Kruder & Dorfmeister

Ces deux producteurs, bidouilleurs ont fait leurs preuves dans les années 90 du siècle précédent. Nous étions en pleine vague Trip Hop. Le Down Tempo était, alors, de rigueur.. Kruder et Dorfmeister ont remixé bon nombre de hits de cette période, à commencer par Depeche Mode avec "Useless". Tous ces remixs ont été compilés sur une double galette qui porte le nom très sobre "The K&D Sessions". Je me souviens avoir passé des journées entières, les oreilles agrippées au casque fermé, déambulant dans les rues sombres d'un Paris en plein hiver.
Je retrouve avec grand plaisir cet opus,"G-Stoned". Premier EP, première collaboration de ces autrichiens, sculpteurs de sons. Je retombe sous le charme de cette musique chargée d'images.
Ça tombe bien, le départ pour la capitale se fera Jeudi prochain. J'emporterai une trace sonore de cette musique, pour mes journées d'explorations musicales. Mon périple va, en effet, me permettre de retrouver les adresses où se deallent les albums recherchés. La quête du Graal sonore. J'ai hâte de mettre mon bonnet et ma panoplie d'Indiana Jones. Pour ceux qui veulent en écouter un peu plus, ceci pourrait vous intéresser.

Syd Matters, La Paix Entre Les Hommes

Syd Matters, alias Jonathan Morali, français de naissance a dû écouter les premiers exploits musicaux des Pink Floyd dans son adolescence. Il a imaginé ce qui aurait pu se passer si Syd Barret et Roger Waters, les deux membres fondateurs du Floyd, ne s'étaient pas séparés. Si Syd avait été un peu plus lucide, moins isolé par les amphétamines. Si Waters avait été moins égocentrique.
Le résultat aurait-il été Syd Matters ?
Ce patronyme qu'il s'est approprié depuis 2003, date de son premier opus: "A Whisper And Sight".
Syd Matters fait une pop folkeuse psyché assez élégante.
Du genre à faire frémir Madame Carla.
Mais je n'irai pas plus loin sur ce sujet.
Une question, ou plutôt deux:
Est ce que Syd (Barret) aurait pondu les joyaux psychés sans stupéfiants? La réponse semble, pourtant, évidente: peu probable.
N'est-ce, donc, pas un tantinet prétentieux pour Jonathan Morali de nous proposer ce concept? La réponse semble, pourtant, pas si simple... Il n'y a, je pense, rien de prétentieux dans cette entreprise. Il s'agit juste d'un musicien qui veut faire partager son admiration pour cette formation qui fut psyché un temps.
Le deuxième opus de notre frenchie Syd, "Someday We Will Foresee Obstacles", est mon préféré. Il a l'honnêteté dans son sac lorsque, de sa voix, il nous enchante avec "City Talks". Les titres sont moins fournis, plus sombres, (plus personnels ?).
Le dernier album "Ghost Days" est sorti en ce début d'année. Il est nettement plus dépouillé. On retrouve la noirceur du second opus. Pour les curieux, Syd Matters sera sur la scène du Poste à Galène le 8 Février prochain.

Le Site Officiel: www.sydmatters.com
La Page Myspace: www.myspace.com/sydmatters

Tony Joe White : Polk Salad Annie

J'aime le mélange des styles, passer de John Sebastian à Bjork pour rebondir sur Tony Joe White. Tout le charme de mon petit carnet de notes selon la plupart d'entre vous. J'apprécie les retours de ce genre...
Tony Joe White, l'homme qui a écrit une page musicale de la pop américaine dans les années 70. L'artiste qui sévit encore avec une certaine classe. Un regard rêveur, une voix pleine de charme, et un groove si particulier. Il se permet de balancer des "Good Guy" à la James Brown de ci de là. J'adore l'usage de la Wah-Wah sur les titres comme "Soul Francisco".
Mais qui est cet artiste qui a fait son succés en deux titres ?
En effet, depuis trente-cinq ans, Tony Joe White vit sur les royalties de deux tubes planétaires conçus en une semaine dans un refuge de Géorgie. "Rainy Night in Georgia", le premier, sera repris plus d'une centaine de fois, de Hank Williams aux rappeurs, sans compter les versions orchestrales. Le second, "Polk Salad Annie", verra, notamment, Elvis himself le chanter. Le musicien aurait pu s'en tenir là et ne plus se consacrer qu'à son loisir favori, la pêche à la truite.
Aujourd'hui il assure les premières parties d'une Alvin Lee sur la scène de l'Olympia. Ça définit assez bien l'état d'esprit du Monsieur. L'homme pourrait avoir la grosse tête. Il préfère ranger cette fierté au placard et se faire plaisir en servant son répertoire à cette nouvelle génération d'auditeurs. Respect.
Dernier clin d'oeil, cliquez sur le titre du post, Johny Cash en duo avec Tony Joe White. Là encore, la grosse tête n'est pas de la partie...

Tony Joe White : Soul Francisco


Le Site Officiel: www.tonyjoewhite.com

Bjork : Mon Point De Non Retour ...

Je sens que je vais faire des mécontents avec ce post.
Bjork a toujours eu une progression artistique.Je l'ai suivi jusqu'à un point de rupture. Ce point n'est pas un album, c'est le rôle de Selma qu'elle interprète dans le film réalisé par Lars von Trier, "Dancer In The Dark". Le pitch pour ceux qui seraient passés à côté: Selma est une jeune émigrée tchèque, mère célibataire, travaillant dans une usine perdue des États-Unis. Celle-ci perd peu à peu la vue, et son fils connaitra le même sort sauf si elle met assez d'argent de côté pour lui permettre de subir une intervention chirurgicale. Mais cette somme rondelette attire les convoitises, et bientôt l'un des voisins de Selma l'accuse de lui avoir volé cet argent...
Le final est un sommet dramatique rarement atteint en réalisation.
Ce dont je veux vous parler, c'est de la bande originale que Bjork composa pour le film. J'ai mis du temps à la ressortir. Chaque titre me rappelant ces scènes trop proches du réel et si violentes.
Musicalement, les plages qui composent l'opus sont assez proches de "Homogenic". Mais il y a un plus incontestable avec l'ouverture instrumentale que l'on retrouvera lors de la tournée "Vespertine". La présence de Thom Yorke sur un des titres est un beau clin d'oeil à la complicité des deux musiciens.
Les images, sur Youtube, qui accompagnent les titres sont toutes associées au film.
Je me permets, à nouveau, de vous proposer les titres en écoute.

Bjork : Ouverture


Bjork : New World

John Sebastian Life And Times

John Sebastian, né le 17 mars 1944 à New York. Dans Greenwich Village, le quartier des étudiants et emblème de la folk américaine. Fils d'un joueur d’harmonica, sa jeunesse fut bercée par les ambiances musicales et les rencontres de nombreux musiciens comme Woody Guthrie qui venait dans son quartier pour donner des concerts.
Il interviendra entant que guitariste et chanteur dans de nombreuses formations comme les Even Dozen Jug Band, Mugwumps qui ont donné lieu aux Lovin’Spoonful et The Mamas & the Papas. John, rejoint par Zal Yanovsky et Joseph Campbell Butler, forment Lovin' Spoonful. Le titre universellement connu sera "Daydream". Après la séparation des Lovin' Spoonful, John Sebastian se lance dans une carrière en solo. Il se produit lors de concerts, dans le cadre de festivals (dont le Woodstock de 1969). Dernière formation: John Sebastian and the J-Band.
J'ai pu me procurer une compilation de toute sa carrière. On le retrouve au sein de tous ces projets. La sonorité change considérablement d'une formation à une autre. Je trouve cela époustouflant. La pâte d'un grand musicien, capable de s'imprégner d'une atmosphère, un sens du déguisement sonore poussé à l'extrême.
Ce que l'on pourra retenir, c'est ce sens de la mélodie. Les arrangements sont, certes, traditionnels dans cette folk américaine, mais la sensibilité de l'auteur interprète est d'une grande sincérité artistique.

