoi?
Moi j'entends les violons stridents de "Psychose".
J'entends le thème de "Sueurs Froides".
Je me rappelle ces nappes basses lorsque Charles Foster Kane murmurait difficilement son énigmatique Rosebud dans "Citizen Kane".
J'ai été marqué par ces musique signées Bernard Herrmann.
Un homme qui a eu toute sa vie l'envie d'être chef d'orchestre.
Mais qui, pour des raisons financières, s'est embarqué pour Hollywood avec son ami Orson Welles avec lequel il travaillait à la radio.
Herrmann, l'homme qui travaille sur l'émotion, le sentiment.
Dans le DVD qu'il lui est consacré et que j'ai visionné, on nous passe la séquence de la jeune héroïne de "Psychose" dans sa voiture. Elle conduit et se dirige sous la nuit pluvieuse vers son ultime motel. On repasse la séquence sans la musique, et là plus rien, plus de tension.
Hitchcock a réussi ses films avec le génie musical d'Herrmann.
Hitchcock l'avait compris, et s'en est séparé pour prouver aux studios qu'il pouvait s'en passer. Herrmann déserta Hollywood.
Le solitaire a fini sa vie en dirigeant, en composant et en étant toujours aussi volubile et intègre à la vision de son métier.

Le Site Officiel: www.bernardherrmann.org

jeudi 3 mai 2007

Ambient 1 Music For Airports



En attendant le soleil qui ne viendra pas aujourd'hui.
C'est en regardant ces gouttes d'eau tombées une à une à travers la vitre que je me remémore mes journées passées dans mon appartement parisien.
Ces longues journées de ciel gris, de froid extrême.
Ces journées où je n'avais aucune envie de sortir, et durant lesquelles je découvrais de nouveaux sons.
C'est au cours de ces journées que je fis la découverte du monde de l'ambient de Brian Eno. A la suite de la lecture de son journal intime, je pris la décision d'ajouter à ma discothèque certaines de ses créations.
C'est ainsi que je m'engagea dans l'aventure magique et zen de "Ambient 1 Music For Airports".
Album mythique enregistré en 1978 à Londres.
Un album qui tombe à pic avec ce ciel gris.
N'y voyait rien de démoralisant, au contraire. Il a l'effet réparateur, un peu comme un Keith Jarret qui aurait pris un acide. la réparation est interne et intense. Un souffle qui nous prend par la main pour nous emmener loin, très loin.
Les souvenirs sonores qui me restaient étaient ces enchaînements logiques de sons apaisants. Et cette partition visuelle au dos de la pochette qui nous permettait de nous orienter dans cette oeuvre sonore réalisée tel un tableau. On rentre dans un univers où l'on connaît les éléments, les couleurs, tout en s'émerveillant de l'originalité et de la beauté simple de sa facture.

Le Site Officiel: www.enoweb.co.uk
La Page Myspace: www.myspace.com/ambientlegend

I Was Waiting For The Sun



C'est avec cette phrase que je suis tombé sous le charme de cet album des Jayhawks. Une formation que m'a fait découvrir un ami musicien, il y a plus d'une dizaine d'années.
J'étais alors sur le point de m'installer sur Paris pour entamer ma formation de sonorisateur. Il me fallait l'appui d'une personne intégrée dans le milieu musical. Il a été un grand frère, une sorte de mentor, et je l'en remercie encore aujourd'hui.
Après m'avoir mis l'album "Rumours" des Fleetwood Mac entre les mains, ce fut au tour de ce groupe méconnu et avec cet opus "Hollywood Town Hall" qu'il me conseilla de me faire les oreilles.
J'étais, alors, imbibé du son rock crillard à la Guns and Roses.
La première écoute fut sensationnelle, l'impression de découvrir la liberté musicale, la sincérité du verbe et du son, un décalage complet avec le reste de mes écoutes.
Il n'y avait là aucune agressivité, et pourtant tout était rock...
Je me rappelle avoir fait écouter cette galette à mon entourage, tous acquérirent une version de ce petit bijoux.
Lors de mon arrivée chez O'CD, je mis la main sur un Live Acoustic du groupe. Je fus un tantinet déçu par le son et les titres qui avaient perdu de leur énergie positive.
Hier, un habitué me mis entre les mains un autre album du combo.
Un cadeau en guise de remerciement pour mes nombreux conseils.
Merci encore pour ce présent.
Je vous invite à découvrir cet opus sortit en 1992 par ces musiciens aux oreilles fraîches.
I'm still waiting for the sun.