The Even Dozen Jug Band : Evolution Mama


The Lovin' Spoonful : Daydream


John Sebastian : She's A Lady


John Sebastian & The J-Band : My Passing Fantasy


Le Site Officiel: www.johnbsebastian.com
La Page Myspace: www.myspace.com/johnsebastian

In Rainbows, Disc 2 ...

La claque matinale. Un tsunami musical m'a littéralement emporté avec cette galette gravée par mon complice de travail. En effet, j'ai pu me procurer ce deuxième disque du coffret que Radiohead a vendu sur le net. À la lecture des différentes interviews, je me suis rendu compte que ce deuxième volet devait comporter des perles musicales dont le groupe avait jugé la présence superflue sur la galette vendue par XL Records.
Je rends grâce à ce geste amical de mon associé, et je tombe sur des titres que la plupart d'entre nous n'aurons jamais l'occasion d'écouter. "Last Flowers To The Hospital" en fait partie. Il s'agit d'un titre aussi poignant qu'un "Karma Police". Certains passages en font référence, comme si il s'agissait d'une suite.
Pourquoi la formation n'a pas pris le pari de sortir un double ?
Vous le saurez dans le Muzik In Mars Say Yeah !!! du mois de Février.
En effet, l'émission portera sur Radiohead, formation qui est née sur la pelouse verte d'une école d'Oxford...
Pour le moment, et en attendant la flopée de raretés sonores que l'on vous concocte et qui sera disponible d'ici un mois, je vous propose l'écoute du titre cité un peu plus haut.

Radiohead: Last Flowers To The Hospital

La Rumeur Court ...

Je ne fais que la propager...
Mais, une chose est sûre, le Stade de France a été réservé le 6 Septembre prochain pour une "formation musicale historique". D'un autre côté, Jimmy Page a déclaré à la presse que les répétitions auxquelles Led Zeppelin s'étaient tenues pour la date de Londres étaient dignes de celles d'une tournée mondiale. Il a ajouté, que si elle devait avoir lieu, ce ne serait pas avant l'automne 2008, Robert Plant étant en tournée pour défendre l'opus qu'il a sorti avec Alison Krauss: "Raising Sand".
Deux informations qui, regroupées, laisse présager d'une excellente soirée de Septembre, sous le ciel du Stade de France...

Gonzales: Solo Piano

Le Canada nous offre de bien belles plages musicales.
Ce matin, le réveil fut agréable et doux avec le piano très Erik Satie de Gonzales. Cet artiste touche à tout est le dada de l'univers électro pop. Il a, à son actif, des productions très hypes comme celles des Peaches, Feist, Katerine ou le très ridiculement drôle Teki Latex.
Mais dans son exercice de style pianistique, le ridicule n'a pas sa place. Il faut dire que l'artiste a débuté sa formation par des études de piano classique. Ses longues années devant les touches chromatiques noires et blanches nous donnent la possibilité de savourer chaque instant de ce "Solo Piano". Enregistré en 2004, cet opus a pour concept le titre de l'album. Autant dire que le classement en électro est loin d'être une bonne idée... Pourtant en insérant le disque dans le lecteur, Itunes fonce la tête baissée et avance pour le genre de l'album un "Electronica/Dance" très sûr de lui...
Essayons de creuser un peu plus en écoutant ces 16 plages pianistiques. Elles ne sont pas longues, pourraient porter le nom de Gymnopédie, pour certaines. Mais elles ont leurs noms bien à elles. Allant de "Gogol" à "Overnight", en passant par "DOT". Ici pas de plages grandiloquentes à la Craig Armstrong, tout est dans la finesse et l'intimité.
Derniers petits détails, la pochette est une ombre chinoise, comme pour faire comprendre qu'il y a un message caché dans chaque composition de l'intepréte. Enfin, je vous conseille la visualisation du DVD que Gonzales a sorti un an plus tard, en 2005. Une heure de pur bonheur musical. Dernier flash, "Soft Power", le prochain album, sortira le 7 Avril prochain.

Le Site Officiel: www.gonzpiration.com
La Page Myspace: www.myspace.com/gonzpiration

Stars Like Fleas ... The Ken Burns Effect .

Comme vous l'aura appris l'émission de radio Muzik In Mars Say Yeah, je me laisse porter par l'esthétique des pochettes dans certains de mes choix musicaux. C'est, aujourd'hui, le cas pour cette formation qui m'était complètement inconnue il y a deux jours.
Stars Like Fleas, collectif à géométrie variable fondé à Brooklyn en 1999 par Shannon Fields et Montgomery Knott. Pour cet album, les deux têtes pensantes de la formation se sont fait aidé des membres du très en vogue Beirut.
Pour ce qui est du son, il est à l'image de la pochette, chaotique, onirique et complexe. On y croise des parties psychés entrelacées de noisy. La rencontre d'une voix à la Chris Martin avec le cerveau torturé d'un Thom York s'adonnant au Free Jazz le plus violent. Du Dali en musique pourrait on lire à droite, de la folie musicale sans prétention s'amuserait on à écrire à gauche.
Et avec ça je vous sers quoi ???
Une version live de "Falstaff", quatrième titre de l'opus "The Ken Burns Effect". Quand la harpe douce et mélancolique se contorsionne pour donner libre cour à l'imagination d'un duo plein de tensions créatrices.

Le Site Officiel: slf.praemedia.com
La Page Myspace: www.myspace.com/starslikefleas

The Blue Moods Of Spain

Il est des albums qui squattent les bacs...
Ils n'inspirent personne, et sans un coup de projecteur se retrouvent en solde à 1€. La musique en mode mineur, selon moi...
Je décide de prendre le taureau par les cornes et vous chanter les louanges de ces neuf plages musicales si envoutantes.
Spain est une formation menée par Josh Haden. Il en est l’auteur compositeur et accessoirement il est également le fils du célèbre bassiste de Jazz Charlie Haden.
Le groupe sort "The Blue Moods Of Spain" en 1995.
Une heure de son feutré à l'image de la couverture très bleue. Allusion à cette note juste et qui sonne fausse. Une sorte de "Kind Of Blue" de la pop des années 90.
L'album a le mérite de nous tenir en haleine. Il se dévore d'une traite, avec des moments où l'on imagine Damien Rice croiser les Thindersticks. Un morceau retiendra mon attention: Untitled #1. Une sorte de ballade folk parsemée de solo guitare jazzy. J'imagine ce bar enfumé (euh...) où la belle brune sirote son verre de vin rouge.
Chers amis, cet album envoutant et très classe se cache à la lettre S.
S comme Spain, une formation qui signera trois albums.
Celui-ci étant le meilleur de tous...
Aujourd'hui, Josh Haden continue sa route en solitaire.

Un Site De Fans: www.saghaug.no/spain
Le Site Officiel de Haden: www.joshhaden.com
La Page Myspace de Josh Haden: www.myspace.com/joshhaden

Midem, mi-raisin ...