Le Site Officiel: www.jayhawksfanpage.com

mardi 1 mai 2007

Bruce Tout Puissant !!!



Il est la voix du peuple.
La voix que Reagan utilisa pour sa campagne électorale avec "Born In The USA", alors que ce titre est un cocktail molotov adréssé à la droite américaine.
C'est tout de même avec ce titre que je fis la découverte de cet artiste qui prit, pour certains, la relève de Johny Cash.
Me voici entrain d'écouter son concert londonien qu'il donna en 1975.
Un live d'une extrême intensité, comme le sont la plupart de ses prestations.
Aujourd'hui Springsteen a une couronne médiatique sur la tête.
Mais peu importe, il reste fidèle au jeune idéaliste qu'il était.
A celui qui un jour s'introduisit dans la demeure du King et se fit mettre dehors manu militari.
Bruce sort des albums comme le mistral souffle sur marseille, au hasard de ses rencontres.
Son dernier en date, un opus qui revient aux racines des titres texans, "We Shall Overcome: The Seeger Sessions". Une galette qui surprend, séduit et dont on ne peut plus se passer...
Il était récemment honoré sur la scène du Carnegie Hall à New York par les artistes qui un jour se sont inspirés de lui. Le jeune Springsteen, a offert à ses fans un final de toute beauté en montant pousser la chanson.
Une surprise pour les organisateurs.
Il est comme ça Bruce.
Il est tout puissant et surtout très spontané.

Le Site officiel: www.brucespringsteen.net
Un Site en Français: www.brucespringsteensite.com

Un petit Flyer



C'est en discutant avec certains d'entre vous qu'est venue l'idée lumineuse de faire un flyer pour promouvoir le blog.
Cliquez sur l'image, pour découvrir le flyer dans sa taille réelle.
Alors, vous en pensez quoi?

Coco Rosie à Marseille



Les deux soeurs venues d'ailleurs seront sur la scène du Cabaret Aléatoire à la Friche de La Belle de Mai, le 31 Mai prochain.
Elles présenteront leur troisième opus.
"The Adventures of Ghosthorse and Stillborn" promet aux vues des forums de belles prestations scèniques. On n'en attendait pas moins...
Pour réserver vos places, cliquez ici.

10.000 Hz Legend



C'est avec un titre énigmatique que le duo Air sort en 2001 un opus d'une maturité impressionnante. "10.000 Hertz" (une fréquence auditive qui se situe dans le champ de perception de l'homme) est un opus sur lequel Air était, par la presse et les fans, attendu après la réussite de leur précédent et tubissime "Moon Safari".
On ne s'y trompe pas, titre après titre, on sent l'attention qu'ont porté les deux versaillais à chaque son, chaque ambiance.
Les onze titres sont homogènes tout en ayant leurs propres univers.
Tout y est de bon goût, on passe sur cet album tout en examinant chaque recoin sonore.
On prend autant de plaisir à l'écouter que le groupe a pris à le réaliser.
Tout y est, la réussite des compos, la réalisation, les audaces artistiques.
Les albums post "10.000 Hz" n'auront, pour moi, le même effet, du moins dans leurs globalités. Des titres de ci de là me feront certes vibrer mais ni "Talkie Walkie", ni le tout dernier sorti cette année n'auront détrôné cette fréquence que j'affectionne tout particulièrement.

Le Site Officiel: www.pocket-symphony.com
La page Myspace: www.myspace.com/intairnet
Un Site de Fan: www.airfrenchband.fr

Les Poupées Américaines posent



Ça y est l'album de Tori Amos est dans les bacs depuis ce matin.
J'ai pu y tendre une oreille attentionnée.
L'écoute me replonge dans les albums de la belle à la voix d'ange.
Les 23 titres qui bâtissent cet opus sont dans la lignée de "The Beekkeeper", de belles chansons, bien arrangées, bien interprétées.
Tout y est réussi, mais on a une certaine déception sur ce concept qui tend à se répéter sans réellement se renouveler. Tori aurait elle, comme ses poupées, pris la pause ?
Tori fait du Amos. Ce n'est pas rien, c'est même très réussi.
Mais l'artiste se complairait elle dans son univers qui ne s'est pas remis en question depuis pas mal de galettes ?
Je vous conseille, toutefois, d'acquérir ce nouvel album rempli de beaux moments musicaux. Et si vous en redemandez, achetez l'intégrale si ce n'est pas déjà fait.

lundi 30 avril 2007

Joga version cuivrée 2007



Plus la date de sortie de "Volta" approche, plus ma curiosité s'aiguise.
Je ne peux m'empêcher de fouiller et voilà que je tombe sur cet extrait Youtubesque du concert que Bjork a donné durant le Coachella Festival, il y a trois jours.
Cliquez sur le titre du post pour en profiter.
Sachez que le site de la NME propose l'écoute des dix titres dés aujourd'hui pour les grands impatients aux oreilles insensibles à la basse qualité audio.
En ce qui me concerne, j'attends.

Donavon Frankenreiter



Il est dans la programmation du Festival Jazz de Nice.
C'est un pote de Jack Johnson, le gourou de la folk cool et apaisée.
Mais il y a un truc de plus chez ce Donavon.
Un je ne sais quoi qui fait groover la sauce avec de la ferveur que l'on ne trouve pas toujours chez les autres.
Pour sûr, Donavon, je serai présent lors de ta prestation cet été.
Je repense à ces deux personnes, samedi dernier, qui à l'écoute de l'album se précipitèrent en caisse pour le mettre dans leur sac à provisions musicales.
L'un d'entre eux est repartit déçu...
L'ami, si tu lis ces phrases, un nouvel exemplaire est rentré cet après midi, il est pour toi si tu viens vite !!!

Le Site Officiel: www.donavonf.com
La Page Myspace: myspace.com/donavonfrankenreiter

dimanche 29 avril 2007

Mégatonnique Rock Critic



Je sais, j'ai déjà mentionné ce bouquin.
"Lester Bangs Mégatonnique Rock Critic" est la bio de ce rock critic qui est passé par les plus grands noms de la presse musicale dont Rolling Stones et Creem.
Sa vie se rèsume en un mot, une idée, Rock'n Roll.
Ce mode de vie guidé par une non logique des évènements qui s'enchaînent.
Ce mode de vie, il l'a mené jusqu'à épuisement.
Trop tôt parti, ses trente trois bougies passées, c'est à New York que le modèle journalistique du rock critic disparait.
Dans ce bouquin, on y apprend tout, de son enfance égarée à sa renommée internationale en passant par sa découverte du rock, des filles, de l'alcool et autres délices de la vie Rock'n Roll...
La partie la plus alléchante est celle que l'auteur (un journaliste qui avait eu la chance d'interviewer Lester peu de temps avant sa disparition) laisse à son sujet.
La dernière partie du bouquin est un texte que Bangs a écrit en toute dérision de son métier: "Comment Devenir Rock Critic".
A découvrir.

Mama Mia !!! Mama Mia !!!