Demain s'ouvrira le 42e Marché international du disque et de l'édition musicale. Le MIDEM ouvre ses portes avec un hommage au travail de Peter Gabriel.
Mais, c'est avec de l'optimisme que commence ce salon.
Plutôt en berne depuis trois années, c'est la reconstruction des majors qui sera au centre du débat.
je viens de lire un article qui m'a fait pouffer de rire, je cite: "Le "360°" devient un dogme. Puisque le support disque s'effondre, les entreprises de la filière musicale veulent exploiter les artistes comme des marques. Afin de dégager du profit, le producteur de disque devient à la fois éditeur, organisateur de concerts, patron de salle, manager : 2007 fut l'année du "360°", cercle d'exploitations diversifiées autour de l'artiste.".
Mes chers amis, un 360 ° est un retour à la position initiale.
Le mouvement nous ramène à la position de départ.
Tu bouges, mais ça sert à pas grand chose.
Autrement dit, "Beaucoup de bruits pour rien".
Ce que veulent faire les majors ?
S'allier avec des opérateurs de téléphonie, proposer des partenariats avec Free ou Alice, vendre plus de produits dérivés. Le seul soucis, c'est que l'artiste ne voit pas lisiblement la façon dont il sera rémunéré avec ces locations de catalogue à volonté, ces teeshirts vendus...
L'artiste pense Musique, lui...
Je vois un avenir avec un artiste. Car le vrai artiste deviendra moins dépendant en voyant ces majors gesticuler tout en stagnant.
Les plus connus ont commencé à quitter le navire "Major".
Les moins médiatisés s'organisent tant bien que mal.
A quand la mort des majors, et un retour vers l'artistique ?
L'artiste qui aura des choses à dire pourra se faire entendre ?
Pour moi, la révolution de l'année 2007, c'est toutes ces pages Myspace qui se sont ouvertes. Autant de pages que de fibres artistiques.
A l'auditeur de faire un tri indispensable, et tellement passionnant.

I'll Be Watching You ...

Cette phrase résonne dans l'oreille de chaque mélomane comme étant celle écrite par un jeune trentenaire dans les années 80. C'est aussi le titre du bouquin qu'Andy Summers vient de publier chez Taschen. Un livre des photos qu'il a pris de-ci de-là. Un œil averti qui, grâce à sa dextérité, nous fait revivre les trois années qui ont vu The Police voler tout en haut des sommets de la notoriété.
On les retrouve en véritables Phileas Fogg, enregistrant albums, donnant des concerts, se disputant, apprenant leurs divorces après une semaine de studio à l'autre bout du monde. une vie faite du plus vieux cliché du Rock'n Roll.
L'œil a tout saisi, y compris les postures les moins flatteuses.
Un ouvrage qui vient compléter "Everyone Stares", le DVD sorti il y a un an. Car Summers avait, à ses côtés, un Stewart Coppeland qui ne quittait jamais sa caméra.
Sting, quant à lui, avait la tête pleine de chansons et de directives à donner...
Un bon pavet de photos qui saura me faire patienter jusqu'au 3 Juin prochain.

The Go Team : Proof Of Youth

Passer de Neil Young à The Go Team.
Voici une belle preuve de jeunesse.
Avec du recul, et en revoyant ma garde robe passée faite de jeans délavés et de tee-shirt avec effigie d'un carburant, je me dis que je vieillis.
Mais ce qui me rassure, d'un autre côté, c'est que ce son déglingué me convient encore tout à fait. Je ne pourrais me passer des classiques, mais ne pourrais pas, non plus, partir au bout du monde sans ces titres de fous furieux et de survoltés juvéniles.
Il y a tout cela dans "Proof Of Youth".
Pour ce qui est de la situation sonore de la formation, on peut dire qu'il s'agissait à la base d'un projet solo. Ian Parton a, en effet, sorti en 2000 un mini EP. Depuis cinq musiciens ont entouré le jeune artiste. Trois mecs et trois nanas qui vivent dans des pays différents et qui parlent le même langage. Une sorte de beats hip-hop, de samples, de guitares et de chants de cheerleaders, le tout imprégné de funk des années 70s. Voilà pour la langue.
Pour ce qui est du son, je vous invite à écouter "Muzik In Mars Say Yeah". Sratchy (alias Jean Yves) a sélectionné "Grip Like a Vice".
Pour ma part, je vous propose, en cliquant sur le titre du post, la découverte du clip de "Doing It Right".

Le Site Officiel: www.thegoteam.co.uk
La Page Myspace: www.myspace.com/thegoteam

Des Rêves De Chromes

Je ne vais pas vous parler de grosses cylindrées.
Je n'en serai point capable.
Je préfére vous entretenir du très bel opus de Neil Young.
La galette porte un nom digne des albums de Vangelis ou de JM Jarre: "Chrome Dreams 2".
Le "2", fait automatiquement penser à un retour d'un héros oublié.
Et c'est tout le sens, l'a propos, et la subtilité de cet opus.
On assiste au retour du grand Neil Young.
Celui qui a enflammé mes nuits adolescentes avec "Harvest".
Celui qui a su nous étonner avec "Decade".
Celui qui a su nous éclater les tympans, de joie, avec ses prestations scéniques. Il sera à Paris, les 14 et 15 Février prochain.
Un merveilleux retour du héros canadien.
L'ermite a endossé sa guitare, et à retrouver les voies de l'inspiration.
Pour le coup, je me permets de vous faire partager "Ordinary People". Un titre de 18 minutes de frissons. Des cuivres qui sortent de vos enceintes et un message de foi. Un titre composé il y a vingt ans de cela et qui jusqu'à ce deuxième rêve de chrome n'avait su trouver sa place sur un autre opus.
A ne louper sans aucun prétexte !!!

Neil Young: Ordinary People

Muzik In Mars Say Yeah !!!

Merci à tous ceux qui me laissent des mails d'encouragements concernant l'émission que vous pouvez écouter en cliquant sur le petit lecteur sur votre droite.
Petite précision technique. Il semblerait qu'il y ait une incompatibilité entre le lecteur et Internet Explorer. Je vous invite à surfer sur Firefox. Entre parenthèses, c'est un navigateur beaucoup plus rapide...
Pour les récalcitrants, j'ai mis la possibilité de télécharger le podcast. Ainsi, l'émission sera sur votre disque dur.
Vous pourrez même l'écouter sur votre lecteur MP3.
Pour l'émission du mois de Février, Iggy, Scratchy et moi même vous invitons à retrouver la formation d'Oxford dont on entant beaucoup parler ces derniers temps.
La devinette ne saurait pas trop poser de problème aux avertis.
La réponse au prochain rendez-vous de Muzik In Mars Say Yeah !!!

Coachella 2008, Demandez Le Programme !!!

Coachella 2008...
Vous voulez avoir mal au crâne en lisant la programmation ?
L'an dernier, la crème était programmée.
Cette années, la crème a changé de saveur, mais elle est toujours là...