C'est en écoutant la pâle copie nommée Mika, que j'ai eu envie de réentendre mon album préféré de Queen.
Queen, qui avec ses quatre musiciens de génie, a su donner les lettres de noblesses à une pop rock anglaise teintée d'un je ne sais quoi de folie.
La vraie folie, pas celle que l'on market et sur laquelle on met la photo d'un garçon tout beau, tout propre.
Mon album préféré:
Le cultissime "A Night At The Opera" sorti en 1975.
L'unique présence "Bohemian Rhapsody", que mon père me réclame corps et âmes, n'explique pas tout.
Ce titre qui a fait bouger la tête chevelue d'une génération de métaleux des années 90.
Le film "Wayne's World" qui fit redécouvrir ce côté rock avec guitare non révérbérée des années 70 du groupe.
Cet opus a plus d'une perle dans son panier:
Les envolées lyriques de Freddie Mercury sont phénoménales sur des titres comme "Seaside Rendezvous" ou "Lazing On A Sunday Afternoon".
On sent la hargne métaleuse dans "I'm In Love With My Car" d'un Roger Taylor remonté.
Hargne que nous retrouvons dans "Sweet lady".
Et cette intro d'album avec "Death On Two Legs", du génie à l'état pure.
Qu'est ce que j'ai pu casser les pieds avec cet opus durant ma jeunesse.
A seize ans, guitare en main à jeter mes riffs virtuels, debout sur mon lit.
Brian May, qui sait passer de la disto à la folk délicieuse avec un "'39".
Brian May qui se présente un jour au Réservoir, 16h30.
Votre serviteur qui s'affaire sur scène pour le concert de la soirée.
Je vois cette crinière et cette démarche si particulière.
Je n'en crois pas mes yeux, c'est lui ?
Une goutte de sueur perle sur mon front, mon héros !!!
Il vient faire un tour du lieu dans lequel il présentera un album solo.
"Hi, I'm Brian May
- My name is Nico ..."
Surréaliste !!!
Nous nous serrons la main.
Dans ce geste je tente de lui faire comprendre que je le remercie de m'avoir transmis sa passion et de m'avoir amené jusqu'ici.
"Love Of My Life" For Ever.

samedi 28 avril 2007

Keith Jarrett et son Piano



Quoi de plus reposant que cet album de Keith Jarrett ?
Il a le mérite de tout posé d'un coup.
Toute cette pesanteur qui peut tourmenter.
Tous ces gestes qui en s'accumulant peuvent devenir insupportables.
Ce piano qui a la vertu de zenifier un être.
Le remerciera-t-on suffisamment assez ?
Certainement pas.
Et c'est là son succès.
Pourquoi me demander sans cesse cet album ?
Car il agit tel un Xanax sans les effets secondaires.
Il a la formule secrète de la connexion avec notre moi zen, notre fort intérieur.
Celui qui passe outre la bêtise humaine et autres âneries du genre.
Merci Piano.
Merci Monsieur Keith Jarrett, qui d'albums en concerts a su émouvoir la planète entière.
Pour en savoir plus sur l'homme et son oeuvre, cliquez ici.

vendredi 27 avril 2007

Earth Intruders Live



Ok, on est pas en Californie, pour le Coachella Festival.
On a tout de même droit à ce live diffusé pour le Saturday Night Live.
Régalez vous bien devant ce morceau plein d'énigmes...

Nice Jazz Festival cru 2007



L'an dernier, j ai eu la chance d'assister aux concerts de Suzanne Vega et de Georges Clinton et son P.Funk.
J'avais croisé la pas terrible prestation de John Buttler Trio.
J'ai eu la claque de la journée avec le concert de Betty Lavette.
Le concert que j'ai loupé: celui d'Erykah Badu.
Mais je l'avais vu au Radio City Music Hall à New York...
Le programme de cette saison est à l'image de la session de l'an dernier: Gloubibouldesque !!!
Je le résume en ces quelques lignes:
Un festival de Jazz avec de la Variété (Laurent Voulzy, Katie Melua et Ayo), du Hip Hop (The Roots et Lauryn Hill), de la Funk (Sly and The Family Stone, Isaac Hayes), de la Folk (Donavon Frankenreiter), et enfin du Jazz et du Blues (Marcus Miller, Eric Bibb, Solomon Burke, Manu Dibango, No Jazz, et Zawinul Syndicate).
Les noms en italiques sont les concerts qui vont me donner des kilomètres à faire...

Si j'étais en Californie ...



... Je serai au Festival Coachella qui commence aujourd'hui.
Pour baver devant la programmation délirante de ces trois jours remplis de promesse, rendez vous ici.
Ce n'est pas la page d'Air France pour prendre un billet californien.
Le festival était Sold Out deux jours après l'ouverture de la billetterie.
Un seul réconfort, sur le site du festival, on nous promet une webcam en direct des concerts...

27 Avril 2005 - 27 Avril 2007



Deux ans, jour pour jour, que j'ai endossé la casquette de disquaire.
Deux ans que j'attise ma passion musicale en vous la faisant partager.
Je tiens à fêter ce moment avec vous, pour toutes les rencontres sonores et humaines qui ont eu lieu pendant ces deux années.
Comme cadeau, je vous offre en primeur, l'idée d'un podcast musical que je tente de monter pour la rentrée prochaine.

jeudi 26 avril 2007

Un Concert, Un Vrai ...



C'est un soir de concert comme tant d'autre.
On parle musique entre la balance et la prestation du groupe.
Et là le clavier du band me met entre les mains cet album à la pochette évocatrice de sincérité émotionnelle.
Ces émotions que j'ai souvent eu lors des concerts au New Morning.
Ceux des artistes qui sont de passage dans la capitale pour un concert unique.
Ces artistes qui ne vivent que dans les chambres d'hôtels et qui ont leur passion pour moteur de vie.
Ces concerts où l'on sent la moiteur des basses, et l'appel des aiguës.
Ces concerts où l'on a tous envie de se déhancher au son de ces titres où l'homme musicien donne tout ce qu'il a de plus profond.
La pochette évoque tout cela.
Le son de la galette vous fera comprendre tout cela.
Amateurs ou tout simplement découvreurs de cette sensation, allez-y, faites vous plaisir à l'écoute de ce sublime concert qui a le mérite de ne pas avoir été retravaillé ou même remixé pour le pressage du disque.

mercredi 25 avril 2007

Et une loi de plus qui n'aboutit pas



Il est amusant de voir que la loi DADVSI qui se devait être la réponse au télèchargement illégal n'a pas sû endiguer le phénomène.
Les français qui sont connectés au net sont les européens les plus frauduleux en matière de télèchargement illégal.
Sur le premier trimestre 2007, les ventes de CD ont baissé de 25,6%.
Le télèchargement légal, lui, est en petite hausse de 5,8%.
Un français connecté sur deux a encore une activité illégale.
L'échec est donc cuisant pour cette loi qui a mis des mois à aboutir.
La faute a plusieurs critères.
Pour ma part, je m'en tiendrai aux prix que pratique le marché du neuf.
Vous êtes de plus en plus nombreux à m'en faire part lors de vos visites.
Ce ne sont pas les bonbecs qui vous attirent chez nous (quoique...).
C'est bel et bien les prix que nous pratiquons, mais aussi le choix et le conseil.
Merci pour votre confiance.
Bonne Musique.

Angie ... Angie ...



Je ne suis pas entrain de chanter cette ballade des Stones comme ceux de la Nouvelle Star peuvent la détruire.
Il y aurait une association à monter pour le respect des chansons avec ces émissions à deux cents....
Je veux vous introduire Angie Stone.
La Dame est une voix que l'on écouterait n'importe où.
Baladez vous sur la plage, le vent disparaît à l'écoute de la belle.
Vous êtes sur un vélo rouge qui déraille tous les quarts d'heure ?
Mettez l'Ipod et cliquez sur Angie Stone:
Vous venez de faire l'acquisition du vélo ultra léger.
Celui qui n'effrite pas la momie retrouvée chez votre disquaire au hasard des bacs, rayon Rap Soul Funk.
Bon, arrêtons là les délires.
Ces élucubrations sont là pour vous faire comprendre qu'avec Angie Stone, la vie coule.
Tout est sucré, sans l'écoeurement et le vomi à la fin.
C'est sweet, sans être poufiasse.
C'est downtempo sans les ronflements des productions black actuelles.
A écouter !!!