Friday (April 25)
Jack Johnson
The Verve
The Raconteurs
The Breeders
Fatboy Slim
Tegan and Sara
Madness
The Swell Season
The National
Animal Collective
Slightly Stoopid
Mum
Pendulum
Sharon Jones & the Dap-Kings
Stars
Battles
Aesop Rock
Midnight Juggernauts
Does It Offend You, Yeah?
Minus the Bear
Spank Rock
Dan Le Sac Vs. Scoobius Pip
Diplo
Adam Freeland
Santo Gold
Jens Lekman
John butler Trio
Vampire Weekend
Dan Deacon
Architecture in Helsinki
Sandra Collins
Busy P
Cut Copy
Black Lips
Datarock
Professor Murder
Reverend and the Makers
The Bees
Porter
Rogue Wave
Modeselektor
American Bang
Lucky I Am

Saturday (April 26)
Portishead
Kraftwerk
Death Cab for Cutie
Cafe Tacuba
Sasha & Digweed
Rilo Kiley
Dwight Yoakam
M.I.A.
Hot Chip
Cold War Kids
Stephen Malkmus & the Jicks
DeVotchka
Flogging Molly
Mark Ronson
Turbonegro
Scars on Broadway
Islands
Enter Shikari
Calvin Harris
Boyz Noise
Junkie XL
Cinematic Orchestra
Jamie T
The Teenagers
VHS or Beta
Carbon/Silicon
Erol Alkan
Yo Majesty!
Little Brother
Bonde Do Role
St. Vincent
Akron Family
MGMT
Institubes DJs
Surkin, Para One and Orgasmic
James Wabiela
Sebastian
Kavinsky
Dredg
The Bird and the Bee
Grand Ole Party
New Young Pony Club
120 Days
Yoav
Electric Touch
Uffie

Sunday (April 27)
Roger Waters 'Dark Side Of The Moon'
Love and Rockets
My Morning Jacket
Spiritualized
Justice
Gogol Bordello
Chromeo
The Streets
Metric
Danny Tenaglia
Simian Mobile Disco
Booka Shade
Murs
Dmitri From Paris
Autolux
The Field
Linton Kwesi Johnson
Les Savy Fav
The Cool Kids
Sons & Daughters
Sia
Holy F
Black Kids
Black Mountain
The Annuals
Kid Sister with A-Trak
Man Man
Duffy
I'm From Barcelona
Manchester Orchestra
Deadmau5
The Horrors
Austin TV
Shout Out Louds
Platiscenes
Brett Dennen

Les Temps Modernes Selon Dylan ...

Je suis excessif en tout. Plus de 400 posts sans parler de Zimmerman, et voici que j'enchaine pratiquement deux posts sur son œuvre.
Je tiens à vous entretenir d'une de mes dernières acquisitions: "Modern Time". Le dernier opus en date de Dylan.
Nettement plus "Dylanesque" que celui que Bryan Ferry a sorti et qui est un album de reprises du répertoire de Bob.
Dylan nous propose sa vision des temps modernes ?
A en croire le titre, c'est le cas.
En regardant de plus prés, c'est encore une énigme qui vient s'accumuler dans le dossier Zimmerman. Rien de moderne, je dirai même plus, c'est un retour en arrière. Un très bon album tout en folk, blues et sonorités qui évoquent ce que Dylan représente dans l'inconscient collectif. Entre parenthèses, Norah Jones lui aurait pas pompé quelques idées?
Les temps modernes ne sont pas non plus un bilan. Bob aura préféré se tourner vers le web pour éditer des souvenirs sous formes de Chroniques. Ces chroniques sont sans logiques temporelles. Elles obscurcissent encore plus le vrai personnage derrière tous ces masques. Une autre rumeur court, une partie des textes des chansons seraient des emprunts plus ou moins orthodoxes au poète sudiste Henry Timrod. Non, l'enquête restera non classée concernant Bob Zimmerman.
Alors,retenons la leçon et apprécions cet opus tel qu'il est.
De bonnes chansons, un excellent instant sans être un chef d'œuvre.
il est, en tous cas, une bonne nouvelle: la voix de Dylan est moins nasillarde que sur bien d'autres de ses albums.

Des News De Portishead ...

L'album est annoncé dans une poignée de semaines.
Mais la Big News, c'est la date du 5 Mai prochain.
La formation menée par Beth Gibbons sera au Zénith de Paris...
Un rendez vous à ne pas louper pour ceux qui seront à la capitale.

Sharon Jones And The Dap Kings, Naturally ...

C'est en rangeant cette incommensurable CDthèque, que je suis tombé sur cette pépite soul. Parlons, pour commencer, de ces Dap Kings. Ils sont des musiciens d’excellents niveaux, mais aussi les créateurs d'un label soul, Daptone. Ce label nous fait vivre un "Retour Vers le Futur" bien réel. On y retrouve les caractéristiques de ces labels qui signaient les artistes souls des années 70.
Daptone a sous sa coupole depuis 2004, Sharon Jones. Une voix née dans la ville du King Of The Soul, James Brown, Augusta, en Georgie. Avant de tomber sur les Dap, elle s'est frayée un chemin en commençant, comme le King, par les chorales des églises. Sa voix et son sens du spectacle lui a permis de croiser les Four Tops, Peaches & Herb, The Drifters, et Macéo Parker.
2004 fut donc l'année de sa signature chez Daptone. Les musiciens peaufinent un album sur mesure. Oubliez Amy et ses seringues. Vous voulez de la classe, vous en avez devant vous. "Naturally" aurait pu côtoyer, et cela sans rougir, les "Hell" et autres sublimes "What's Going On". Alors pour les amateurs de soul et des déhanchés qui sentent le soufre et la sueur des rues de Memphis, époque Stax, n'hésitez pas...

Le Site Officiel: www.sharonjones.com
La Page Myspace: www.myspace.com/sharonjonesandthedapkings

Moi, Je Vais Super Bien !!!

Quelle magnifique semaine.
Quel beau Dimanche ensoleillé.
Rien d'extraordinaire, si ce n'est que j'ai pu gouter au bonheur d'être mon propre chef. Et je peux vous le dire, ça change tout. Une ambiance nouvelle, une écoute plus personnalisée pour des conseils plus poussés et surtout une tenue irréprochable. Je remercie pour la première fois, sur le blog, mes complices. Ils se reconnaitront tous les deux.
Je quitte le vague et le demi-mot pour vous parler d'une autre expérience. Celle-ci est joyeuse et en même temps très pessimiste. J'ai l'habitude, au moins trois fois par semaine, de rendre visite à la "concurrence". Et le logo blanc sur fond rouge a décidé de donner un grand coup de pied dans son rayon "Musique". Un énorme pan de mur propose une sélection d'albums dont l'achat cumulé est rendu très attractif. Chaque galette affiche sur son blister une image d'une femme des années 60 avec un sourire ultra bright. A côté de cette image consommatrice, le slogan qui fait mal "4 CD pour seulement 20€".
J'ai eu pour premier réflexe de mettre la main sur huit galettes qui me donnaient envie. Une fois le passage en caisse, je me suis dirigé vers l'un des responsables rayons que je commence à connaitre. Il m'annonce qu'il s'occupe des retours.
Qu'est ce qu'un retour, me demanderez-vous ?
La grande distribution a un marché avec les labels qui distribuent la Musique: si le disque ne se vend pas, le label récupère les stocks sans les facturer au commerçant.
Le responsable de rayon m'annonce aussi que le mois de Mars prochain, son entreprise va probablement changer de politique quant à l'espace attribué à la Musique.
Voilà pour le côté obscur. Le bon aspect de l'histoire c'est que j'ai pu me procurer des albums à 5€ pièce. Je les ai trouvé seul, sans aucun conseil, et avec impossibilité de mettre une oreille sur le quelconque morceau. Ces détails sont importants et ils seront mes arguments pour expliquer pourquoi ces références sont un peu plus chers dans l'établissement que je défend.
Autre nouvelle hebdomadaire, EMI se casse la gueule. Dernière rupture de contrat avec l'un des groupes qui ont fait de la musique un business, les Rolling Stones. Les papis du rock quittent les trois lettres pour rallier le camp des frères ennemis, Universal. Je me rappelle de mes candidatures dans ces différentes majors, il y a 6 ans de cela. J'en avais assez de la sonorisation, mais ne voulais pas quitter le monde de la musique.
Aujourd'hui je suis heureux car j'ai quitté Paris pour retrouver ma ville natale ensoleillée. Elle a ses défauts, mais je l'aime.
Je suis comblé car je me suis prouvé, une fois de plus, que j'aime ce que je fais. Vous conseiller dans vos choix musicaux est ce qui me passionne. Votre gratitude et vos passages fréquents sont les signes de votre attachement à ce que j'aime partager: La Musique.
Dernier paragraphe pour la prochaine expérience que je suis entrain de monter et de mixer: une émission de radio enregistrée il y a une semaine de cela avec deux complices. "Muzik In Mars Say Yeah !!!" (musique in marseillais). Deux heures de musique avec de nombreuses découvertes. L'émission sera mise en ligne dans très peu de temps...