La Page Myspace: myspace.com/angiestoneonline

Happy Birthday Stax !!!



Il est rare pour un label musical de fêter le demi siècle.
Stax, vivier des artistes de la blackmusic (Earth Wind and Fire, Otis Redding ou encore Isaac Hayes), fête ses cinquantes bougies.
Ce label, avec le célèbre doigt qui swingue, nous propose un album de reprises des standards de Earth Wind and Fire interprété par les grands noms du Funk et de la Nusoul.
Angie Stone, Meshell Ndegeocello, Bilal, ou encore Kirk Franklin rendent hommage à la signature mondialement connue du label. Seule Erykah Badu (chez la Motown) est absente du projet ambitieux.
Le label sort aussi une compilation double CD regroupant les noms de prestige qui ont fait la gloire de la soul.

Le Site Officiel: www.stax50.com

Oh La Good News !!!



Je l'ai hurlé en la découvrant !!!
Monsieur Peter Gabriel est programmé dans le cadre du Festival Les Voix Du Gaou le mercredi 25 Juillet.
Je craignai une programmation sans grande envergure (la première liste d'artistes cités ne m'ayant pas vraiment convaincue). Voilà que le Festival m'emballe à nouveau avec ce concert.
Vivement nos retrouvailles sur ce beau site avec cet artiste qui m'a toujours surpris avec ses prestations scèniques.

mardi 24 avril 2007

A la (re)découverte de Van Morrison



Il est des artistes sur lesquels on tombe un beau jour.
Ce jour, on s'aperçoit que l'on est passé à côté d'un monstre.
Je n'écrirai pas la bio de Van Morrison, vous la trouverez résumée ici.
Ce que je peux vous dire, c'est que sa musique est tout simplement celle que l'on a écouté, celle que l'on écoute et certainement celle que l'on écoutera toujours (j'espère ne pas trop faire du Cabrel là...).
Morrisson a traversé toutes les époques.
Il a inspiré les autres grands noms de la pop.
Je me permets de vous inviter à (re)découvrir ces albums.
Faites le, ça urge !!!
Merci à celui qui m'a mis huit de ses galettes entre mes mains ce matin.
je savoures le délicieux "Saint Dominic's Preview" en vous écrivant ces quelques lignes.

Le site Officiel: www.vanmorrison.co.uk
La Page Myspace: www.myspace.com/vanmorrison

Muziq un magazine que j'aime



Il est rare que je me retrouve enthousiaste face à un magazine musical.
Je lis souvent Rock'n Folk par habitude.
Je ne lis plus les Inrocks depuis qu'ils ont décernés la palme du meilleur groupe 2006 aux morveux de Artic Monkeys (des sacrés macaques).
J'avoue m'être porté sur les magazines étrangers.
Mais voilà que je tombe sur ce numéro spécial black music de "Muziq" et ce gimmick "Le magazine qui aime les mêmes musiques que vous".
Et bien je le dis tout franc, moi j'aime ce magazine.
Il est écrit par des passionnés.
Il donne l'envie d'en écouter, d'en savoir plus.
La mission est donc réussie.
Muziq me va à ravir.
Merci à chacun des pigistes et au rédac chef qui, malgré les temps difficiles de la presses écrite imprimée et non virtuelle, tient la camionnette sur la route sinueuse.
Un dernier merci pour le prix: 3,90€.

lundi 23 avril 2007

Live with Lou Reed



Je ne vais pas vous faire le coup du connaisseur et fan invétéré.
Je ne suis ni l'un , ni l'autre.
Mais voilà, j'ai eu la curiosité de mettre sur la platine du mag un Live de Mr Lou Reed.
J'avais l'image de ce new-yorkais qui a traversé toutes les périodes du rock mais qui n'avait pas su m'emporter avec lui.
J'ai pris l'initiative de me faire un petit trip 1983 avec un "Lou Reed Live" qui ne comporte que six titres.
Et voilà que je ne peux plus m'en passer.
On sent une nervosité, une tension qui nous laisse en éveil.
Une force qui nous fait aimer cette prestation...
Est ce la boîte de Pandore Lou Reedesque qui va me faire découvrir l'intégrale discographie de ce prolifique musicien ?
Je vous tiens au courant.