EMI Va Mal ...

La date de sortie de "Prospekt" me semblait bien lointaine. Possible que le plan de restructuration d'EMI soit un facteur qui a mis la puce à l'oreille des membres du groupe.
Voyant les 1.500 à 2.000 suppressions d'emplois (soit environ un tiers des effectifs du groupe). Coldplay s'est peut être inquiété de l'avenir de leur musique chez EMI. Le label confirme que ce plan vise à le repositionner sur le marché du disque.
Le business de la musique change très rapidement . Les ventes de CD plongent réellement et le ventes de téléchargement sur internet augmentent vraiment. Mais le problème c'est que cela ne compense pas la chute des CD car ça coute moins cher et les clients qui téléchargent en payant ne sont pas si nombreux.
EMI est la troisième major du disque loin derrière Sony BMG et Vivendi Universal avec 13,5% de part du marché mondial. La nouvelle direction affirme que seul 85% des artistes sous contrat rapporte de l'argent et 200 artistes sur 14.000 représentent la grande majorité du chiffre d'affaires.
Conséquence néfaste de ce plan de réduction des coûts, les artistes vedettes de EMI comme Coldplay pourraient (selon leurs managers) ne pas livrer leurs prochains albums si des garanties ne leur sont pas données sur le montant des dépenses de promotion et de distribution consacrées à la sortie de leur nouvel opus.
Rappelons que Paul McCartney et Radiohead ont quitté le navire EMI en 2007.

Coldplay : Prospekt

Les infos sont apparues sur la toile.
Le prochain opus de la bande à Chris Martin sortira le 19 Mai.
"Prospekt" dure 43 minutes et il est composé de 11 titres.
En voici le tracklisting:

Famous Old Painters
Glass Of Water
Lost!
Cemeteries Of London
Violet Hill
Poppy Fields
42
Yes!
Leftrightleftright
Rainy Day
Prospekt's March

Le précédent "XY" était sorti à la même période de l'année, on peut donc espérer une série de concerts estivale qui passerait, à nouveau, par l'Ile du Gaou...

Bright Eyes : Noise Floor

Bright Eyes réunit dans cet opus des raretés enregistrées entre 1998 et 2005. Ça commence avec cette plage faite de bruitage, (les traditions sont les traditions), on entend un bruit de foule, une rue surpeuplée qui est en parfaite opposition avec la voix Conor Oberst que l'on retrouve dans une pièce toute petite avec un échos digne de la plus intime des pièces d'un appartement. Comme si le chanteur ne voulait plus en sortir de peur de se frotter à cette foule qui le happerait.
Le reste des quinze autres plages est à la dimension poétique de cette formation originale. C'est sombre, électrique, folk, et si pertinent.
Ce qui est intéressant, c'est les petites explications dans le texte que l'on peut trouver après les paroles, dans le livret. On y apprend comment ces titres ont été composés. De quelle façon ils ont été enregistrés. Pourquoi ces chansons ont été écartées.
Bizarrement, il ne s'agit pas de titres sans aucun intérêt. La plupart sont même dignes de faire partis des dix meilleures chansons du groupe.
Un seul conseil pour les fanas des yeux lumineux du Rimbaud musical, précipitez vous vers cette galette. Vous en sortirez émus, enjoués et impatients de les retrouver avec un nouvel opus à venir.

La Musique En Solde

L'évènement était de taille, c'est depuis Mercredi dernier que je tente de mettre la musique en solde. Quelle honte, oui j'ai honte.
Mais le sujet est encore plus déprimant, vous achetez de la musique en solde comme vous achetez de la musique.
Pas de prise de risque, pas la moindre curiosité...
À 1€, pourtant, la prise de risque est minime...
Alors je vous en prie, prenez les paris, misez sur le plus improbable et tentez de dégoter la perle rare.
Une perle ne se trouve pas derrière chaque galette, loin de là.
Mais vous aurez compris la méthode qui vous permettra d'apprécier une découverte toute personnelle.
Laissez vous tenter...
Y a de quoi faire...

Bob Dylan ...

Je n'ai pas été bercé par sa voix pendant ma plus tendre enfance.
Je n'ai pas eu l'occasion d'assister à l'une de ses messes musicales.
Pour tout vous dire, j'ai toujours eu du mal avec Bob Dylan...
J'ai longtemps été allergique à sa voix acide et pas souvent juste.
Mais un beau jour de Décembre 2005, l'envie d'écouter du Dylan.
Pour voir si l'allergie était toujours aussi virulente, comme un rappel, un de ces test d'allergie avec les piqures dans le dos, vous savez ?
Un petit "Blowin' In The Wind" pour être sûr que tout peut passer...
Ok, là ça passe.
On saute sur un "It Ain't Me Babe", là c'est encore bon.
Et puis d'un seul coup on se laisse porter par la beauté des textes de l'américain le plus énigmatique du milieu musical.
Depuis ce jour, j'avoue regretter de ne pas avoir porté, plus tôt, un intérêt à ce caméléon, inventeur, humain, artiste. On pourrait encore ajouter un bon paragraphe d'adjectifs le décrivant. La plupart se contrediraient, mais sauraient tellement le représenter.
Ce soir, je commence une des nombreuses bio qui lui est consacré.
Mon dernier regret, ne pas avoir eu le temps de jeter un coup d'œil au biopic récemment sorti.

Le Site Officiel: www.bobdylan.com
La Page Myspace: www.myspace.com/bobdylan

Two for The Road ...

Premier album chroniqué de l'an 2008, Marc Collin est l'homme-orchestre derrière le collectif "Nouvelle Vague".
Cet opus, il le signe perso.
On sent un investissement total et une volonté de tout assumer, y compris le cliché du titre. "Two for The Road" est à la base le titre d'un film avec la sublime Audrey Hepburn.N'y voyait aucun signe de petits clins d'œil aux grands noms des compositeurs des Bande Originales de l'époque. Les Mancini, Morricone ou Shifrin, le prolifique Marc Collin s'en est certainement abreuvé. Mais il nous délivre un sublime renouveau d'un genre musical que je croyais mort depuis belle lurette: Le trip hop revit dans cette galette.
Rien que pour cela, je voue à cet album une attache toute particulière.
Un album remplit de moments simples et pourtant si efficaces.
Deux voix apportent à l'opus le côté papier glacé des revues de mode. Deux dames que le compositeur a débusqué grâce à ses recherches sur les myspaces des demoiselles.
Katerine Ottosen et Valente sont les Audrey Hepburn de l'épisode musical de 12 plages sonores.
Sans aucun doute l'album du mois de Décembre 2007.

La Page Myspace: www.myspace.com/twofortheroad1

La Musique Pour Religion

Hier soir, pour fêter dignement la fin de 2007, je me suis habillé d'un costume, d'une chemise blanche au col Lagerfeldien et je me suis dirigé vers l'Opéra. Une place de choix, une oeuvre que j'apprécie, tout était là pour que la soirée soit mémorable.
Malgré tous ces éléments rassemblés, le résultat ne fut pas à la hauteur de mes espérances. La raison fut la qualité des interprètes.
Depuis deux jours, je savoure la qualité de mon nouveau centre d'écoute, plus qu'à installer cette énorme bibliothèque qui accueillera ma collection de galettes argentées et mon bonheur sera complet.
Je me place entre les deux enceintes, je ferme les yeux et je me laisse bercer par un album. Un instant divin, presque religieux. Et c'est là où je veux en venir: la musique serait un passe temps pour la plupart, une religion pour peu d'entre nous.
On lui consacre nos économies, notre temps.
On la salue comme une accompagnatrice de nos plus beaux instants.
On se prépare à l'accueillir en se parant de nos plus belles parures.
Normal que pour la plupart le mp3 n'effraie pas, normal que pour les autres le mp3 rime avec perte d'émotions. Il suffit à toute personne qui a un système d'écoute digne de ce nom de comparer un titre sous les deux formats. La révélation est criante. Mais qui sont ceux qui prennent le temps de passer une heure, les yeux fermés devant deux enceintes à savourer chacun des titres d'un album ?
Je repense au mousquetaire incapable d'expliquer techniquement ce qu'est un mp3 à un post adolescent qui écoute son titre préféré sur son portable.
Tout ceci n'est certes pas rassurant, mais une chose est sûre, la musique est ma passion. Elle a guidé chacune des étapes de ma vie et je la respecte comme une amie d'enfance qui ne m'a jamais trahie.
On choisit bien ses amies ?
Autant choisir celles qui ont des choses à dire...
Bonne Année.

Le Miracle Des Imports

Il est bon de s'aménager un nouveau coin musique dans son chez soi.
Il est divin l'instant, lorsque tout est branché, où l'on glisse la première galette dans le lecteur et que l'on fait trembler les murs de l'antre musical.
J'ai décidé, pour cet instant magique, de passer l'import US du dernier John Mayer, "Continuum". Une deuxième galette live accompagne l'opus studio. Expérience mémorable.
Le son est d'enfer...
Seconde expérience avec mon deuxième achat de la semaine, l'import de Damien Rice enregistré en 2003, "Live From Union Chapel". J'ai la sensation que le gars est dans la piéce avec sa guitare à distiller sa mélodie au creux de mon oreille...
Le miracle des imports nous amène à de bien belles émotions...
Il est amusant de comparer ce huit titres avec celui qui est récemment sorti, "Live At Fingerprints". Je trouve cet enregistrement beaucoup plus convaincant, alors que le tout récent était déjà redoutable de bonnes intentions. C'est dire si celui ci est excellent.

(Ouest)

Imaginez une fumée un peu obscure.
Imaginez la démarche de votre narrateur après ses deux coupes de champagnes, à jeun, après sa journée du 24 Décembre dans son magasin surpeuplé...
Ça y est, vous y êtes ?
L'ambiance bancale, vous êtes dedans ?
Vous êtes à l'(Ouest) ?
L'(Ouest) de Jason Edwards.
Prodige américain qui a vécu sa jeune vie à la capitale, Paris.
Son premier album est comme ça, il est bancale, mais un bancale tout ce qu'il y a de plus génial.
Trois accords de guitare, une flute de sixième désaccordée qui fredonne la mélodie chantée. La mélodie interprétée par une voix bien loin d'être sobre, voir même fuyante, lorsqu'elle chante "Opium" ou "Codéine". Des bassons, des clarinettes. On est dans la photo avec tous ces animaux empaillés et la tête du bonhomme au beau milieu.
Une superbe galette qui décrit les lendemains de fêtes difficiles, ces Dimanches où on a du mal à émerger. Tellement conceptuel, que le jeune Edwards oublie de remplir le livret de son album. Du coup pour trouver une info digne de ce nom, faut pas être à l'(Ouest). Mais là, c'est trop dur... Seule info supplémentaire, il est signé dans un label élctro (ça ajoute encore plus à la confusion), Kill The DJ.
On est en plein rêve, on est pas dans la réalité...
On passe d'un lieu à un autre sans aucune explication. On passe d'un tempo à un autre, mais avec ce flou onirique qui se dissipera après la dernière note de l'opus...
A l'(Ouest), je vous dis.

La Page Myspace: www.myspace.com/jasonedwardsktdj

Paix A Son Ame...

Oscar Peterson n'est plus...
Pour ceux qui ignorent le toucher sublime de ce pianiste jazz, cliquez sur le nom de ce musicien hors paire.

Dinner At The Thompson's

Il est des répits que l'on apprécie doublement.
Après deux jours de pure folie commerciale.
Le jour de repos est bien mérité...
D'autant plus que je viens de faire une rencontre avec un opus assez étrange. C'est la pochette qui m'a attiré, puis le nom de la formation.
En ce jour où le repas est roi, un diner chez les Thompson m'interpelait.
Le duo Franco-américain derrière ce projet est riche en connaissance musicale. On peut croiser de la soul, du jazz, du breakbeat, et un rien de pop saupoudré d'un zeste de talent dancefloorien...
Une production toujours à propos avec la voix d'une Lucile exquise.
Tout ceci est parfait pour ma journée...
"Lifetime On Planet Earth" a de quoi remettre d'aplomb.
Si vous êtes amateurs d'une pop un tantinet éloignée des clichets que l'on nous rabattre quotidiennement, je ne saurai trop vous conseiller de rejoindre les liens qui concernent le groupe.

Le Site Officiel: www.collectif-gazolina.com/datt
La Page Myspace: www.myspace.com/dinneratthet

The Moonshine Sessions

Quand je l'ai vu atterrir sur ma table d'achat, je l'ai regardé avec mépris. J'avais encore le goût de Gotan Project sur scène à Marseille. Les "Rondo Veneziano" du tango argentin auraient promené leurs oreilles remplies de clichés du côté de Nashville ?
Jamais je n'aurai eu l'idée d'empreinter cet opus...
Pourtant, il n'y a que les imbéciles qui ne changent pas d'avis. À la lecture d'une critique d'un magazine que j'aime bien lire, Muziq (avec un Q...), je me décidai à tenter l'inavouable.
Vous savez quoi?
Ce n'est pas ce que je croyais. Pas un brin de Boum Boum Tchic Tchac. Tout est dans le respect de cette culture qui nous est si éloignée mais qui est pourtant si riche en mélodies et en humour. Je n'ai même pas zappé lorsque la plage N°8 s'est retrouvée en Lecture. "Dancing Queen" en mode folk, pas de quoi s'affoler non plus, je le précise.
Tout le reste est toutefois au-dessus de cette bonne blague.
Je reverrai peut-être mon classement annuel ?
Non, mais en 11ème position, j'y mettrai cet album qui invite au voyage.

La Page Myspace: www.myspace.com/moonshinesessions

Mon Top Ten Des Albums 2007

Le mois de Décembre est propice à ce genre de petits jeux. Après le Top Ten des concerts de ma jeune vie, voici mon classement de mes dix albums préférés du cru 2007.