Le Site Officiel: www.loureed.org
La Page Myspace: www.myspace.com/officialloureed

dimanche 22 avril 2007

Je n'aime pas. J'en parle pas ...



Certains, à la lecture du blog, pourraient penser que j'aime tout ce que le monde de la pop sort.
Il n'en est rien.
Je n'en parle simplement pas.
Vous ne trouverez aucun post (excepté celui de Aaron) où je me permettrai de descendre en flèche un album.
Trop de respect pour le temps et l'énergie qu'ont passé ces hommes et ces femmes à la concrétisation de leur visions artistiques.
Je préfère m'attarder sur ce qui me touche.
Un blog se doit d'être subjectif.
Il n'y pas d'objectif promotionnel.
Aucune motivation lucrative, et encore moins de raisons à dire du mal de ceux qui ne partagent pas ma vision, ou mes goûts.
C'était la petite mise au point en ce jour des mises au points politiques.

samedi 21 avril 2007

Tu sens la Vibe ?



C'est après un réassort du rayon "Rap Soul Funk" que je me suis remémoré cette force qui sommeille en chacun de nous et qui nous fait bouger la tête à chaque coup de Grosse Caisse...
Je parle de ce son langoureux que l'on perçoit tel un écho.
Ce son qui nous fait aller au fond du temps, là où le précipice n'est pas loin mais d'où l'on ne tombe jamais, toujours rattrapé par ce coup de rimshot salvateur.
Je parle de ce groove moite de l'album de D'Angelo.
Le "Voodoo" habite l'espace.
Il résonne dans ma tête, dans mon coeur.
Il me rappelle que tout est simple.
Qu'il suffit d'une bonne vibe pour que tout s'illumine...
Tu la sens la Good Vibe?

La Page Myspace: www.myspace.com/dangeloarcher

vendredi 20 avril 2007

Presque Célèbre



Il ne s'agit pas d'un titre d'album.
Encore moins d'un nom de groupe.
Mais bel et bien du film de Cameron Crowe.
"Presque Célèbre" raconte l'adolescence du réalisateur.
Jeune homme qui écrit des articles pour des fanzines sur les groupes émergeants de la scène rock américaine des années 70.
Il rencontre la légende des critiques rock: Monsieur Lester Bangs (dont je conseille la biographie sortie cette année).
Et là, c'est le tournant.
A la demande du maître, il écrit quelques piges.
De fil en aiguille, le célèbre magazine Rolling Stones lui demande un dossier sur un groupe qui monte: Stilwater.
Ce qu'ignore le rédacteur en chef du journal, c'est que le jeune homme n'a pas quinze ans.
Malgré sa naïveté et son âge, il part en tournée avec le groupe, écume les fêtes, croise les plus grands (de Bowie à Led Zeppelin) et fait la rencontre d'une groupie dont il tombera amoureux.
Ce que j'aime dans ce film, c'est l'ambiance réaliste de ces admirateurs de la musique.
La description de ce tournant pour le rock qui se métamorphose en show business s'autodétruisant par la même occasion.
Cameron Crowe a réellement vécu cette expérience...
Ça laisse rêveur.
Un film à visionner pour tout mélomane qui se respecte.