Numéro 1: PJ Harvey avec "White Chalk".
Le piano est le nouvel ami de la nouvelle Polly.

Numéro 2: Elvis Perkins avec son premier opus, "Ash Wednesday".
Un album qui exorcise ses drames familiaux.

Numéro 3: Radiohead avec le très attendu "In Rainbows".
Une révolution dans la forme, une prouesse dans le fond.

Numéro 4: Elliot Smith et ce double album posthume "New Moon".

Numéro 5: Alelia Diane pour son sublime "The Pirate's Gospel".

Numéro 6: Sous ce Recoil se cache Alan Wilder, sous "Subhuman" se cache un opus magnifiquement blues et divinement electro.

Numéro 7: Great Lake Swimmers avec leur dernier né, "Ongiara".

Numéro 8: Josh Rouse avec son joyeux "Country Mouse, City Mouse".

Numéro 9: The Good, The Bad And The Queen, et leur album éponyme remplie d'un groove classieux.

Numéro 10: The Divine Comedy avec "Victory For The Comic Muses".

Pour finir, un petit bilan s'impose.
Pas facile de faire ce Top Ten.
Pas beaucoup de bons albums. Quelques bons titres sur le Bjork, mais le tout reste à désirer. Idem pour la galette d'Unkle ou l'opus des Chermical Brothers...
Je citerai Fred Chichin, "... Les gens ne s'achètent pas de disques quand les disques ne sont pas bons. Les gens du métier, ils s'angoissent là-dessus et ça leur évite de se demander pourquoi ils ne vendent pas de disques,ils mettent tout sur le dos d'internet, c'est tellement plus simple."

Montez Le Son !!!

Retenez ces trois lettres : JMT ...
Cliquez sur le titre du post !!!

Un Album Hivernal ...

Une nouvelle pépite à déguster sous un froid glacial.
Le fait que Christian Kjellvander soit d'origine suédoise n'est peut-être pas anodin. Un premier album comme une magistrale baffe de mistral soufflant du nord de l'Europe.
Une voix chaude, une orchestration luxuriante avec cuivre, cordes et cette base rythmique folk que l'on pourrait trouver chez Neil Young ou Townes Van Zandt.
Cet opus est sorti en 2005 chez Fargo. Une galette que je pourrais écouter n'importe où et qui m'apporte, à chaque session, cette flamme qui me réchauffe.
Des titres d'une grande maturité (les deux références précitées ne sont pas là pour rien). Certes, j'ai mes préférés. Un "Allelujah" qui n'est pas signé par Leonard Cohen mais qui en reste un fabuleux instant musical. Je ne doute pas que vous succomberez à cette folk suédoise qui a déjà fait ses preuves avec la compilation "Cowboys In Scandinavia".

Le Site Officiel: www.christiankjellvander.com
La Page Myspace: www.myspace.com/christiankjellvander

Mon Top Ten Des Concerts...

Pour ce 400ème post de Muzik In Mars, voici mon top ten des concerts.

Numéro 1, Erykah Badu au Radio City Music Hall de New York. Un concert concept avec un groove hors du commun et une Erykah à couper le souffle. Une expérience charmastiquement divine.

Numéro 2, Peter Gabriel à Bercy Paris pour la tournée "Growing Up". Un tout autre concept, une façon de voir la vie et la musique.

Numéro 3, Bjork au Zenith de Paris pour la tournée "Homogénic". J'ai assisté aux deux prestations. Deux soirées mémorables, une Bjork en pleine forme et au top de sa création musicale. Ce qui suivra étant beaucoup moins original.

Numéro 4, Suzanne Vega au Festival de Jazz de Nice en 2006. Un moment magique qui me décide à mettre en ...

Numéro 5, Suzanne Vega au Réservoir à Paris. Tout simplement parce qu'elle m'a remercié de l'avoir sonorisé. Et que cette dame est l'emblème de New York. Ex-aequo à la cinquième place, restons à New York avec John Mayer au Nikon Theater en Septembre 2006.

Numéro 6, Sting aux Arènes de Nîmes pour la tournée "Ten Summoner's Tales". Le lieu magique, un public réglé comme sur une participation. Des musiciens en osmose. Sting en grande forme vocale.

Numéro 7, The Divine Comedy à l'Olympia. Un dandy renverse Paris et décide de s'approprier le plus grand music hall du monde. Mémorable.

Numéro 8, Portishead aux Eurokéennes de Belfort. Fin de festival, une heure de retard sur le planning. Un son monstrueusement bon. Un instant entre Paradis et Enfer Trip hopesque.

Numéro 9, Simon and Garfunkel au stade de Nice. J'avais à peine 10 ans. Mon premier grand concert. J'étais conscient que j'avais en face de moi, les deux voix les plus harmonieuses de la folk américaine.

Numéro 10 et ex-aequo, Molly Johnson à l'Olympia, et Coldplay au Festival des Voix du Gaou. La première pour ce moment de partage entre une artiste et des spectateurs actifs. Un moment de jazz comme j'ai pu en vivre au New Morning. Mais cette dame a su mettre tout un Olympia guindé dans sa poche en entrant sur scène. Le second pour cette première date de la tournée de "XY". Un moment merveilleux avec l'enthousiasme du groupe de présenter leurs nouveaux titres. Et aussi pour la première partie, Richard Ashcroft, seul à la guitare.

Quelle Semaine !!!

J'ai, bel et bien, mes places pour Radiohead !!!
Le 14 Juin, jour de mes 35 ans, je serai donc à Nîmes pour assister au plus beau gâteau d'anniversaire. Une chance folle, car toutes les places ont été vendues en 15 minutes. Les sites de réservations ont été saturés dès 10h00, les queues se sont vite évanouies à l'annonce des guichetières saturées. Le plan d'attaque pour attraper le sésame était cette fois le coup de téléphone salvateur à la billetterie Carrefour.
Le même jour, j'ai pu recevoir mon exemplaire de Rock and Folk avec Fred Chichin en couverture. Mais aussi un splendide Tee Shirt de Police que je porterai le 3 Juin prochain. Quelle journée !!!
Pour les malchanceux en manque de Radiohead, sachez qu'une date a été rajouté le 15 Juin à Nîmes. La billetterie ouvrira ce lundi à 10h00. Un conseil d'ami, mettez vous à plusieurs pour prendre d'assaut les différents points stratégiques. Une personne fait la queue à Virgin, une autre à Carrefour, une troisième à la Fnac, une quatrième sur internet. Chacune de ces personnes devant composer le numéro de téléphone de la billetterie Carrefour dès les dix coups de cloche.
Bonne Chance !!!

Ike Turner Is Gone

C'est dans sa résidence, à 78 ans, qu'Ike Turner a été retrouvé mort.
Je me souviens de ce "Proud Mary" avec son ex femme.
Rest In Peace Mr Turner...

Bishop Allen : The Broken String

C'est peut être cela la résurrection de la pop.
A l'heure ou les White Stripes sont dans l'incertitude, ou Arcade Fire s'accorde une petite pause bien méritée, je tombe sur cet opus qui ne dévoile rien par la pochette mais remplit les oreilles d'un petit bonheur musical.
On pense à ces compositions pour pop déviantes. On imagine la bande de potes avec ukuleles, tambourins et autres xylophones. Des micros partout. Des explorateurs de sons sans grandes prétentions, si ce n'est passé du bon temps et en faire profiter des mélomanes en quête de soleil en ces températures hivernales.
Le conseil est donc clair, dirigez vous vers cette formation menée par la paire déjantée new yorkaise, Justin Rice et Christian Rudder. Amateurs de bizarrerie bien faite et de mélodies travaillées sans en avoir trop l'air, vous adorerez...

Le Site Officiel: www.bishopallen.com
La Page Myspace: www.myspace.com/bishopallen

Setlist D'Une Soirée Mémorable...

Et voici la Setlist du concert d'hier soir.
Bonne nouvelle pour tous les frustrés absents de Londres, un DVD est annoncé.

'Ramble On'
'Black Dog'
'In My Time Of Dying'
'For Your Life'
'Trampled Under Foot'
'Nobody's Fault But Mine'
'No Quarter'
'Since I've Been Loving You'
'Dazed And Confused'
'Stairway To Heaven'
'The Song Remains The Same'
'Misty Mountain Hop'
'Kashmir'
'Whole Lotta Love'
'Rock And Roll'
En Attendant l'annonce d'une tournée ...

LED ZEPPELIN !!!

Page et Plant ont tout fait pour que ce soir, soit la soirée des retrouvailles avec Led Zeppelin. Après un report de date dû à un doigt cassé du guitariste, le dirigeable va, enfin, se poser sur le stade O2 à Londres. Un show de deux heures qui permettra de retrouver l'essentiel des titres qui ont fait la gloire du quatuor. En prime, un titre composé tout spécialement pour l'évènement. Jimmy Page a donné quelques indices en précisant qu'ils avaient pris les retrouvailles très aux sérieux. Ils ont débauché le seul sonorisateur qui a su faire sonner ce nouveau temple de la musique. Pour rappel, Prince qui a fait plus de vingt dates dans ce lieu, n'a pas eu de chance avec un son lamentable. Les Rolling Stones sonnaient plutôt pas mal, lorsqu'ils s'appliquaient à jouer bien. Muse avait un énorme son dont les spectateurs n'ont retenu que les acouphènes du lendemain. C'est finalement le sonorisateur d'Elton John qui a été débauché pour l'évènement. Demain, Youtube offrira, certainement, des extraits magiques de la reformation.

Un Dimanche Inespéré ...

Comme tout commerce en moi de Décembre, je m'étais préparé à faire l'ouverture dominicale. Une erreur de planning me permet d'écrire le post suivant, je ne bosse pas ce Dimanche. Je vais pouvoir me ressourcer de musique, de thé rouge et de bonne lecture. Commencer cet après-midi avec le sublime coffret que U2 vient de sortir pour fêter les vingt ans de leur album internationalement reconnu: "The Joshua Tree". En cliquant sur le titre de l'album, vous tomberez sur le post que je lui avais consacré, il y a quelques mois de cela.
Ce qui est génial, c'est la présence de cette deuxième galette remplie de petits bijoux qui n'ont pas été retenus par le groupe au moment de la sortie en 1987.
Ce qui est encore plus saisissant, c'est ce DVD qui nous fait revivre le concert capté à Paris.Un bien bel objet qui nous replonge dans le son de cette production signée Daniel Lanois, et Brian Eno.
Le livret nous apprend beaucoup de choses, comme le nom que devait porter l'opus. "The Two Americas". Le visage ce pays que le groupe tente de décoder à travers leur regard irlandais. Ce pays qui les fascine, mais les effraie en même temps. Le pouvoir de l'argent, l'appât du gain et le rejet de la pauvreté, de l'échec. Tout cela résonne tel un écho à l'écoute des deux galettes. L'album est enfin complet, l'oeuvre enfin respectée.
La seule chose que l'on pourrait regretter, la galette originale n'a pas été remasterisé. U2 prépare cela peut être pour les 25 ans...

Ma folie Des Imports Japonais

J'avoue avoir succombé aux charmes des éditions CD japonaises.
Ces pochettes en carton qui rappelle l'objet qu'était le 33 Tours.
J'étais dans ma journée Madeleine de Proust, j'ai donc fait l'acquisition des cinq albums de Police avec de belles pochettes brillantes. Je me suis souvenu avoir parcouru les disquaires, Boulevard Saint Michel, pour mettre la main sur les éditions CD de ces mêmes albums. C'est fou ce que l'on peut régresser dans ces instants de faiblesses...
J'avoue avoir fait de même pour la discographie de Led Zeppelin (je rappelle que leur concert à Londres aura lieu dans trois jours...).
Et puis je me suis freiné avec les exemplaires de Mr Hendrix. En tous les cas pour aujourd'hui. Je ne sais pas si j'aurai le même courage ou la même résistance demain...

Ma Madeleine De Proust

Ce fut ma première acquisition musicale.
J'avais 6 ans.
C'était la cassette audio de "Ghost In The Machine".
Ado, j'en rêvais la nuit.
Post Ado, je me résignai à penser que ce ne serait qu'un rêve.
Pré Adulte, je me laissai porter par le chant de Sting reprenant quelques titres de son ancien groupe lors de ses prestations en solo.
Nous sommes le 7 Décembre 2007, il est 7h00 du matin, je suis allongé, j'ai les yeux grands ouverts et je fredonne les sept notes de guitare, qu'Andy Summers joue en introduction de "Don't Stand So Close To Me".
Une heure plus tard, je suis devant la grille du Virgin Megastore.
Quatre personnes font déjà le pied de grue.
A 9h30, les portes s'ouvrent.
J'ai déjà écouté sur mon Ipod "Zenyata Mondata" et "Synchronicity".
Pendant une demie heure, la longue file d'attente ne cesse de s'amplifier. Je suis le premier, accoudé devant le guichet à attendre les 10 heures, l'ouverture de la billetterie.
A 10h01, la responsable billetterie imprime les premiers pass.
A 10h02, je suis redevenu le gamin qui n'a cessé de rêver.
Celui qui s'était retrouvé debout sur son canapé, à danser et à taper des mains en découvrant pour la première fois le live "Synchronicity Tour".
A dans six mois...

Jigsaw Falling Into Place

Et voici le nouveau clip de Radiohead...
Cliquez sur le titre du post pour le découvrir.
Bonne journée.
Bonne Musique.

L'Ombre D' Un Poisson

J'en reviens à peine, et je suis sous le choc. Je vieillis...
Fish, bucheron écossais, ex-chanteur du groupe anglais Marillion qui voulait détrôner Genesis dans le rock progressif, bonhomme de cinquante ans au bide de plus en plus imposant. L'homme, avec qui j'ai pu discuter au New Morning à Paris, a vieilli, lui aussi.
J'avais plein de souvenirs en tête. De ces moments d'adolescents où l'on se retrouve seul dans sa chambre à savourer ces sons et cet univers illustré de dessins si particuliers...
La voix n'est plus ce qu'elle était, les nouveaux titres sont, par contre, aussi nouveaux qu'un "Incommunicado" (écrit en 1987) qui a pourtant enthousiasmé la petite foule de l'Espace Julien.
La lumière ne montrait pas les visages des musiciens, une lumière en contre jour imposée. L'image de l'ombre de Fish.
Fish n'est plus que l'ombre de lui même ?
Force est de constater que c'est un peu ce que j'ai retenu de cette soirée.
La musique, elle même, a mal vieillie.
Mais, est c'est là l'aspect positif, je me suis tout de même bien amusé.
J'ai ri de celui que j'étais.
Celui qui hurlait à tue tête "Incommunicado" !!!