jeudi 19 avril 2007

Un Poisson dans mon Ipod



Je retombe donc dans mes années passées.
Et me voilà en pleine crise adolescente.
Celle où je fis la découverte de ce groupe de rock progressif: Marillion.
Des requins de studio anglais débauchèrent un bûcheron écossais pour monter un projet fou: succéder (détrôner ?) Genesis.
C'est ainsi que je succomba aux charmes de ce combo légendaire.
Fish, l'homme bûcheron, et sa voix puissante, les mélodies et les arrangements si particuliers, les longs morceaux aux parties qui se suivent sans se ressembler...
Tout m'attira vers les albums du groupe aux pochettes stylisées.
De "Script For A Jester Tears", au tubissime "Misplaced Childhood", en passant par le ténébreux "Clutching at Straws".
Et puis le leader au caractère bien trempé décida de quitter le navire.
Pensant qu'il mettrait fin à cet équilibre fragile.
Il n'en fut rien, Steve Hogarth le remplaça.
Au mois d'Avril, le groupe sort un nouvel opus qui semble être un renouveau après quelques galettes passées inaperçues.
Fish, de son côté, suit son petit bout de chemin avec un best of de sa carrière solitaire: "Bouillabaisse".
Il enregistra en 2006 un live pour célébrer les vingt ans du cultissime "Misplaced Childhood".
Il est amusant de constater que les deux parties aient eu la même nécessité de créer leur propre label.
Pour ma part, je resterai sur le concert de Fish au Moulin en 1993.
J'eus la chance de renouer avec mon adolescence le jour où il fut programmé au New Morning.
Alors sonorisateur du lieu, j'eus le privilège de partager une cigarette anisée avec l'homme bûcheron de deux métres de haut.
Nous échangeâmes quelques pensées musicales après le concert.
Un bon moment à ranger avec ma rencontre avec Brian May (guitariste de Queen) au Réservoir.
Mais promis, j'y reviendrai...

Le Site Officiel de Fish: www.the-company.com
Le Site Officiel de Marillion: www.marillion.com

Jack Johnson et Ben Stiller



Ça y est !!!
Je viens de remettre la main sur mon premier souvenir de Jack Johnson avec ce clip qui m'avait beaucoup amusé un soir de pluie parisienne devant MTV.

A Heart In New York



Il est des titres qui nous accompagne pendant toute notre vie.
J'ai été bercé avec Simon and Garfunkel dès mon plus jeune âge.
J'ai eu la chance de les voir en concert à Nice en 1981.
Un souvenir impérissable pour ma sensibilité musicale.
Un souvenir beurré pour mon frangin qui se prit un Yop en pleine poire parce qu'il était trop petit pour voir le duo et qu'il bouchait le champs de vision sur les épaules d'un père furieux de la déconfiture tartinée que son jeune fils venait de recevoir.
Le sens de l'harmonie, je le leur doit.
Le goût de la chanson bien ficelée, ils me l'ont transmis.
Un talent pour ces perles qui ont la saveur et la sensualité de New York.
Le Live de Central Park restera dans mon Ipod jusqu'à la nuit des temps.

Le Site Officiel: www.simonandgarfunkel.com

Cinq ans en arrière ...



Il suffit d'un titre pour, parfois, se retrouver plongé dans son passé.
Un click sur un MP3 d'un titre composé avec DooD pour me remémorer l'émotion qui me traversa de part et d'autre pendant l'enregistrement de "Sonie" dans mon petit studio de l'époque.
Un titre que je cocomposa avec Tophe à la guitare et Doudou au chant.
J'ai eu des news de ce combo il y a moins d'un mois.
Un appel qui me donna la bonne nouvelle d'un troisième opus qui allait très bientôt sortir.
Galette sur lequel le titre "Sonie" figurera.
Du coût, dépôt SACEM et autres petites signatures...
Mais surtout l'envoie par mail du titre réarrangé à la sauce DooDesque nouveau cru.
Je me rappelle de Doudou, m'avouant qu'il était très fier de ce titre.
Je me rappelle aussi de ces centaines de concerts du groupe que j'ai pu sonoriser.
En passant par le Réservoir, par le Zenith de Paris, et par de nombreuses dates en Province.
Toutes ces bandes que j'ai accumulé...
Le souvenir de cet album enregistré à la Scène et que nous avons mixé pendant tout un été...
DooD ou la Groove Génération Made In France.
Beau souvenir, merci de me les refaire revivre.

La Page Myspace: www.myspace.com/lesdood